1. Comprendre l'outil de gradient:
* Objectif: Crée une transition progressive des modifications dans une zone sélectionnée. Idéal pour assombrir le ciel, éclaircissant les premier plans ou ajouter des changements de couleur subtils.
* Emplacement: Trouvé dans le module de développement, généralement sous l'histogramme et au-dessus du panneau de base. Il ressemble à une icône de filtre gradué.
* Utilisation de base:
* Cliquez et faites glisser: Cliquez et faites glisser sur votre image pour définir le démarrage, la fin et le point médian du gradient.
* point de départ: Où les ajustements sélectionnés ont un effet complet.
* point final: Où les ajustements s'estompent à zéro.
* Midpoint (ligne entre): Contrôle la vitesse de transition entre les deux points. Un point médian plus proche crée une transition plus dure; Un point médian plus éloigné crée une transition plus fluide.
* Sliders: Une fois le gradient appliqué, vous pouvez ajuster divers curseurs, notamment:
* Exposition: Éclaire ou assombrit la zone ciblée.
* Contraste: Augmente ou diminue la différence entre les tons clairs et sombres.
* Faits saillants: Affecte les parties les plus brillantes de la zone.
* ombres: Affecte les parties les plus sombres de la zone.
* Blancs: Clips le point blanc.
* Noirs: Clips le point noir.
* Température: Ajuste la chaleur ou la fraîcheur des couleurs.
* teinte: Déplace les couleurs vers le vert ou le magenta.
* dehaze: Réduit ou augmente la brume atmosphérique.
* saturation: Augmente ou diminue l'intensité des couleurs.
* netteté: Améliore ou réduit les détails.
* Réduction du bruit: Réduit les céréales.
* Moiré: Réduit les franges de couleurs.
2. Présentation des masques de gamme (luminance et couleur):
* Objectif: Affine l'effet du gradient en ciblant des gammes tonales spécifiques (luminance) ou des couleurs (couleur) dans la zone du gradient. Cela empêche le gradient d'affecter des parties indésirables de l'image.
* Emplacement: Après avoir créé un dégradé, vous trouverez les options de "masque de plage" au bas du panneau d'outils de dégradé. Choisissez soit "luminance" ou "couleur".
* masque de luminance:
* comment cela fonctionne: Sélectionne les domaines en fonction de leur luminosité. Vous pouvez cibler les reflets brillants, les ombres sombres ou les mi-tons.
* Contrôles:
* curseur de gamme: Définit la plage tonale à affecter. Faites glisser les curseurs pour étroiter ou élargir la sélection.
* Sliant de douceur: Contrôle la douceur de la transition entre les zones sélectionnées et non sélectionnées. Une valeur plus élevée crée un bord plus doux.
* Cas d'utilisation:
* ciel assombri sans affecter les montagnes: Appliquez un gradient sur le ciel, puis utilisez un masque de luminance pour exclure les montagnes plus lumineuses de l'effet d'assombrissement.
* ombres éclaircissantes sans affecter les reflets: Appliquez un dégradé au premier plan dans l'ombre, puis utilisez un masque de luminance pour exclure les points forts plus brillants d'être surexposés.
* Masque couleur:
* comment cela fonctionne: Sélectionne les domaines en fonction de leur couleur. Vous pouvez cibler des teintes, des saturations et des luminances spécifiques.
* Contrôles:
* pipeurs: Cliquez sur l'image pour goûter la couleur que vous souhaitez cibler.
* Montant du curseur: Contrôle la tolérance ou la gamme de couleurs sélectionnées. Une valeur plus élevée sélectionne une gamme plus large de couleurs similaires.
* Affiner: Utilisez les paramètres affiner pour régler la teinte, la saturation et la luminance.
* Cas d'utilisation:
* améliorer le bleu dans le ciel sans affecter le feuillage: Appliquez un dégradé sur le ciel, puis utilisez un masque couleur pour cibler uniquement les teintes bleues.
* Réglage de la couleur d'une fleur spécifique: Utilisez la pipette pour sélectionner la couleur de la fleur, puis ajustez la saturation, la teinte ou la luminance sans affecter le reste de la scène.
* Retrait de la couleur indésirable Coul: Utilisez la pipette pour sélectionner la couleur coulée et réduire sa saturation.
3. Flux de travail d'édition étape par étape:
Voici un flux de travail général pour éditer des photos de paysage à l'aide de l'outil de dégradé et des masques de gamme:
1. Ajustements globaux (panneau de base): Commencez par des ajustements globaux pour corriger l'exposition, la balance des blancs et la tonalité globale. Aborder tout problème fondamental avec l'image en premier.
2. Choisissez l'outil de gradient: Sélectionnez l'outil de dégradé.
3. Appliquez le gradient initial: Cliquez et faites glisser pour créer un dégradé sur la zone que vous souhaitez ajuster. Considérez la direction et la longueur du gradient en fonction de la zone spécifique que vous ciblez.
4. effectuez des ajustements initiaux: Ajustez les curseurs de base (exposition, contraste, points forts, ombres, température, saturation) pour obtenir l'effet souhaité * sans * encore en utilisant un masque de plage. Vous établissez le montage de base de la zone sélectionnée.
5. Appliquez un masque de plage: Choisissez "Luminance" ou "Couleur" en fonction de vos besoins spécifiques.
6. Affinez le masque:
* Luminance: Ajustez la plage et les curseurs de douceur pour affiner la sélection, garantissant que seule la plage tonale souhaitée est affectée. Maintenez "Alt" (Windows) ou "Option" (Mac) tout en faisant glisser les curseurs pour visualiser le masque en tant que superposition de niveaux de gris. Les zones blanches sont entièrement sélectionnées, les zones noires ne sont pas sélectionnées et les zones grises sont partiellement sélectionnées.
* Couleur: Utilisez la pirie pour goûter la couleur que vous souhaitez cibler. Ajustez le curseur de montant pour contrôler la tolérance. Affinez la teinte, la saturation et la luminance supplémentaires.
7. Ajustements amendés: Revenez aux curseurs de base et effectuez des ajustements supplémentaires, maintenant avec le masque de plage en place. Vous pouvez souvent obtenir des résultats plus nuancés en ajustant légèrement les curseurs, puis en réévaluant le masque.
8. Multiples gradients: N'ayez pas peur d'utiliser plusieurs gradients avec différents paramètres et des masques de gamme pour aborder les différentes zones de l'image.
9. Clarité et texture: Utilisez les curseurs de clarté et de texture * avec parcimonie *. La surutilisation peut créer des images non naturelles.
10. Affûtage: Appliquez un affûtage à la fin de votre flux de travail, en faisant attention aux détails.
11. avant / après: Basculez la visibilité du réglage de l'outil de gradient pour comparer les effets avant et après et assurez-vous que vous obtenez l'aspect souhaité.
Exemples et cas d'utilisation:
* assombrir un ciel brillant avec des montagnes:
* Appliquez un dégradé du haut de l'image jusqu'à juste au-dessus des montagnes.
* Réduisez l'exposition pour assombrir le ciel.
* Sélectionnez "Luminance Mask".
* Faites glisser le curseur de la plage de droite vers la gauche jusqu'à ce que les pics de montagne plus lumineux ne soient plus sélectionnés (apparaissant noir dans la superposition de visualisation).
* Augmentez le curseur de douceur pour mélanger la transition.
* éclaircissant un sol de forêt sombre:
* Appliquer un dégradé du bas de l'image vers le haut.
* Augmentez l'exposition et les curseurs d'ombres.
* Sélectionnez "Luminance Mask".
* Ajustez le curseur de la plage pour cibler uniquement les ombres plus sombres du sol de la forêt, à l'exclusion des zones plus lumineuses.
* Amélioration de la couleur des feuilles d'automne:
* Appliquer un très petit dégradé centré sur la zone avec les feuilles.
* Augmentez la saturation et ajustez la température vers des tons plus chauds.
* Sélectionnez «Color Mask».
* Utilisez la pipette pour échantillonner les couleurs dominantes des feuilles (par exemple, les rouges, les oranges, les jaunes).
* Augmentez le curseur de quantité pour capturer une gamme plus large des couleurs des feuilles.
Conseils et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: Évitez les ajustements trop agressifs. Les modifications subtiles produisent souvent les résultats les plus naturels et les plus agréables.
* Visualisez le masque: Utilisez la touche Alt / Option lors de l'ajustement des curseurs de la plage de luminance pour visualiser le masque en niveaux de gris.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes combinaisons de curseurs et paramètres de masque de plage.
* Évitez les halos: Soyez conscient de créer des halos (bords brillants) autour d'objets. Utilisez le curseur de douceur sur le masque de luminance ou ajustez le placement du gradient pour les minimiser.
* Édition non destructive: N'oubliez pas que les modifications de Lightroom ne sont pas destructives. Vous pouvez toujours revenir à l'image d'origine ou ajuster les paramètres ultérieurement.
* Coupage du moniteur: Gardez un œil sur l'histogramme pour éviter d'écraser les reflets ou les ombres, ce qui peut entraîner une perte de détails.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les artefacts ou les imperfections.
* Pratique: Plus vous vous entraînez en utilisant l'outil de gradient et les masques de gamme, plus vous deviendrez intuitif et efficace.
En maîtrisant l'outil de dégradé Lightroom et ses caractéristiques de masque de gamme, vous pouvez élever votre paysage et votre photographie de nature à un nouveau niveau de précision et d'art. N'oubliez pas d'expérimenter, d'être patient et de vous amuser!