i. Principes généraux et état d'esprit
* La communication est la clé: Avant même de prendre la caméra, parlez à votre sujet. Apprenez à les connaître un peu, à comprendre leur style et à demander quel genre de look ils vont. Cela renforce des relations et les rend plus confortables.
* Direction, pas la dictée: Guidez votre sujet, ne les commandez pas. Utilisez un langage descriptif et démontrez ce que vous voulez. Dire "Imaginez que vous vous penchez en arrière sur une chaise confortable" vaut mieux que "Lean arrière!"
* La puissance des micro-ajustements: Les petits changements font une énorme différence. Un léger changement dans le menton, un repositionnement de la main ou un changement de répartition du poids peut élever une pose de maladroit à étonnant.
* L'authenticité gagne: Efforcez-vous du naturel. Les poses forcées ou contre nature sont facilement détectables. Travaillez pour créer des poses qui se sentent à l'aise et qui ont l'air sans effort.
* observer et réagir: Regardez activement votre sujet à travers le viseur (ou à l'écran). Remarquez ce qui fonctionne et ce qui ne fait pas. Soyez prêt à régler la pose, l'angle ou l'éclairage au besoin.
* La confiance est contagieuse: Si vous avez confiance en votre direction, votre sujet sera plus confiant dans la pose. Même si vous n'êtes pas sûr, la confiance du projet!
* enfreindre les règles (parfois): Ce sont des directives, pas des règles difficiles et rapides. Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour l'individu et l'image spécifique que vous essayez de créer.
ii. Éléments fondamentaux de la pose masculine
* langage corporel:
* Posture forte: Encouragez une bonne posture (mais pas raide). Épaules à l'arrière et à la baisse, noyau engagé (légèrement). Cela projette la confiance.
* Distribution de poids: La façon dont le sujet distribue leur poids a un impact significatif sur la pose. Le changement de poids vers une jambe crée un look plus détendu et dynamique.
* angles et lignes: Les angles sont généralement plus intéressants que les vues directes. Encouragez de légers virages du corps, des épaules ou de la tête. Recherchez des lignes fortes en position du corps.
* mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Voir la section sur le "placement des mains" ci-dessous.
* Expressions faciales:
* yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Le contact visuel direct peut être puissant, mais un léger regard hors caméra peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme masculine. Jutant légèrement le menton vers l'avant et vers le bas peut aider à le définir. (N'en faites pas trop - cela peut sembler contre nature).
* sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez votre sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux. Un léger sourire narquois ou un sourire subtil et connaissant peut également bien fonctionner.
* relaxation: La tension dans le visage est un tueur. Rappelez à votre sujet de détendre leur front, leur mâchoire et leurs épaules. Parfois, les faire respirer profondément peut aider.
* Considérations de vêtements:
* Fit: Les vêtements bien ajustés sont essentiels. Les vêtements trop amples ou trop serrés seront peu flatteurs.
* style: Les vêtements doivent correspondre au style général du tournage et à la personnalité du sujet.
* rides: Faites attention aux rides et aux plis dans les vêtements. Demandez au sujet de les lisser avant le coup.
* Environnement:
* Emplacement: L'emplacement devrait compléter le sujet et l'humeur globale de la photographie.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui n'est pas distrayant et qui améliore le sujet. Considérez les couleurs, les textures et les lignes en arrière-plan.
* Éclairage: L'éclairage est crucial. Faites attention à la direction, à l'intensité et à la qualité de la lumière. Utilisez la lumière pour sculpter le visage et le corps.
iii. Poses et idées spécifiques
Voici une ventilation par type de pose, avec des conseils spécifiques pour chacun:
* Poses debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet.
* Conseils: Passer du poids vers une jambe, traverser les chevilles, placer une main dans une poche ou sur l'objet, légère courbure dans la jambe de support.
* les armes croisées: Traversez les bras sur la poitrine.
* Conseils: Pas trop serré (ne frappez pas les épaules). Un bras peut être légèrement plus élevé que l'autre. Peut être perçu comme défensif si exagéré.
* la main dans la poche: Une ou les deux mains dans des poches.
* Conseils: Ne poussez pas les mains tout le long (crée en vrac). Laissez un peu de pouce exposé.
* la pose "marche": Marcher vers la caméra ou loin de lui.
* Conseils: STRIE NATUREL, regardez vers la caméra ou sur le côté, léger tour du corps.
* La position détendue: Pieds à la largeur des épaules, les mains sur les côtés ou couchées à l'avant.
* Conseils: Soulignez une bonne posture, changez légèrement le poids, gardez les mains détendues.
* la pose "à la recherche": Debout droit, mais à la recherche de caméra
* Conseils: Idéal pour les portraits, ajoute du mystère. Utilisez-le si un regard direct dans les yeux se sent trop fort.
* Assis poses:
* la chaise Lean: Assis sur une chaise, penché en avant ou en arrière.
* Conseils: Utilisez la chaise comme accessoire. Un bras sur le dos du fauteuil, une jambe traversa l'autre.
* le sol sit: Assis sur le sol (herbe, chaussée, etc.).
* Conseils: Pliez les genoux, appuyez-vous en arrière sur les mains, les jambes croisées ou étendez une jambe.
* le "penseur": Assis avec un coude sur le genou et le menton reposant sur la main.
* Conseils: Idéal pour les portraits pensifs ou réfléchis.
* la croix de la jambe: Assis sur une chaise avec des jambes croisées.
* Conseils: Gardez la cheville de la jambe supérieure en ligne avec la jambe inférieure. Penchez-vous un peu en avant pour un look plus engagé.
* Action / poses dynamiques:
* le saut: Sautant dans les airs.
* Conseils: Capturez le pic du saut, concentrez-vous sur l'expression faciale. Mode éclaté recommandé.
* la course: Courir ou faire du jogging.
* Conseils: Capturez un sens du mouvement, utilisez une vitesse d'obturation rapide pour geler l'action ou une vitesse d'obturation plus lente pour le flou de mouvement.
* le sport: S'engager dans un sport ou une activité (basket-ball, skateboard, etc.).
* Conseils: Capturez des moments authentiques, concentrez-vous sur l'action et l'émotion.
* la pose "entre deux": Catching le sujet entre les actions - par exemple, ajustant une cravate, boutonnant une veste. Ce sont souvent les plus naturels.
* Portraits en gros plan:
* l'inclinaison de la tête: Une légère inclinaison de la tête d'un côté.
* Conseils: Crée un look plus accueillant et accessible.
* le "Sligint": Un léger plis des yeux.
* Conseils: Définit les pommettes et ajoute de l'intensité.
* le regard direct: Regarder directement dans la caméra.
* Conseils: Puissant et engageant.
* le profil: Ne montrant que le côté du visage.
* Conseils: Peut être très dramatique et artistique.
* L'épaule excessive: En regardant en arrière sur l'épaule.
* Conseils: Ajoute de l'intrigue.
iv. Placement des mains:un détail critique
* MAINS RETUPTÉS: Les mains doivent toujours avoir l'air détendues et naturelles. Les mains tendues sont un cadeau mort.
* dans les poches: (Comme mentionné ci-dessus) Évitez de mettre toute la main dans toute la main. Laissez le pouce exposé.
* Préparer un objet: Teneur d'un accessoire (tasse de café, livre, etc.). Cela donne aux mains quelque chose à faire.
* contre une surface: Mains au repos sur un mur, une table ou une autre surface.
* Fingers entre verrouillés: Clombé doucement devant le corps.
* Évitez "la griffe": Ne laissez pas les doigts se recroqueviller dans une forme en forme de griffe.
* Évitez les paumes plates: Ne pressez pas les paumes à plat contre une surface. Cela peut sembler contre nature.
* doux Touch: Toucher le visage (menton, joue ou cheveux) peut être une bonne option, mais faites-les subtilement.
v. Considérations clés pour différents types de corps
* Slim / Athletic Build: Peut généralement réaliser la plupart des poses. Concentrez-vous sur la mise en évidence de la définition musculaire avec un bon éclairage et une bonne pose.
* plus grande construction:
* Évitez les photos directes: La pêche au corps peut être plus flatteuse.
* Évitez les poses qui compressent le corps: Aucun bras pressé étroitement contre les côtés.
* Focus sur les lignes fortes: Encouragez une bonne posture et créez des lignes fortes avec le corps.
* Les vêtements plus sombres peuvent être mincerants.
* Hommes grands: Utilisez l'environnement à votre avantage. Demandez-leur de s'appuyer contre les choses, de vous asseoir ou d'interagir avec des objets pour briser leur hauteur.
* hommes plus courts: Utilisez des angles pour les faire paraître plus grands. Tirer sous un angle légèrement inférieur. Évitez les poses qui les rendent en affaissement.
vi. Considérations d'édition
* Retouching: Une retouche subtile peut améliorer l'image, mais éviter de l'obliger.
* Croping: Crop surtout pour souligner le sujet et créer une composition visuellement attrayante.
* Gradage des couleurs: Utilisez le classement des couleurs pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique.
* Conversion en noir et blanc: Le noir et blanc peut être un outil puissant pour créer des images classiques et intemporelles.
vii. Pratique et expérimentation
* Pratiquez avec les amis et la famille.
* Étudiez le travail d'autres photographes.
* Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage.
* N'ayez pas peur de faire des erreurs.
* le plus important:amusez-vous!
viii. Conseils bonus
* miroir: Refléter subtilement les mouvements de votre sujet. S'ils déplacent leur poids à une jambe, vous faites de même (sans être évident). Cela renforce des relations.
* Donnez des commentaires spécifiques: Au lieu de dire "ça a fière allure", dites "j'aime la façon dont vous incombez votre mâchoire".
* jouer de la musique: La musique peut aider votre sujet à se détendre et à entrer dans l'ambiance.
* faire des pauses: De longues séances photo peuvent être fatigantes. Faites des pauses pour garder tout le monde frais.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps. Soyez patient et ne précipitez pas le processus.
* Obtenez des versions: Si vous avez l'intention d'utiliser les photos commercialement, obtenez une version de modèle de votre sujet.
En suivant ces directives et en pratiquant régulièrement, vous pouvez développer vos compétences en posant des hommes et créer des photographies époustouflantes qui capturent leurs personnalités et leur style uniques. Bonne chance!