i. Préparation et flux de travail
1. Ouvrez votre image: Lancez Luminar et ouvrez le portrait que vous souhaitez modifier. Vous pouvez le faire en faisant glisser et en supprimant l'image sur l'interface ou en allant dans `Fichier> Open`.
2. calque en double (facultatif mais recommandé): Avant d'effectuer des modifications importantes, dupliquez votre calque d'origine. Cela vous permet de travailler de manière non destructive et de revenir à l'original si nécessaire. Accédez au panneau Calques (généralement sur le côté droit de l'écran), cliquez avec le bouton droit sur votre calque d'image et sélectionnez "Calque en double".
3. Évaluation initiale: Regardez bien votre portrait. Identifiez les domaines que vous souhaitez améliorer:
* peau: Les imperfections, le ton inégal, les rides.
* yeux: Terre, veines rouges, manque de netteté.
* bouche: Whitinging, amélioration des lèvres.
* forme de visage: Contour, ajustement des ajustements.
* Tone globale: Équilibre des couleurs, exposition.
ii. Outils et flux de travail essentiels
Les outils de retouche de portrait de Luminar se trouvent principalement dans le panneau "Portrait" et la section "Masquage local". Voici une ventilation des outils clés et un flux de travail suggéré:
1. Bases:Réglage de la lumière et des couleurs
* Panneau lumineux (développer): C'est là que vous commencerez.
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Améliorer ou réduire la différence entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants: Contrôlez la luminosité des zones les plus brillantes.
* ombres: Contrôler la luminosité des zones les plus sombres. L'apport d'ombres peut révéler des détails et réduire les ombres dues dues sur le visage.
* Blancs / Noirs: Affinez les zones légères et sombres extrêmes.
* Courbes: Permet des ajustements plus précis pour contraster et tonifier. Une courbe "S" ajoute souvent un contraste agréable.
* Panneau de couleur (développer):
* Température: Ajustez la chaleur ou la fraîcheur de l'image. Une légère tendance du réchauffement fonctionne souvent bien pour les portraits.
* teinte: Corrigez toutes les couleurs vert ou magenta.
* vibrance: Ajoute de la saturation aux couleurs les moins saturées de l'image. C'est plus doux que le curseur de saturation.
* saturation: Ajuste l'intensité globale des couleurs. Faites attention à ne pas trop saturer, en particulier les tons de peau.
* HSL (teinte, saturation, luminance): C'est * critique * pour les tons de peau affinés. Vous pouvez ajuster sélectivement la teinte, la saturation et la luminance de gammes de couleurs spécifiques (rouges, oranges, jaunes, verts, cyans, blues, magentas). Par exemple, une légère réduction de la saturation des oranges peut souvent adoucir les tons de peau.
2. outils de portrait AI:
* Portrait Bokeh Ai (facultatif): Si votre image n'a pas assez de flou d'arrière-plan, utilisez-le pour créer un effet de bokeh réaliste, simulant une profondeur de champ peu profonde. Être subtil. Ajustez la profondeur et la quantité de flou.
* face ai: Il s'agit d'un outil puissant pour les améliorations du visage automatique.
* Face Light: Éclaire le visage. Utilisez avec parcimonie pour éviter un aspect contre nature.
* Slim Face 2.0: Ajuste subtilement la forme du visage. Un très petit ajustement peut être flatteur.
* front: Ajuste la taille et la forme du front.
* yeux ai: Cet outil se concentre sur l'amélioration des yeux.
* blanchiment des yeux: Éclaircit les blancs des yeux.
* Détails de l'œil: Ajoute une netteté et une définition aux yeux. Faites attention à ne pas sur-sharpen.
* iris flare: Ajoute un point culminant subtil à l'iris.
* élargissement des yeux: Élargit légèrement les yeux. Utilisez avec prudence, car il peut sembler contre nature.
* Retrait des cercles sombres: Réduit l'apparence des cercles sombres sous les yeux.
* Skin Ai: Ceci est votre principal outil de retouche pour la peau.
* Élimination des défauts cutanés: Supprime automatiquement les imperfections et les imperfections.
* lissage de la peau: Réduit l'apparence des ridules et des rides. Commencez avec une faible quantité et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez la douceur souhaitée. Trop de lissage peut rendre la peau en plastique.
* Retour de Shine: Réduit une brillance excessive sur la peau.
3. Retouchage avancé avec clone et tampon et effacer:
* Outil d'effacement: Pour éliminer les petits imperfections, les distractions et les cheveux errants.
* outil Clone &Stamp: Pour des déménagements plus complexes, comme couvrir de plus grands imperfections ou remplir les zones de la peau. Cet outil copie des pixels d'une zone de l'image à une autre. Utilisez une brosse douce et zoomez pour un placement précis. Utilisez souvent ceci après l'IA de la peau pour tout ce qu'il a manqué.
4. Dodge &Burn (masquage local):
* Créez une nouvelle couche de réglage: Accédez au panneau Calques et cliquez sur l'icône "+" pour créer une nouvelle couche de réglage. Cela maintient vos modifications séparées et permet plus de contrôle.
* Choisissez un pinceau: Sélectionnez l'outil "Brosse" dans les options de masquage locales.
* peignez le masque: Peindre sur les zones que vous souhaitez esquiver (éclaircir) ou brûler (assombrir).
* esquivant (éclair): Abaissez légèrement le curseur d'exposition pour éclaircir la zone peinte. Utilisez ceci pour ajouter des reflets au visage, comme sur les pommettes, les sourcils et le pont du nez.
* Burning (assombrissement): Soulevez légèrement le curseur d'exposition pour assombrir la zone peinte. Utilisez-le pour ajouter des ombres au visage, comme sous les pommettes, le long de la mâchoire et autour du nez.
* Réglez les paramètres du pinceau: Expérimentez la taille du pinceau, la douceur (plume) et l'opacité pour créer des transitions lisses.
* Affinez le masque: Utilisez la brosse "Effacer" pour retirer les zones du masque où vous ne voulez pas que l'effet s'applique.
* Considérons le masquage de gradient: Pour les effets plus subtils, utilisez un masque de gradient pour passer entre les zones claires et sombres.
5. Whitening des dents:
* Créez une nouvelle couche de réglage: Comme pour Dodge &Burn, créez une nouvelle couche de réglage.
* Choisissez un pinceau: Sélectionnez l'outil "Brosse".
* peignez les dents: Peindre sur les dents que vous voulez blanchir.
* ajustez la couleur: Dans les paramètres de la couche de réglage:
* Réduisez la saturation de la zone peinte pour éliminer les tons jaunes.
* Augmentez légèrement la luminance pour égayer les dents.
* Expérimentez le curseur de température pour affiner la couleur.
* être subtil: Les dents trop blanches semblent contre nature.
6. Affûtage:
* Détails Panneau: Appliquez une quantité subtile d'aiguisation à l'image globale. Ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts.
* Structure: Ajoute des détails et de la netteté. Utilisez avec prudence.
* masquage (facultatif): Vous pouvez utiliser un masque pour aiguiser uniquement des zones spécifiques, telles que les yeux, et éviter les zones d'afficher comme la peau, qui peuvent accentuer les imperfections.
7. Réduction du bruit:
* Panneau de bruit: Si votre image a du bruit (grain), utilisez les curseurs de réduction du bruit pour le réduire. Faites attention à ne pas trop réduire le bruit, car il peut rendre l'image douce et floue.
iii. Conseils pour les retouches d'aspect naturel
* moins c'est plus: La clé d'une bonne retouche de portrait est la subtilité. Évitez trop de régler un ajustement, car cela peut rendre le portrait contre nature.
* conserver la texture: Conserver la texture de la peau pour maintenir un aspect réaliste. Ne lissez pas la peau au point où elle ressemble à du plastique.
* faites attention à la lumière et à l'ombre: Comprendre comment la lumière et l'ombre affectent le visage est crucial pour une retouche efficace. Utilisez des techniques de esquive et de brûlure pour améliorer les contours naturels du visage.
* Utilisez des calques: Travailler avec des couches vous permet de faire des modifications non destructeurs et de défaire facilement ou d'ajuster les modifications.
* Zoomez: Zoomez à 100% ou plus pour voir les détails fins et assurez-vous que vos modifications sont exactes.
* "Avant et après" Comparaisons: Comparez régulièrement votre portrait édité à l'original pour voir jusqu'où vous êtes venu et vous assurer que vous n'en faites pas trop.
iv. Exemple de résumé du flux de travail
1. Open et dupliquer le calque.
2. Ajustements globaux (Développez le panneau): Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs, les noirs, la température, la teinte, les vibrance, la saturation.
3. outils de portrait AI:
* face ai: Visage léger et mince (subtil).
* yeux ai: Whiteing, détails des yeux (subtil), retrait des cercles sombres.
* Skin Ai: Élimination des défauts de la peau, lissage de la peau (démarrer bas), élimination de la brillance.
4. Clone &Stamp / Erase: Nettoyez tous les imperfections restantes.
5. Dodge &Burn: Améliorez les reflets et les ombres.
6. Whitening des dents: (Si nécessaire).
7. Détails Panneau: Affûtage (subtil).
8. Panneau de bruit: Réduction du bruit (si nécessaire).
9. Revue finale: Comparez "avant et après" et effectuez tous les ajustements finaux.
v. Pratique et expérimentation
La meilleure façon de maîtriser la retouche de portraits avec Luminar est de pratiquer et d'expérimenter avec les différents outils et techniques. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous. Regardez des tutoriels et des ressources en ligne pour apprendre des autres photographes et retouchers.
En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez utiliser Luminar pour créer des retouches de portraits superbes et naturelles. N'oubliez pas d'être patient, de pratique et de développer votre propre style unique. Bonne chance!