i. Comprendre les défis du soleil de midi
* ombres durs: Le soleil directement au-dessus jette des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton.
* pliage: La lumière brillante oblige votre sujet à des yeux, ruinant le contact visuel et l'expression.
* surexposition: La lumière vive peut facilement conduire à des reflets soufflés et à une perte de détails dans les zones lumineuses de l'image.
* Manque de lumière directionnelle: La lumière est plate, sans dimension et intérêt que l'éclairage latéral fournit.
* chaud et inconfortable: Il est désagréable que votre sujet se tient au soleil direct pendant de longues périodes.
ii. Techniques pour surmonter les défis
* Trouvez l'ombre ouverte:
* Définition: "Open Shade" fait référence à une zone qui est ombragée de la lumière directe du soleil mais reçoit toujours une lumière indirecte et diffuse de l'environnement environnant. Pensez à l'ombre jetée par un grand bâtiment, un arbre dense ou un porche couvert.
* Avantages: Open Shade fournit une lumière douce et douce qui élimine les ombres dures et permet un tir confortable.
* comment le trouver: Recherchez de grandes structures (bâtiments, murs, ponts), arbres denses ou auvents qui bloquent la lumière directe du soleil. Faites attention à la lumière qui tombe sur le visage de votre sujet. La lumière doit être uniforme et douce, sans ombres dures.
* orientation: Positionnez votre sujet afin qu'ils fassent face à la partie la plus brillante de l'ombre ouverte. Cela aide à éclairer leur visage. Ne les remettez pas si loin dans l'ombre qu'ils deviennent sous-exposés.
* Utilisez un réflecteur:
* Objectif: Un réflecteur fait rebondir la lumière du soleil sur votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant de la lumière à leur visage.
* Types: Les réflecteurs sont disponibles en différentes tailles et couleurs (blanc, argent, or). Le blanc est le plus polyvalent pour le remplissage d'aspect naturel. L'argent est plus brillant et peut être plus dramatique. L'or ajoute de la chaleur.
* placement: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur à un angle qui dirige la lumière sur le visage de votre sujet par le bas. Vous pouvez également le positionner vous-même, mais c'est plus facile avec un assistant.
* Distance: Ajustez la distance du réflecteur pour contrôler l'intensité de la lumière réfléchie. Plus près est plus lumineux.
* Évitez les "yeux de raton laveur": Assurez-vous que la lumière réfléchie est diffusée et ne crée pas d'ombres étranges sous les yeux. Ajustez l'angle en conséquence.
* Utilisez un diffuseur:
* Objectif: Un diffuseur adoucit la lumière du soleil dure avant d'atteindre votre sujet, créant une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Types: Les diffuseurs sont disponibles en différentes tailles et formes. Un grand diffuseur est idéal pour adoucir la lumière sur une zone plus grande. Un réflecteur 5 en 1 a souvent un panneau de diffuseur.
* placement: Positionnez le diffuseur entre le soleil et votre sujet. Vous pourriez avoir besoin d'un assistant pour le maintenir en place.
* Avantages: Élimine les ombres dures, réduit les plis et crée une lumière plus uniforme.
* surexposer stratégiquement:
* pourquoi: En lumière sévère, vous voudrez souvent * légèrement * surexposer votre image. Cela aide à égayer les ombres et à empêcher le visage de votre sujet d'être trop sombre.
* comment: Utilisez la compensation d'exposition de votre appareil photo pour ajouter +0,3 à +1 arrêt de la lumière. Surveillez votre histogramme pour éviter de souffler complètement les points forts.
* post-traitement: La surexposition légèrement vous donne plus de latitude pour récupérer les détails dans l'ombre pendant le post-traitement.
* rétro-éclairage (éclairage de jante):
* technique: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux. Cela crée une belle "lumière de jante" autour de leurs cheveux et épaules, les séparant de l'arrière-plan.
* défis: Le soleil sera très brillant derrière eux, vous devez donc faire attention pour éviter de surexposer le ciel.
* Solutions:
* Utilisez un réflecteur: Bouncez la lumière sur le visage de votre sujet pour les exposer correctement.
* Spot Metering: Compteur hors du visage de votre sujet pour assurer une bonne exposition.
* post-traitement: Vous devrez peut-être assombrir le fond et égayer votre sujet en post-traitement.
* Strong nd filtre: (voir la section ci-dessous) Peut assombrir l'arrière-plan permettant une exposition équilibrée.
* Tirez avec un flash de remplissage (sur ou hors caméra):
* Objectif: Un flash de remplissage ajoute une touche de lumière au visage de votre sujet, remplissant des ombres et équilibrant l'exposition.
* Flash à la caméra: Composez considérablement la puissance flash pour éviter un aspect non naturel et sévère. L'utilisez subtilement.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra (avec une boîte à soft ou un parapluie) vous donne beaucoup plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière.
* Mode TTL: La mesure TTL (à travers l'objectif) peut aider votre flash à régler automatiquement sa puissance pour une exposition appropriée.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une ouverture plus large en plein soleil, vous devrez utiliser HSS. Cela vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde) avec votre flash.
* Utilisez un filtre de densité neutre (ND):
* Objectif: Un filtre ND réduit la quantité de lumière entrant dans votre objectif, vous permettant de tirer avec une ouverture plus large en plein soleil. Cela crée une profondeur de champ peu profonde pour un fond flou. Il permet également des expositions plus longues lorsque vous le souhaitez (bien que ce soit moins pertinent pour les portraits).
* Force: Choisissez un filtre ND avec la résistance appropriée pour la quantité de lumière que vous souhaitez bloquer. Les filtres ND sont évalués en arrêts (par exemple, ND4 bloque 2 arrêts de lumière, les blocs ND8 3 arrêts, etc.).
* Scénario de rétro-éclairage: Dans un scénario de rétro-éclairage avec un fort filtre ND, vous pouvez assombrir considérablement l'arrière-plan tout en gardant votre sujet correctement exposé, conduisant à un portrait dramatique.
iii. Paramètres de la caméra et équipement
* ouverture: Choisissez une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et créer l'isolement du sujet. N'oubliez pas que la lumière vive peut rendre difficile d'utiliser des ouvertures très larges sans surexposition (sauf si vous utilisez un filtre ND ou des vitesses d'obturation très rapide avec HSS Flash).
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Soyez attentif à la vitesse de synchronisation de votre appareil photo si vous utilisez Flash.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* Mode de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre situation. Les comptes sur le visage de votre sujet peuvent être très efficaces.
* Balance des blancs: Réglez votre équilibre blanc sur "Sunny" ou "Daylight" pour une rendue précise des couleurs en plein soleil. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Lens: Un objectif portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 135 mm) est idéal pour des portraits flatteurs.
iv. Post-traitement
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez l'exposition et le contraste pour atteindre le look souhaité.
* Shadow Recovery: Élevez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres.
* en surbrillance la récupération: Réduisez les points forts pour empêcher les zones soufflées.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la saturation des couleurs pour créer une palette de couleurs naturelle et agréable.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'affûtage pour améliorer les détails.
* lissage de la peau: Appliquez un lissage subtil de la peau pour réduire les imperfections et les imperfections.
v. Conseils pour un tournage réussi
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez ce que vous essayez de réaliser et donnez-leur des instructions claires. Faites-les se sentir à l'aise et détendue.
* faire des pauses: Le soleil de midi peut être épuisé. Faites des pauses pour se réhydrater et refroidir.
* Considérez le fond: Faites attention à l'arrière-plan et évitez les éléments distrayants.
* Shoot in Raw: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Pratique: La meilleure façon de maîtriser la photographie de portrait au soleil de midi est de pratiquer!
vi. Résumé Liste de contrôle
* Emplacement du scout: Trouvez une teinte ouverte ou un emplacement où vous pouvez créer un rétro-éclairage.
* Greve Up: Réflecteur, diffuseur, filtre ND, flash hors caméra (facultatif)
* Paramètres de la caméra: ISO faible, ouverture pour la profondeur de champ souhaitée, vitesse d'obturation pour une exposition appropriée
* Soutien: Le compteur de pit de la face ou utilisez une compensation d'exposition pour surexposer légèrement.
* Communiquez: Gardez votre sujet à l'aise et informé.
* post-processus: Ajustez l'exposition, le contraste, les couleurs et les aiguiser.
En comprenant les défis du soleil de midi et en utilisant ces techniques, vous pouvez créer des portraits beaux et flatteurs même dans les conditions d'éclairage les plus difficiles. Bonne chance!