Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash est une technique où vous utilisez un flash (généralement un flash speedlight ou à la caméra) pour * compléter * la lumière ambiante existante. L'objectif n'est pas de maîtriser la lumière ambiante et de le faire ressembler à une photo flash, mais de remplir subtilement des ombres et de réduire le contraste, ce qui entraîne une exposition plus flatteuse et équilibrée.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* réduit les ombres dures: La lumière du soleil brillant crée souvent des ombres profondes et peu flatteuses sur les visages. Remplissez Flash éclairent doucement ces ombres, ce qui les rend moins durs et révélant plus de détails.
* fait ressortir les feuilles de vue: Un petit flash crée ces feux de rattrapage étincelants dans les yeux, ce qui rend votre sujet plus vivant et engageant.
* équilibre l'exposition dans les situations rétro-éclairées: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé (par exemple, avec le soleil derrière eux), le flash remplit peut égayer leur visage afin que ce ne soit pas une silhouette. Il équilibre l'exposition entre le fond lumineux et votre sujet.
* aide les conditions de casse-nœud: Même les jours nuageux, le flash de remplissage peut ajouter un peu de pop et de dimension à l'image.
* ajoute une "lueur" subtile: Lorsqu'elle est utilisée correctement, le flash de remplissage peut créer un look doux, presque éthéré sur le portrait.
Les clés du succès de la photographie Flash Flash:
1. Comprendre la compensation d'exposition au flash (FEC):
* ce que c'est: La compensation d'exposition au flash (FEC) vous permet d'ajuster la puissance de votre flash indépendamment des paramètres d'exposition globaux de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO). Ceci est * crucial * pour le flash de remplissage.
* comment l'utiliser: La plupart des caméras ont un paramètre FEC dédié (souvent un bouton avec un symbole +/- près de l'icône Flash). Vous vous réglerez généralement par incréments de 1/3 (par exemple, +0,3, -0,7, +1,0).
* point de départ: Commencez par une valeur FEC * négative *, comme -1 ou -2. L'idée est de * réduire * la puissance du flash pour qu'elle soit subtile. Vous vous réglerez à partir de là en fonction des résultats que vous voyez. Les débutants font souvent l'erreur d'utiliser la FEC * positive *, ce qui se traduit par un look dur et surflassé.
2. Réglage de votre appareil photo pour la lumière ambiante:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Il s'agit souvent du mode le plus simple pour le flash de remplissage. Réglez l'ouverture souhaitée pour la profondeur de champ que vous souhaitez (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de mise au point). La caméra choisira automatiquement la vitesse d'obturation.
* mode manuel (m): Vous avez un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Ceci est plus avancé, mais cela vous donne les résultats les plus cohérents. Mètre la scène * sans le licenciement du flash * pour déterminer l'exposition correcte pour la lumière ambiante.
* vitesse d'obturation: Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide entraînera une bande noire au bas de votre image. En mode manuel, définissez votre vitesse d'obturation * à ou en dessous * la vitesse de synchronisation maximale.
3. Contrôle de l'alimentation flash et de la direction:
* flash direct (à la caméra): Il s'agit de la configuration la plus simple, mais elle peut souvent produire des résultats durs s'ils sont utilisés directement. L'utilisation d'un diffuseur (une petite fixation en plastique qui adoucit la lumière) est fortement recommandée.
* Bouncing Flash: Visez le flash sur une surface voisine (plafond, mur, réflecteur) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet. Cela crée une lumière beaucoup plus douce et plus naturelle. La surface doit être de couleur claire et neutre pour éviter les moulages de couleur. Pas toujours possible à l'extérieur.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un speedlight hors caméra, déclenché sans fil, vous donne le plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Vous pouvez utiliser des modificateurs comme les boîtes aux soft, les parapluies ou les plats de beauté pour des résultats encore plus flatteurs.
* TTL vs mode flash manuel: Le mode TTL (à travers l'objectif) permet au flash de déterminer automatiquement la puissance nécessaire pour une exposition correcte. Le mode flash manuel vous donne un contrôle complet sur la puissance du flash, permettant des résultats cohérents et prévisibles. Le TTL est souvent un bon point de départ, mais les photographes expérimentés préfèrent souvent le manuel.
4. Modes de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Votre caméra analyse toute la scène et calcule une exposition moyenne. C'est généralement un bon point de départ.
* Spot Metering: Ce mètre ne fait qu'une petite zone de la scène, généralement le centre. Cela peut être utile dans des situations d'éclairage délicates où vous souhaitez vous assurer que le visage de votre sujet est correctement exposé.
5. Pratique et expérimentation:
* La meilleure façon d'apprendre le flash de remplissage est de s'entraîner! Prenez une série de photos avec différents paramètres FEC et des positions flash pour voir comment elles affectent les résultats.
* Faites attention à l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
Exemples pratiques:
* Bright Sunny Day (ombres dures):
* Mode:priorité d'ouverture (AV)
* Ouverture:f / 5.6 (ou plus si vous voulez plus de profondeur de champ)
* ISO:100 ou la plus basse ISO votre appareil photo prend en charge
* Flash:à la caméra, avec un diffuseur. Rebond si possible.
* FEC:commencez à -2 ou -1,5. Prenez un coup d'essai et ajustez la FEC jusqu'à ce que les ombres soient ramollies, mais le flash n'est pas évident.
* portrait rétro-éclairé (soleil derrière le sujet):
* Mode:priorité d'ouverture (AV) ou manuel (M)
* Ouverture:f / 2,8 - f / 5.6 (selon la profondeur de champ souhaitée)
* ISO:aussi faible que possible tout en maintenant une bonne exposition.
* Flash:à la caméra ou hors caméra.
* FEC:commencez à -1 ou -0,7. Ajustez jusqu'à ce que le visage du sujet soit correctement exposé sans souffler l'arrière-plan. Vous pourriez avoir besoin d'un peu plus de puissance que dans l'exemple brillant du soleil.
* Day couvert:
* Mode:priorité d'ouverture (AV) ou manuel (M)
* Ouverture:f / 2,8 - f / 5.6
* ISO:au besoin
* Flash:à la caméra, avec ou sans diffuseur. Bounce si disponible.
* FEC:commencez à -1 ou -0,5. L'objectif est d'ajouter juste une touche de remplissage pour égayer le visage et ajouter des feux de capture.
Conseils pour mieux remplir les résultats du flash:
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur adoucira la lumière dure de votre flash et la rendra plus flatteuse. Il existe de nombreux types de diffuseurs disponibles, des simples bouchons en plastique aux boîtes soft-box plus élaborées.
* Surveillez la maîtrise: Veillez à ne pas utiliser trop de puissance flash, ou votre sujet aura l'air contre nature et "flashé". Err du côté de la subtilité.
* Considérez la balance des blancs: Assurez-vous que votre balance des blancs flash correspond à la lumière ambiante. La plupart des flashs ont un paramètre pour cela. Si le flash et la lumière ambiante ont des températures de couleur différentes, votre sujet peut sembler contre nature.
* La distance compte: Plus votre flash est proche de votre sujet, plus il sera puissant. Pensez à vous éloigner de votre sujet si le flash est trop fort.
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous permet d'ajuster l'exposition et la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* post-traitement: Vous pouvez affiner vos résultats de Fill Flash dans des logiciels de post-traitement comme Lightroom ou Photoshop. Ajustez les reflets, les ombres et la balance des blancs pour obtenir le look parfait.
erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: La plus grosse erreur consiste à utiliser trop de flash, ce qui se traduit par un look dur et non naturel.
* Ignorer la compensation d'exposition au flash: La FEC est essentielle pour contrôler la puissance de votre flash de remplissage.
* tir au-dessus de votre vitesse de synchronisation: Cela provoquera des bandes dans vos images.
* en utilisant un flash sans diffuseur ni rebond: Cela entraînera des ombres difficiles et des tons de peau contre nature.
* ne pas pratiquer et expérimenter: Rempli Flash prend de la pratique pour maîtriser. N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et techniques.
Rempli Flash est un outil puissant qui peut vous aider à créer de beaux portraits dans une variété de conditions d'éclairage. Avec un peu de pratique et d'expérimentation, vous pouvez apprendre à l'utiliser efficacement pour améliorer votre photographie. Bonne chance!