i. Comprendre l'objectif:masculinité et narration
* La masculinité est subjective: "Masculine" est un terme large. Votre objectif est de capturer la masculinité * authentique *, ce qui pourrait signifier fort et confiant, ou sensible et réfléchi. Adaptez votre pose sur la * personnalité du sujet * et le message souhaité.
* Storytelling: Chaque pose devrait raconter une histoire. Que fait cet homme? Quelle est son humeur? La pose devrait faire allusion à sa vie et à son caractère. Évitez les poses génériques qui se sentent contre nature.
ii. Principes de pose fondamentaux pour les hommes
* pêche:
* Les angles sont votre ami: Les prises de vue directement peuvent parfois aplatir les fonctionnalités. La pêche du corps, de la tête et même des membres crée plus d'intérêt visuel, d'ombres et de définition.
* la forme "A": Encouragez une légère séparation entre les bras et le corps (même si ce n'est que quelques pouces). Cela crée un espace négatif et évite un look carré et coincé. Il crée une forme et mince les bras.
* la forme "V": Une position légèrement plus large avec les pieds et tirer les épaules en arrière (pas trop exagérée) met l'accent sur les épaules et la poitrine, créant une forme subtile "V" qui est généralement considérée comme flatteuse pour les hommes.
* Chart de poids:
* Le poids changeant crée un look plus détendu et naturel. Encouragez le sujet à mettre plus de poids sur une jambe que l'autre. Cela entraînera un virage naturel dans le genou et la hanche, ajoutant une courbe subtile au corps.
* Évitez de verrouiller les genoux: Les genoux verrouillés sont raides et inconfortables.
* Placement des mains:
* Les mains doivent paraître intentionnelles. Ne les laissez pas pendre molles.
* Options:
* Dans les poches (le pouce est généralement meilleur)
* Tenir quelque chose (un accessoire, une veste, etc.)
* Reposant sur une surface (mur, table)
* Armes croisées (utilisez avec parcimonie; peut paraître défensive si ce n'est pas fait correctement)
* Tenir son propre poignet ou son bras
* Évitez les poings serrés: À moins que le tir ne l'appelle, les poings serrés transmettent la tension.
* Expressions faciales:
* Connectez-vous avec les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante du portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets et transmettent l'émotion souhaitée.
* subtil est la clé: Des sourires ou des froncements trop exagérés peuvent sembler contre nature.
* Pratiquez le "Squinch": Avoir le sujet légèrement plissé les yeux. Cela engage les muscles autour des yeux et crée un look plus confiant et intense. (Pensez à la façon dont Clint Eastwood plisse.)
* mâchoire: Une légère pénétration de la mâchoire peut aider à définir la mâchoire. Dites-leur de bouger légèrement leur tête en avant.
* posture:
* Une bonne posture est importante, mais pas rigide. Encouragez un dos droit, mais évitez la raideur.
* épaules: Les épaules doivent être détendues et légèrement en arrière, pas affalées vers l'avant.
iii. Idées de pose spécifiques pour les hommes
a. Poses debout
* la pose penchée:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, le poids se déplaça vers la jambe opposée, une main dans une poche ou reposant sur le mur.
* contre un arbre: Semblable au mur, mais avec un fond plus naturel.
* les bras croisés (utilisation avec prudence):
* Appuyez sur un mur: Traverser les bras tout en se penchant ajoute une relaxation.
* Angle léger: Plongez légèrement le corps d'un côté pour un aspect plus dynamique.
* la pose "marche":
* Mouvement de capture: Demandez au sujet de marcher vers la caméra ou à travers le cadre.
* Stride naturelle: Évitez les étapes trop exagérées.
* la pose d'écart:
* intrigue et mystère: Demandez au sujet de détourner le regard de la caméra, soit sur le côté, soit légèrement vers le haut.
* Utiliser le contexte: Où cherche-t-il? À quoi pense-t-il?
* la pose "main dans la poche":
* Casual et confiant: Une ou les deux mains dans des poches.
* pouce: Semble généralement mieux que le pouce.
* la pose de la combinaison:
* bouton la veste (bouton supérieur uniquement): Ceci est important pour un bon ajustement.
* mains visibles: Évitez de se cacher les mains dans des poches avec un costume.
* position confiante: Les épaules en arrière, la tête retenue haut.
b. Poses assis
* la pose "chaise Lean":
* détendu et informel: Assis sur le bord d'une chaise, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Expression engagée: Établir un contact visuel avec la caméra.
* la pose de l'accoudoir:
* confiant et faisant autorité: Assis sur une chaise, un bras reposant sur l'accoudoir.
* Angle léger: Angle le corps pour créer plus d'intérêt visuel.
* la pose croisée des jambes:
* classique et sophistiqué: Croisez une jambe sur l'autre.
* cheville ou genou: Décidez si vous devez traverser la cheville ou le genou, selon le style de la photo.
* la pose "sol de plancher":
* décontracté et accessible: Assis sur le sol avec des jambes croisées ou étendues.
* Engagez avec l'environnement: Penchez-vous contre un mur ou un autre objet.
c. Des poses d'action
* l'athlète: Tirer un homme engagé dans son sport. Capturez l'action et l'émotion.
* le musicien: Jouer un instrument. Concentrez-vous sur les mains et la passion.
* le travailleur: Documentant un homme dans son métier. L'authenticité est la clé.
* le penseur: Perdu dans la pensée en marchant, en travaillant sur un projet ou en lisant.
iv. Conseils pour diriger des sujets masculins
* Communiquez clairement:
* Donnez des instructions spécifiques: Ne dites pas simplement "Regardez naturel". Dites-lui * exactement * ce que vous voulez qu'il fasse (par exemple, "déplacez votre poids vers votre jambe gauche", "Tournez légèrement la tête vers la droite", "Adoucissez votre mâchoire").
* Utilisez des verbes d'action: Au lieu de "Soyez détendu", dites "Détendez vos épaules" ou "Laissez vos bras pendre librement".
* Soyez confiant: Votre confiance inspirera la confiance dans votre sujet.
* Donnez des commentaires positifs: Encouragez votre sujet tout au long du tournage. Faites-lui savoir ce qu'il fait bien.
* Show, ne vous contentez pas de dire: Démontrez la pose vous-même ou montrez-lui des exemples de ce que vous recherchez.
* Surveillez les micro-expressions: Faites attention aux changements subtils du visage et du langage corporel. Ceux-ci peuvent révéler des émotions et vous aider à affiner la pose.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et angles jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui fonctionne.
* apprenez à connaître votre sujet: Plus vous le savez sur lui, mieux vous pourrez capturer sa personnalité sur vos photos.
* Focus sur la connexion: Encouragez l'interaction avec l'environnement ou avec vous (le photographe) à créer des photos plus authentiques et engageantes.
v. Erreurs courantes pour éviter
* sur-pression: Les poses raides et contre nature sont l'ennemi.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention aux indices subtils que votre sujet vous donne.
* Ne pas donner une direction claire: Ne laissez pas votre sujet deviner ce que vous voulez.
* Forcer un sourire: Les faux sourires sont faciles à repérer. Concentrez-vous sur la création d'une connexion authentique.
* Mauvais éclairage: L'éclairage est crucial pour tout portrait, mais surtout pour les portraits masculins. Utilisez la lumière pour sculpter le visage et souligner les caractéristiques.
vi. Considérations d'équipement et de paramètres
* objectifs:
* 50 mm: Un bon objectif polyvalent pour les portraits.
* 85 mm: Crée une perspective plus flatteuse, les compresses compressent légèrement.
* 35 mm: Angle plus large, bon pour les portraits environnementaux qui montrent plus de l'environnement.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Utilisez une teinte ouverte ou une lumière de fenêtre douce pour un look flatteur.
* Éclairage du studio: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour créer différentes humeurs. Pensez à utiliser une lumière clé, à remplir la lumière et à la lumière des cheveux. L'éclairage Rembrandt est un choix classique pour les hommes.
* ouverture:
* large ouverture (par ex., f / 2,8, f / 1.8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et soulignant le sujet.
* une ouverture plus petite (par exemple, f / 5.6, f / 8): Reste davantage de la scène dans le foyer, bon pour les portraits environnementaux.
* vitesse d'obturation: Assez rapide pour éviter le flou de mouvement, surtout lorsque l'action de tir pose.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
vii. Conseils d'édition
* Retouching: Une retouche subtile peut améliorer l'image, mais éviter de l'obliger. Retirer les imperfections, adoucir légèrement la peau et aiguiser les yeux.
* contraste et clarté: Ajustez le contraste et la clarté pour faire ressortir les détails et créer un aspect plus défini.
* Conversion en noir et blanc: Le noir et blanc peut être un choix puissant pour les portraits masculins, mettant l'accent sur les textures et les lignes du visage.
* esquive et brûler: Utilisez Dodge et Burn pour sculpter le visage et souligner les caractéristiques.
En comprenant ces principes, en pratiquant différentes poses et en communiquant efficacement avec vos sujets, vous pouvez créer des portraits puissants et convaincants d'hommes qui capturent leurs personnalités uniques et racontent leurs histoires. Bonne chance!