1. Erreur:Éclairage mauvais ou peu flatteur
* Problème: Des ombres dures, des reflets soufflés, des tons de peau terne et dans l'ensemble un look amateur. L'éclairage est sans doute l'aspect * le plus * le plus important du portrait.
* pourquoi c'est un problème: L'éclairage peu flatteur peut rendre même la personne la plus attrayante. Il distrait le spectateur et diminue l'impact émotionnel du portrait.
* comment le réparer:
* Évitez la lumière directe du soleil (surtout à midi): C'est le plus gros délinquant. Au lieu de cela, tirez à l'ombre ouverte (ombre éclairée par une lumière ciel douce et diffuse), ou attendez les heures d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil).
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs rebondissent sur l'ombre, les remplissant et créant une lumière plus douce et plus flatteuse. Même une planche à mousse blanche peut faire des merveilles.
* Utilisez un diffuseur: Les diffuseurs adoucissent les sources lumineuses dures. Vous pouvez acheter des diffuseurs professionnels, ou utiliser un rideau de douche translucide ou même une fine feuille blanche.
* Apprenez l'éclairage artificiel (flash / stroboscopes): Le flash hors caméra vous donne un contrôle maximal. Commencez avec une seule source lumineuse et apprenez à la modifier avec des boîtes à soft, des parapluies et des grilles. Découvrez les modificateurs de lumière!
* observer la lumière: Faites une attention particulière à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet sous différents angles. Expérimentez et voyez ce qui semble le mieux.
2. Erreur:mauvaise composition
* Problème: Le sujet est placé maladroitement dans le cadre, l'arrière-plan est distrayant et l'image globale semble déséquilibrée.
* pourquoi c'est un problème: Une mauvaise composition rend l'image visuellement peu attrayante et ne parvient pas à attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* comment le réparer:
* Règle des tiers: Divisez mentalement votre cadre en tiers, à la fois horizontalement et verticalement. Placez les éléments clés de votre sujet (yeux, visage) dans ce sens ou aux points où ils se croisent.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan (routes, clôtures, murs) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Espace négatif: Laissez intentionnellement un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'équilibre et attirer l'attention sur eux.
* Évitez le centrage (la plupart du temps): Bien que le centrage puisse fonctionner dans certaines situations, c'est souvent une composition moins dynamique. Expérimentez avec un placement hors centre.
* Considérez le fond: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et ne distrait pas de votre sujet. Blourner l'arrière-plan (voir # 3) peut aider.
3. Erreur:manque de profondeur de champ (arrière-plans flous)
* Problème: Tout est au point, y compris l'arrière-plan, qui fait que le sujet se mélange et l'image se sent à plat. Ou, parfois, les parties importantes du sujet (yeux) ne sont pas au point.
* pourquoi c'est un problème: Une profondeur peu profonde de champ (fond flou) isole le sujet et attire l'attention sur eux. Cela crée également un look plus professionnel et artistique.
* comment le réparer:
* Utilisez une large ouverture: Réglez votre appareil photo sur un numéro F faible (par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4). Plus le nombre F est bas, plus la profondeur de champ est faible.
* Utilisez une lentille focale plus longue: Les lentilles plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) créent naturellement une profondeur de champ moins profonde que les objectifs plus larges (par exemple, 35 mm, 50 mm) à la même ouverture.
* Augmentez la distance entre le sujet et le fond: Plus votre sujet est loin de l'arrière-plan, plus l'arrière-plan sera flou.
* se rapprocher du sujet: Se rapprocher de votre sujet diminue également la profondeur de champ.
* Assurez-vous une mise au point forte sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont accélérés! Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point directement sur l'œil le plus proche de la caméra.
4. Erreur:posant contre nature
* Problème: Le sujet a l'air raide, inconfortable et posé, ce qui entraîne un portrait maladroit et contre nature.
* pourquoi c'est un problème: La pose contre nature crée une déconnexion entre le spectateur et le sujet, ce qui rend le portrait forcé et non authentique.
* comment le réparer:
* Communiquez et dirigez: Parlez à votre sujet, mettez-les à l'aise et donnez-leur des directions spécifiques.
* Commencez par des poses de base: Commencez par des poses simples et classiques, puis ajustez progressivement pour créer des variations plus intéressantes.
* Focus sur les angles: Les angles créent un intérêt. Demandez à votre sujet de tourner légèrement vers ou loin de la caméra. Évitez de les faire face à la caméra directement, sauf si elle est intentionnelle.
* plier les membres: Les bras et les jambes droits peuvent sembler raides. Encouragez votre sujet à plier légèrement leurs coudes et leurs genoux.
* faites attention aux mains: Les mains peuvent être difficiles. Demandez-leur de faire quelque chose de naturel, comme tenir un objet, les placer dans une poche ou les reposer doucement sur leur jambe. Évitez de les faire serrer ou de positionner maladroitement.
* Encourager le mouvement: Demandez à votre sujet de se déplacer légèrement entre les tirs pour les détendre et capturer des expressions plus naturelles.
* Capture des moments francs: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments candides où votre sujet rit, parle ou interagit avec leur environnement.
5. Erreur:balance des blancs incorrects
* Problème: Les couleurs de l'image sont éteintes - les tons de peau sont trop orange, bleu ou vert.
* pourquoi c'est un problème: Une balance des blancs incorrecte peut rendre les tons de peau contre nature et ruiner l'humeur globale du portrait.
* comment le réparer:
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations sur les couleurs que les JPEG, vous permettant d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte grise: Une carte grise est une référence neutre que vous pouvez utiliser pour définir la balance des blancs en post-traitement. Prenez une photo de la carte grise dans les mêmes conditions d'éclairage que votre sujet.
* Définissez la balance des blancs personnalisés: Votre appareil photo a un paramètre de balance des blancs personnalisé qui vous permet de définir manuellement la balance des blancs en fonction de la lumière ambiante.
* ajuster la balance des blancs en post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou en capturez-en pour ajuster la balance du blanc jusqu'à ce que les couleurs soient naturelles. Recherchez les curseurs de température et de teintes.
6. Erreur:sur-traitement (ou sous-traitement)
* Problème: La peau a l'air plastique et contre nature, les couleurs sont surévuies ou l'image est trop manipulée. Ou inversement, l'image est plate et sans vie et manque d'impact.
* pourquoi c'est un problème: Le trop-traitement peut ruiner un portrait et le faire paraître faux. Le sous-traitement peut laisser un potentiel inexploité.
* comment le réparer:
* moins c'est plus: Commencez par des ajustements subtils et augmentez progressivement l'intensité jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* Focus sur le teint: Faites une attention particulière au teint. Évitez de le rendre trop lisse ou trop orange.
* Utilisez des calques et des masques: Utilisez des calques et des masques dans Photoshop ou d'autres logiciels d'édition pour modifier sélectivement les différents domaines de l'image.
* Calibrez votre moniteur: Un moniteur calibré garantit que vous voyez des couleurs précises et des niveaux de luminosité.
* Apprenez les techniques de post-traitement de base: Les techniques de maître comme l'esquive et la brûlure, le classement des couleurs et l'affûtage.
* Développez votre style: Trouvez un style de post-traitement qui convient à votre goût personnel, mais évitez les tendances qui auront l'air datées de quelques années.
7. Erreur:arrière-plans distrayants
* Problème: L'arrière-plan est encombré, occupé et éloigne l'attention du sujet.
* pourquoi c'est un problème: Un arrière-plan distrayant peut ruiner un portrait et rendre difficile pour le spectateur de se concentrer sur le sujet.
* comment le réparer:
* Choisissez un arrière-plan simple: Recherchez des arrière-plans propres, épurés et ne rivalisez pas avec votre sujet.
* Blur l'arrière-plan: Utilisez une large ouverture (comme mentionné dans le n ° 3) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet.
* changez votre perspective: Déplacez-vous et trouvez un angle différent qui minimise les distractions en arrière-plan.
* Utilisez une toile de fond: Si vous tournez dans un studio ou à l'intérieur, utilisez une toile de fond simple pour créer un fond propre et simple.
* supprimer les distractions en post-traitement: Utilisez un logiciel comme Photoshop pour supprimer les éléments distrayants de l'arrière-plan.
8. Erreur:ne pas considérer la personnalité du sujet
* Problème: Le portrait ne reflète pas la personnalité du sujet ni ne capture leur essence.
* pourquoi c'est un problème: Un bon portrait devrait raconter une histoire sur le sujet et révéler quelque chose sur leur personnage.
* comment le réparer:
* apprenez à connaître votre sujet: Parlez à votre sujet avant le tournage pour en savoir plus sur leurs intérêts, leurs passe-temps et leur personnalité.
* Choisissez un emplacement qui reflète leur personnalité: Tirez dans un endroit significatif pour votre sujet et reflète leurs intérêts.
* Encouragez-les à se détendre et à être eux-mêmes: Créez une atmosphère confortable et détendue afin que votre sujet soit libre d'être eux-mêmes.
* Capture les expressions naturelles: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments candides où votre sujet rit, parle ou interagit avec leur environnement.
* faites attention à leur langage corporel: Le langage corporel peut révéler beaucoup de choses sur la personnalité d'une personne. Faites attention à leur posture, leurs gestes et leurs expressions faciales.
9. Erreur:tirer au niveau des yeux (tout le temps)
* Problème: Le portrait manque de dynamisme et de perspective. Le tir uniquement au niveau des yeux peut devenir monotone.
* pourquoi c'est un problème: Variation de votre angle de prise de vue ajoute un intérêt visuel et peut mettre l'accent sur différents aspects de votre sujet.
* comment le réparer:
* Shoot d'en haut: Le tir d'en haut peut rendre votre sujet plus petit et plus vulnérable.
* Tirez par le bas: Le tir en dessous peut rendre votre sujet plus grand et plus puissant.
* accroupi ou agenouette: Descendez au niveau de votre sujet, surtout lorsque vous photographiez des enfants ou des animaux de compagnie.
* Expérimentez avec différents angles: N'ayez pas peur d'essayer différents angles et perspectives pour voir ce qui fonctionne le mieux.
10. Erreur:ignorer les yeux
* Problème: Les yeux sont hors de focus, ternes ou manquent de feu de rattrapage.
* pourquoi c'est un problème: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Ils sont la fenêtre de l'âme et peuvent transmettre un large éventail d'émotions.
* comment le réparer:
* Focus sur les yeux: Assurez-vous toujours que les yeux sont en hausse de plaquettes. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point directement sur l'œil le plus proche de la caméra.
* Ajouter des feux de capture: Les légers sont des reflets de la lumière dans les yeux. Ils ajoutent l'éclat et la vie aux yeux. Utilisez un réflecteur ou une lumière artificielle pour créer des feux de captade.
* Utilisez des techniques d'amélioration des yeux en post-traitement: Utilisez un logiciel comme Photoshop pour égayer les yeux, ajouter le contraste et supprimer toute rougeur. Être subtil.
11. Erreur:utiliser la mauvaise lentille
* Problème: Distorsion, compression peu flatteuse ou mauvaise perspective.
* pourquoi c'est un problème: L'objectif que vous choisissez a un impact significatif sur l'apparence de votre portrait.
* comment le réparer:
* Comprendre la compression de l'objectif: Les lentilles plus longues (85 mm et plus) compressent les fonctionnalités, ce qui rend les visages plus minces et plus flatteurs. Des objectifs plus larges peuvent déformer les fonctionnalités, en particulier autour des bords du cadre.
* Considérez l'environnement: Les lentilles grand angle (35 mm ou plus larges) sont bonnes pour les portraits environnementaux, montrant le sujet dans leur environnement. Les téléobjectifs (85 mm ou plus) sont idéaux pour isoler le sujet et créer un fond flou.
* Lentins de portrait populaires: 50 mm (considéré comme un objectif "normal"), 85 mm, 135 mm et 70-200 mm les objectifs de zoom sont tous des choix populaires pour le portrait.
* Évitez les angles extrêmement larges pour les gros plans: L'utilisation d'un objectif très grand angle (par exemple, 16 mm) pour un portrait rapproché déformer les caractéristiques du sujet.
12. Erreur:négliger la garde-robe et le style
* Problème: Les vêtements du sujet sont distrayants, peu flatteurs ou s'affrontent avec l'arrière-plan.
* pourquoi c'est un problème: La garde-robe et le style peuvent avoir un impact significatif sur l'apparence globale d'un portrait.
* comment le réparer:
* Conseillez votre sujet sur les choix de vêtements: Suggérez qu'ils portent des vêtements confortables, flatteurs et reflètent leur personnalité.
* Évitez les modèles et logos distrayants: Choisissez des couleurs massives ou des motifs subtils qui ne distraient pas du visage du sujet.
* Coordonnez les vêtements avec l'arrière-plan: Assurez-vous que les couleurs de vêtements complètent l'arrière-plan.
* Considérez l'humeur globale: Choisissez des vêtements qui correspondent à l'humeur et au style global du portrait.
* faites attention aux détails: Assurez-vous que les vêtements sont propres, sans rides et s'adaptent correctement.
13. Erreur:oublier de vérifier les paramètres de votre appareil photo
* Problème: L'ISO, l'ouverture, la vitesse d'obturation ou la balance des blancs incorrects peuvent entraîner des images mal exposées ou hors de mise en marche.
* pourquoi c'est un problème: Les paramètres de caméra incorrects peuvent ruiner un portrait et perdre votre temps.
* comment le réparer:
* Développer une liste de contrôle pré-shoot: Créez une liste de contrôle des paramètres de la caméra à réviser avant chaque tournage.
* Commencez par une ligne de base: Établissez un ensemble de paramètres de référence qui fonctionnent bien dans la plupart des situations, puis ajustez au besoin.
* faites attention à votre compteur: Utilisez le compteur de votre appareil photo pour assurer une bonne exposition.
* Vérifiez régulièrement votre concentration: Assurez-vous que votre appareil photo se concentre correctement et que le point de mise au point est sur les yeux du sujet.
* Utilisez des histogrammes: Apprenez à lire l'histogramme sur votre appareil photo pour vous assurer que vos images sont correctement exposées et que vous ne souffrez pas des reflets.
14. Erreur:ne pas vous connecter avec votre sujet
* Problème: Le portrait semble distant et impersonnel car il n'y a aucun lien entre le photographe et le sujet.
* pourquoi c'est un problème: La photographie de portrait consiste à capturer l'essence d'une personne, et cela nécessite de renforcer la confiance et les relations.
* comment le réparer:
* Parlez à votre sujet: Engagez une conversation avant et pendant le tournage. Renseignez-vous sur leurs intérêts, leurs passe-temps et ce qui les rend uniques.
* être authentique et accessible: Souriez, soyez amical et montrez un véritable intérêt pour votre sujet.
* Donnez des commentaires positifs: Encouragez votre sujet et faites-leur savoir quand ils font du bon travail.
* Écoutez leurs préoccupations: Répondre à toutes les préoccupations ou angoisses qu'ils pourraient avoir à la photographie.
* Créez une atmosphère détendue: Jouez à la musique, offrez des rafraîchissements et créez un environnement confortable et agréable.
15. Erreur:ne pas pratiquer
* Problème: Vous n'améliorez pas vos compétences et êtes coincé dans une ornière.
* pourquoi c'est un problème: Comme toute compétence, la photographie de portrait nécessite de la pratique et de l'expérimentation pour maîtriser.
* comment le réparer:
* Tirez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez de nouvelles configurations d'éclairage, de techniques de pose et de méthodes de post-traitement.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez d'imiter leurs techniques.
* Obtenez des commentaires: Partagez votre travail avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Prenez des ateliers ou des cours: Assistez aux ateliers ou aux cours pour acquérir de nouvelles compétences et techniques.
* Pratiquez avec différentes personnes: Tout le monde est différent et répond aux directions de diverses manières, alors travaillez avec autant de personnes que vous le pouvez!
En abordant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les solutions suggérées, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images qui sont à la fois techniquement saines et émotionnellement convaincantes. Bonne chance!