Tirer un autoportrait pour soutenir votre identité de marque
Tirer un autoportrait pour votre marque est un moyen fantastique de se connecter avec votre public à un niveau plus personnel. Il humanise votre marque et vous permet de présenter votre personnalité et vos valeurs. Voici un guide sur la façon de tirer un autoportrait qui s'aligne sur votre identité de marque:
1. Définissez votre identité de marque:
* Qui êtes-vous? Quelles sont les valeurs fondamentales, la mission et la personnalité de votre marque?
* Qui est votre public cible? Qu'est-ce qu'ils apprécient et comment voulez-vous qu'ils vous perçoivent?
* Quelle est l'esthétique de votre marque? Est-ce minimaliste, audacieux, ludique, sophistiqué ou autre chose? Pensez aux couleurs, aux polices et au style visuel global.
* quel message souhaitez-vous transmettre? Quel sentiment devrait-il évoquer l'autoportrait? Professionnalisme? Créativité? Accessible?
* où sera utilisé la photo? Site Web, médias sociaux, cartes de visite, etc.? Cela affectera le rapport et la composition d'aspect.
2. Planification et préparation:
* Concept et histoire: Réfléchir aux idées qui reflètent votre marque. Réfléchissez au-delà d'un couple. Considérez les actions, les accessoires et les paramètres qui racontent une histoire. Par exemple:
* Artiste: Tenant un pinceau et entouré de fournitures d'art.
* chef: Debout dans une cuisine avec des ingrédients frais.
* écrivain: Posant avec un ordinateur portable et une pile de livres.
* Consultant: Habillé professionnellement dans un bureau moderne.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Choisissez un emplacement qui s'aligne sur l'esthétique de votre marque.
* Natural Light Studio: Propre, professionnel, polyvalent.
* Home Office: Personnel, accessible, montre votre espace de travail.
* Paramètre extérieur: Reflète une marque de style de vie, un esprit aventureux.
* Environnement de travail: Démontre une expertise dans un domaine spécifique.
* Armoire: Sélectionnez des vêtements qui représentent votre marque. Est-ce formel, décontracté, à la mode ou classique? Assurez-vous qu'il est propre, bien ajusté et sans rides.
* accessoires (facultatif): Utilisez des accessoires stratégiquement pour renforcer votre message de marque. Un livre, un outil, un produit ou un accessoire spécifiques peut ajouter de la profondeur et de la personnalité.
* Éclairage: Un bon éclairage est crucial. La lumière naturelle est souvent la plus flatteuse.
* lumière douce et diffuse: D'une fenêtre par une journée nuageuse est idéale.
* Évitez la lumière directe du soleil: Il crée des ombres dures.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres. Vous pouvez même utiliser un morceau de planche en mousse blanche.
* Éclairage artificiel (si nécessaire): Considérez une lumière annulaire ou une boîte softbox pour créer un éclairage uniforme.
* Équipement:
* caméra: Utilisez un reflex numérique, un appareil photo sans miroir ou un smartphone avec un bon appareil photo.
* Trépied: Essentiel pour la stabilité et les images nettes.
* Release d'obturation à distance (ou minuterie): Vous permet de prendre des photos sans secouer l'appareil photo.
* Application de caméra pour smartphone avec minuterie et capacités de télécommande. De nombreux smartphones modernes et leurs applications de caméra ont des fonctionnalités intégrées pour l'auto-épotique et le fonctionnement à distance.
3. Configuration et tir:
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F plus bas comme f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde et un fond flou. Cela vous aide à vous démarquer. Si vous voulez un fond plus net, utilisez une ouverture plus petite (numéro F plus élevé comme f / 8 ou f / 11).
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible (idéalement 100) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour une exposition appropriée en faible luminosité.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou du mouvement (surtout si vous vous déplacez).
* focus: Réglez vous concentrer sur vos yeux, car ils sont la partie la plus engageante du portrait. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point sur votre œil. Si vous utilisez un smartphone, appuyez sur l'écran pour vous concentrer sur votre œil. Vous devrez peut-être pré-concentrer sur un objet où vous serez debout.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs correcte pour les conditions d'éclairage (par exemple, "lumière du jour" pour l'extérieur, "tungstène" pour l'éclairage intérieur).
* Composition: Pensez à la composition de votre tir.
* Règle des tiers: Placez-vous hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur vers vous.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement pour encadrer votre visage ou votre corps.
* Salle de la tête: Laissez suffisamment d'espace au-dessus de votre tête mais pas trop.
* posant: Pratiquez différentes poses devant un miroir à l'avance.
* détendu et naturel: Évitez les poses raides ou forcées.
* bonne posture: Se tenir debout ou s'asseoir droit.
* Expression engageante: Souriez, regardez directement la caméra ou transmettez une émotion spécifique qui s'aligne sur votre marque.
* angle vous-même: Tourner légèrement le côté peut être plus flatteur que face à la caméra directement.
* Prenez plusieurs coups: Tirez sur une variété de poses, d'angles et d'expressions. Plus vous avez d'options, mieux c'est.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser vos limites créatives.
4. Édition:
* Logiciel: Utilisez un logiciel de retouche photo comme Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP (GRATUIT) ou des applications mobiles comme Snapseed, VSCO ou Lightroom Mobile.
* Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter ou diminuer la différence entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants et ombres: Ajustez séparément la luminosité des reflets et des ombres.
* Balance des blancs: Affinez la balance du blanc pour corriger toutes les couleurs de couleurs.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Retouching (utilisez avec parcimonie):
* Retirez les imperfections: Retirez subtilement tous les imperfections ou imperfections distrayantes.
* peau lisse: Utilisez avec prudence des outils de lissage de la peau pour éviter de rendre la peau contre nature.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour correspondre à l'esthétique de votre marque. Utilisez des préréglages ou créez votre propre style de classement de couleur.
* Crop: Cramez l'image pour améliorer la composition ou adapter le rapport d'aspect requis pour différentes plates-formes.
* cohérence: Maintenez un style d'édition cohérent sur toutes vos photos de marque.
5. Considérations clés pour l'alignement de la marque:
* Authenticité: Sois toi-même! L'authenticité est la clé pour établir la confiance avec votre public. N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas.
* cohérence: Maintenez un style visuel cohérent sur toutes vos photos de marque, y compris votre autoportrait. Utilisez les mêmes couleurs, polices et esthétique globale.
* public cible: Considérez votre public cible lorsque vous choisissez votre concept, votre emplacement, votre garde-robe et votre style d'édition.
* Professionnalisme: Même si votre marque est décontractée, maintenez un niveau de professionnalisme dans votre autoportrait. Évitez tout ce qui pourrait être considéré comme offensant ou inapproprié.
* Objectif: Gardez à l'esprit pourquoi vous prenez la photo. Que voulez-vous en réaliser? Qui voulez-vous attirer?
* Feedback: Obtenez des commentaires de collègues de confiance, d'amis ou même de votre public cible avant de finaliser votre autoportrait.
Exemple de scénario:
Disons que vous êtes un graphiste Qui veut mettre en valeur votre créativité et votre approche.
* Valeurs de la marque: Créativité, innovation, collaboration, approbabilité.
* public cible: Propriétaires de petites entreprises, entrepreneurs.
* esthétique: Moderne, coloré, ludique.
* Concept: Vous pouvez prendre un autoportrait dans votre bureau à domicile coloré entouré d'outils de conception (tablettes, carnets de croquis, stylos colorés). Vous pourriez être au milieu de laketch, en regardant avec un sourire amical.
* Emplacement: Votre bureau à domicile brillant et inspirant.
* Armoire: Un t-shirt ou un pull coloré avec un design unique.
* accessoires: Outils de conception, œuvres d'art colorées, une tasse de café originale.
* Édition: Des couleurs vives et vibrantes, un ton légèrement chaud et un lissage subtil de peau.
En conclusion:
Le tournage d'un autoportrait qui soutient votre identité de marque prend la planification, l'effort et une compréhension claire des valeurs de votre marque et de votre public cible. En suivant ces étapes, vous pouvez créer une image convaincante qui vous aide à vous connecter avec votre public et à créer une forte présence de marque. Bonne chance!