i. La prévention est la clé:techniques à caméra
Ce sont les solutions * les plus efficaces * et les moins longues. Concentrez-vous sur le contrôle de la lumière et des angles pendant le tournage.
* 1. Ajustez l'angle de tête du sujet:
* inclinaison: Souvent, une légère inclinaison vers le bas de la tête est tout ce qu'elle prend. Demandez au sujet de lever les yeux avec leurs yeux (comme s'ils regardent juste au-dessus de votre objectif). Cela jette la réflexion vers le bas et hors du cadre. C'est la première chose * la plus facile * à essayer.
* Tête de rotation: Essayez légèrement tourner la tête à gauche ou à droite. Un petit décalage peut changer l'angle de réflexion.
* 2. Modifier la ou les sources lumineuses:
* Déplacez les lumières: La * position * de votre (s) source (s) de lumière est critique. Le déplacement de la lumière à gauche, à droite, plus haut ou inférieur peut changer considérablement le modèle de réflexion. * Expérimentez! * Pensez aux réflexions comme si les verres étaient un minuscule miroir. Où ce miroir reflète-t-il la lumière? Déplacez la lumière pour qu'il se reflète de la caméra.
* adoucir la lumière: La lumière dure et directe crée des réflexions fortes et définies. Utilisez la diffusion.
* Softboxes and Ombrelas: Ce sont des modificateurs de lumière classiques qui se propagent et adoucissent la lumière. Le plus grand est généralement meilleur pour le ramollissement.
* Bounce Flash / Light: Le rebond de lumière sur un mur ou un plafond crée une large source de lumière diffuse, minimisant les réflexions. Utilisez des surfaces blanches ou de couleur neutre pour éviter les moulages de couleur.
* diffuseurs / malices: Placer le matériau de diffusion entre la source lumineuse et le sujet.
* Filtre polarisant: Un filtre polarisant peut réduire les reflets et les réflexions des surfaces non métalliques (comme le verre).
* sur votre objectif: Faites pivoter le filtre jusqu'à ce que la réflexion soit minimisée. Sachez que les filtres polarisants * réduisent * la quantité de lumière entrant dans votre objectif, vous devrez donc peut-être régler votre exposition (ouverture plus large ou vitesse d'obturation plus lente).
* Sources de lumière polarisées: Dans un studio, des lumières polarisantes spécialisées peuvent être utilisées conjointement avec un filtre polarisant sur l'objectif pour un contrôle de réflexion encore plus grand, mais il s'agit d'une technique plus avancée et nécessite un équipement spécialisé.
* 3. Minimiser la lumière ambiante:
* Contrôlez l'environnement: Éteignez les phares au-dessus ou d'autres sources lumineuses fortes dans la pièce. Plus la lumière est contrôlée, plus il sera facile de gérer les réflexions.
* Utilisez une toile de fond sombre: Un fond sombre ne reflétera pas autant de lumière sur les lunettes du sujet.
* 4. Conscience du sujet:
* Les lunettes appropriées s'adaptent: Assurez-vous que les verres s'adaptent correctement et ne glissent pas dans le nez. Des lunettes mal ajustées peuvent exacerber les problèmes de réflexion.
* Lunettes propres: Des taches et des empreintes digitales sur les lentilles créeront des réflexions plus notables et distrayantes. Nettoyez soigneusement les verres avant de tirer.
ii. Techniques de post-traitement (Photoshop ou similaire)
Ces techniques prennent plus de temps mais peuvent être nécessaires si les solutions à caméra ne sont pas suffisantes ou ne sont pas possibles. * Il vaut mieux minimiser les réflexions pendant le tournage! *
* 1. L'outil de tampon de clone (ou pinceau de guérison):
* Réflexions simples: Il s'agit de la méthode la plus élémentaire pour éliminer les petites réflexions simples. Exemple (Alt / Option + Cliquez) Une zone près de la réflexion et peignez dessus.
* défis: Peut paraître contre nature s'il est surutilisé, en particulier dans les zones avec des détails. Nécessite une sélection minutieuse de la zone d'échantillonnage.
* 2. L'outil de patch:
* Zones plus grandes: Pour des réflexions plus grandes, l'outil de patch vous permet de sélectionner une plus grande zone de réflexion et de la remplacer par une texture similaire dans une autre partie de l'image.
* défis: Peut laisser des bords notables ou des problèmes de mélange s'ils ne sont pas utilisés avec soin.
* 3. Remplissez le contenu:
* Essayez ceci d'abord: Sélectionnez la ou les réflexions et utilisez "Content-Aware Fill" (EDIT> FILL> Content-Aware). Parfois, cela fonctionne étonnamment bien, surtout pour les petites réflexions relativement uniformes.
* défis: Peut produire des résultats imprévisibles, en particulier dans des zones complexes.
* 4. Masquage et mélange de couche:
* Copier et coller: Copiez une partie claire de l'objectif des lunettes d'un œil à l'autre (ou d'une autre photo de la même personne avec un éclairage similaire - c'est pourquoi prendre plusieurs tirs est utile).
* Créez un masque: Créez un masque de calque pour mélanger la zone copiée de manière transparente avec l'image d'origine.
* Ajuster les modes d'opacité et de mélange: Affinez l'opacité et le mode de mélange de la couche copiée pour obtenir un aspect naturel.
* défis: Nécessite des compétences de Photoshop plus avancées.
* 5. Séparation de fréquence:
* pour les utilisateurs avancés: La séparation de fréquence divise l'image en couches haute fréquence (détails) et basse fréquence (couleur / ton). Cela vous permet d'aborder les réflexions dans la couche basse fréquence sans affecter les détails de l'objectif.
* défis: Technique complexe avec une courbe d'apprentissage abrupte.
Conseils généraux de post-traitement:
* Travaillez non destructivement: Utilisez des couches et des masques afin que vous puissiez facilement annuler les changements.
* Zoomez: Travaillez à un niveau de zoom élevé pour assurer une modification précise.
* Feathering: Feather vos sélections légèrement pour les mélanger plus facilement.
* Utilisez des ajustements graduels: N'en faites pas trop. Les changements subtils sont souvent plus efficaces.
* correspondant aux couleurs: Faites attention à la couleur et au ton correspondant entre la zone corrigée et les zones environnantes. Utilisez des outils comme «Couleur de correspondance» pour vous aider.
Considérations importantes:
* conserve quelques réflexions: Retirer complètement * Tous * les réflexions peuvent rendre les verres non naturels et «photoshoppés». Visez * réduction * distrayant les réflexions plutôt que de les éliminer entièrement. Une lueur subtile peut réellement ajouter du réalisme.
* Pratique: La maîtrise de ces techniques prend de la pratique. Expérimentez avec différentes méthodes pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Considérations éthiques: Soyez conscient de combien vous modifiez l'image. Une manipulation excessive peut déformer le sujet.
en résumé:
La meilleure approche est une combinaison de techniques à caméra et de post-traitement subtile. Concentrez-vous sur le contrôle de la lumière, le réglage des angles et l'utilisation des modificateurs pour minimiser les réflexions pendant la pousse. Utilisez le post-traitement comme une touche finale pour affiner l'image et supprimer toutes les distractions restantes. Bonne chance!