1. Maîtriser les aspects techniques:
* Paramètres de la caméra: Vous vous familiarisez intimement avec les paramètres de votre appareil photo. Vous expérimentez l'ouverture, la vitesse d'obturation, l'ISO, la balance des blancs et les techniques de concentration dans différentes conditions d'éclairage, vous obligeant à apprendre comment ces paramètres interagissent pour créer l'aspect souhaité. Vous êtes le seul à savoir * exactement * ce que vous allez dans la photo, vous êtes donc motivé à comprendre comment y parvenir.
* Éclairage: Les autoportraits sont un excellent moyen de se renseigner sur la lumière et l'ombre. Vous étudiez comment la lumière tombe sur votre visage sous différents angles, comment utiliser les réflecteurs et les diffuseurs pour contrôler la lumière et comment créer différentes humeurs en utilisant la lumière. Puisque vous êtes le sujet, vous pouvez méticuleusement ajuster l'éclairage jusqu'à ce qu'il soit * parfait * pour la photo que vous envisagez.
* Composition: Vous apprenez à composer efficacement une photo, en faisant attention à la règle des tiers, aux lignes principales, à l'espace négatif et à d'autres techniques de composition. Vous pouvez expérimenter avec différents angles et perspectives sans la pression d'un client payant.
* posant et expression: Vous diriger vous apprend beaucoup sur la pose. Vous pouvez analyser ce qui semble bon, ce qui semble naturel et comment évoquer des émotions spécifiques à travers votre expression et votre langage corporel. Ces connaissances se traduisent directement par la réalisation d'autres modèles et sujets.
* Focus: Il est crucial de parvenir à un objectif vif. Vous demeurerez maîtrisé l'utilisation de la mise au point automatique, de la mise au point du bout du bout et des techniques de mise au point manuelle, particulièrement importantes lorsque vous utilisez des profondeurs de champ peu profondes. Vous apprendrez à configurer votre point de mise au point à l'avance, à utiliser des volets distants et même des techniques de pré-mise en place pour vous capturer en mouvement.
2. Développer votre vision artistique:
* Expérimentation et créativité: Les autoportraits offrent un espace sûr pour l'expérimentation sans la pression des attentes de quelqu'un d'autre. Vous pouvez essayer des idées sauvages, explorer différents thèmes et développer votre propre style photographique unique.
* Développement du concept: Penser à ce que vous voulez * dire * avec votre autoportrait vous oblige à conceptualiser les idées, à développer des récits et à traduire les émotions abstraites sous forme visuelle. Vous commencerez à réfléchir à l'histoire que vous souhaitez raconter * avant * vous prenez même votre appareil photo.
* Comprendre votre esthétique: En vous photographiant constamment, vous commencez à définir votre esthétique personnelle. Vous remarquerez des motifs dans vos choix - votre éclairage, votre composition, vos palettes de couleurs préférées et votre humeur globale. Cela vous aide à affiner votre voix artistique.
* surmonter la conscience de soi: Être devant la caméra peut être intimidant. L'autoportrait peut vous aider à surmonter la conscience de soi et à devenir plus à l'aise à la fois devant et derrière l'objectif. Cela se traduit par une plus grande empathie et compréhension lors de la photographie des autres.
* Réfléchissant sur votre croissance: La révision de vos autoportraits au fil du temps vous permet de voir vos progrès, d'identifier les domaines à améliorer et de mieux comprendre votre parcours photographique.
3. Améliorer les compétences de vos gens (indirectement):
* Empathie et compréhension: En comprenant ce que c'est que d'être devant la caméra, vous devenez plus empathique pour vos sujets. Vous serez mieux pour les diriger, les faire sentir à l'aise et comprendre leurs angoisses.
* Compétences en communication: Bien que vous ne communiquez pas directement avec une autre personne * pendant * le tournage d'auto-donc, le processus de planification, d'exécution et de réflexion sur votre travail implique votre capacité à articuler votre vision et à communiquer efficacement vos idées. Ceci est inestimable lorsque vous travaillez avec des clients ou d'autres créatifs.
* Configuration de la construction: L'exécution avec succès d'un autoportrait difficile renforce la confiance dans vos capacités. Cette confiance brillera dans vos interactions avec les clients et les sujets, ce qui les rend plus à l'aise et à faire confiance.
En conclusion:
L'autoportraiture est plus que de prendre des photos de vous-même. C'est un exercice puissant qui favorise la maîtrise technique, le développement artistique et une compréhension plus approfondie de la photographie et de vous-même. En embrassant l'autoportrait, vous pouvez déverrouiller votre potentiel créatif et devenir un photographe plus complet et qualifié. Alors, prenez votre appareil photo, configurez votre trépied et commencez à explorer le monde à travers l'objectif de l'expression de soi. Vous pourriez être surpris de ce que vous découvrez.