Portraits stylisés:Pros
* Contrôle et cohérence: Vous avez un contrôle complet sur tous les aspects du tournage:vêtements, maquillage, cheveux, plateaux, éclairage et pose. Cela permet une apparence et une sensation très cohérentes sur votre portefeuille.
* Poloning professionnel: Les pousses de style entraînent souvent des images très polies et visuellement frappantes qui peuvent avoir un impact très percutant. Ils montrent votre attention aux détails et à la vision créative.
* Expression créative: Les pousses de style fournissent une plate-forme pour explorer des thèmes, des concepts et des récits uniques qui pourraient ne pas survenir dans des paramètres spontanés. Vous pouvez créer une humeur spécifique et raconter une histoire à travers l'image.
* Bâtiment de portefeuille: Idéal pour développer un créneau spécifique ou démontrer vos compétences dans des domaines comme la mode, la beauté ou les époques / thèmes spécifiques. Vous pouvez les utiliser pour attirer des clients à la recherche de ce style particulier.
* Collaboration et réseautage: Les tournages stylisés sont un excellent moyen de collaborer avec d'autres créatifs:maquilleurs, coiffures, stylistes, designers et modèles. Cela construit votre réseau et peut conduire à de futures opportunités.
* potentiel de marketing: Les portraits de style accrocheurs sont très partageables sur les réseaux sociaux et peuvent être utilisés pour le matériel marketing, attirant des clients et des collaborateurs potentiels.
* Valeur perçue accrue: Les pousses stylisées ont souvent une valeur perçue plus élevée, vous permettant de facturer potentiellement plus pour des services similaires.
Portraits de style:Cons
* temps et coût: La planification et l'exécution d'un tournage stylé nécessitent beaucoup de temps et d'investissement financier. Vous devrez coordonner les horaires, sécuriser les emplacements, louer ou acheter des accessoires et payer les services de vos collaborateurs (ou troc).
* peut se sentir inauthentique: S'il n'est pas bien exécuté, les portraits stylisés peuvent parfois se sentir mis en scène ou contre nature, manquant d'émotion et de personnalité authentiques d'un coup plus franc.
* Flexibilité limitée: La structure rigide d'une pousse de style peut parfois étouffer la spontanéité et des moments inattendus qui peuvent conduire à des images vraiment spéciales. Vous devez être ouvert aux ajustements, même avec un plan.
* Potentiellement limiter l'appel du client: Si votre portefeuille est uniquement de style portrait, certains clients pourraient supposer que c'est le seul style que vous proposez, dissuasant potentiellement ceux qui recherchent une approche plus naturelle ou documentaire.
* dépendance aux autres: Votre succès dépend fortement des compétences et de la fiabilité de vos collaborateurs. Un travail de maquillage mal exécuté ou un modèle qui ne se connecte pas avec le concept peut avoir un impact négatif sur les résultats finaux.
* risque d'être tendance / daté: Certains choix de style et tendances peuvent rapidement être datés, ce qui rend votre portefeuille moins courant au fil du temps.
Portraits non utilisées (naturels / candides):pros
* Authenticité et émotion: Capturer de véritables émotions et une personnalité est souvent plus facile dans les contextes non style où les gens sont plus détendus et naturels.
* simplicité et vitesse: Nécessite moins de planification et de préparation, vous permettant de vous concentrer sur la capture du moment et la connexion avec votre sujet.
* rentable: Des dépenses minimales impliquées, car vous comptez principalement sur la lumière naturelle et les vêtements / stylistes du sujet.
* polyvalence: Applicable à un plus large éventail de situations, des portraits de famille à la photographie de rue en passant par les projets documentaires.
* plus facile à capturer la personnalité: Moins de concentration sur l'esthétique et plus de concentration sur la capture du véritable caractère et de l'essence du sujet.
* réalisme et relatiabilité: Les images se sentent plus réelles et liées aux téléspectateurs, attirant potentiellement des clients qui apprécient l'authenticité par rapport à la perfection.
* Développer des compétences dans des conditions difficiles: Travailler sans contrôle strict vous oblige à vous adapter et à développer vos compétences en composition, en éclairage et en capturant des moments éphémères.
Portraits non utilisées (naturels / candides):Cons
* Moins de contrôle: Vous avez un contrôle limité sur l'environnement, l'éclairage et l'apparence de votre sujet, ce qui peut conduire à des résultats imprévisibles.
* Incohérence: L'absence de contrôle peut rendre difficile le maintien d'une apparence cohérente sur votre portefeuille.
* Facteur moins "wow": Bien que des portraits authentiques et non utilisés pourraient ne pas avoir le même facteur visuel ou le même facteur "wow" qu'un tournage de style méticuleusement planifié et exécuté.
* dépendance au sujet: Le succès du tournage repose fortement sur la volonté du sujet d'être photographié et leur capacité à se détendre et à être eux-mêmes.
* peut être difficile: Capturer des images convaincantes dans des conditions moins qu'idéales (par exemple, un mauvais éclairage, des arrière-plans distrayants) nécessite des compétences et une créativité.
* peut ne pas attirer certains clients: Les clients à la recherche de portraits hautement stylisés ou polis peuvent ne pas être attirés par un portefeuille principalement composé d'images non style.
En fin de compte, la meilleure approche est souvent une combinaison des deux:
* Utilisez des pousses de style pour:
* Développez et mettez en valeur votre vision créative et vos compétences techniques.
* Construisez votre portefeuille dans des niches spécifiques.
* Collaborer avec d'autres créatifs.
* Attirer des clients à la recherche de photographies stylisées ou haut de gamme.
* Utilisez des pousses non utilisées pour:
* Entraînez-vous à capturer des émotions et une personnalité authentiques.
* Construisez votre polyvalence en tant que photographe.
* Offrez des services plus abordables et accessibles.
* Attirer des clients qui apprécient le naturel et l'authenticité.
Questions à vous poser:
* Quels sont mes objectifs en tant que photographe? (Par exemple, construire un portefeuille de mode haut de gamme, documenter la vie quotidienne, créer des portraits de famille).
* Qui est mon public cible? (par exemple, créateurs de mode, mariées, familles, personnes à la recherche de tirs à la tête professionnels).
* quel est mon style personnel? (par exemple, propre et minimaliste, audacieux et vibrant, de mauvaise humeur et atmosphérique).
* Quelles ressources (temps, argent, connexions) ai-je disponible?
* quel genre d'histoires je veux raconter?
Recommandations:
* Démarrez petit: Commencez par un tournage simple avec une petite équipe et des dépenses minimales pour avoir une idée du processus.
* Équilibrez votre portefeuille: Présentez une gamme diversifiée d'images, y compris des portraits de style et non style, pour démontrer votre polyvalence et faire appel à un public plus large.
* Communiquez clairement votre style: Soyez transparent avec les clients sur votre style photographique et les types de services que vous offrez.
* Apprenez et expérimentez en continu: Assistez aux ateliers, étudiez le travail d'autres photographes et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* prioriser la connexion: Qu'il s'agisse de style ou de non-style, de prioriser toujours la connexion avec votre sujet et la capture de leur personnalité unique.
En considérant soigneusement les avantages et les inconvénients de chaque approche et en alignant vos choix avec vos objectifs et votre public cible, vous pouvez créer un portefeuille qui présente vos compétences, attire les bons clients et vous apporte un accomplissement en tant que photographe. Bonne chance!