photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Tirer des portraits fantastiques avec un seul flash peut sembler limitant, mais c'est une compétence fantastique à apprendre. Cela vous oblige à comprendre la lumière et l'ombre, et avec une certaine pratique, vous pouvez créer des résultats étonnants. Voici une ventilation de la façon de le faire:
i. Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: Tout reflex numérique, caméra compacte sans miroir ou avancé avec mode manuel et une chaussure chaude fonctionnera.
* flash: Un speedlight (flash externe) est idéal. Recherchez-en un avec des niveaux de puissance réglables (TTL et contrôle manuel) et une tête rotative.
* support d'éclairage (facultatif mais recommandé): Un support léger vous permet de positionner le flash hors caméra pour un éclairage plus créatif.
* déclencheur flash (facultatif mais fortement recommandé): Un déclencheur flash sans fil (expéditeur sur votre appareil photo, récepteur sur le flash) vous permet de contrôler le flash sans être directement fixé. Cela permet un positionnement plus flexible.
* Modificateur lumineux (facultatif mais fortement recommandé):
* parapluie: Un modificateur simple et abordable qui adoucit et diffuse la lumière. Un parapluie de pousse est généralement plus facile à gérer.
* softbox: Crée une lumière plus douce et plus contrôlée qu'un parapluie. Venez en différentes tailles et formes.
* réflecteur: Un outil polyvalent pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, en remplissant les ombres et en ajoutant des feux de captage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* Batteries: Assurez-vous d'avoir des batteries fraîches pour votre flash et vos déclencheurs.
* Background: Un mur ordinaire, du papier transparent ou un emplacement extérieur intéressant peut tous fonctionner.
ii. Comprendre les bases de la lumière:
* Lumière clé: Ceci est votre principale source de lumière. Votre flash sera la lumière clé.
* Remplir la lumière: Lumière qui remplit les ombres créées par la lumière clé. Vous utiliserez principalement un réflecteur ou une lumière ambiante pour y parvenir.
* lumière de fond: Lumière qui illumine l'arrière-plan, aidant à séparer votre sujet.
* lumière dure vs lumière douce: La lumière dure provient d'une petite source et crée des ombres dures avec des bords définis. La lumière douce provient d'une source plus grande et crée des ombres plus douces et progressives. Un flash nu est une lumière dure; Un flash avec un modificateur est une lumière douce.
* Direction de la lumière: La position de votre source légère affecte considérablement l'apparence et la sensation du portrait. Considérer:
* Éclairage avant: Lumière directement devant le sujet. Peut être plat mais bon pour une exposition même.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté du sujet. Crée des ombres plus dramatiques et met en évidence la texture.
* Éclairage arrière: Lumière venant de derrière le sujet. Peut créer une silhouette ou un effet lumineux de jante.
* ci-dessus l'éclairage: Lumière venant d'en haut du sujet. Peut créer des ombres dramatiques sous les yeux et le nez.
* en dessous de l'éclairage: Lumière venant de sous le sujet. Souvent considéré comme contre nature et peu flatteur.
iii. Configuration de votre équipement et de votre appareil photo:
1. Paramètres de la caméra (le mode manuel est essentiel):
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Pour une profondeur de champ peu profonde (fond flou), utilisez une ouverture plus large comme f / 2,8 ou f / 4. Pour une profondeur de champ plus profonde (plus de la scène dans le foyer), utilisez une ouverture plus petite comme f / 8 ou f / 11.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour synchroniser avec votre flash. La vitesse maximale de synchronisation du flash est généralement d'environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde. Vérifiez le manuel de votre appareil photo. Ne dépassez pas cette vitesse, ou vous obtiendrez des barres noires sur votre image.
* ISO: Commencez avec un ISO faible comme 100 ou 200 pour minimiser le bruit. Ajustez au besoin pour équilibrer la lumière ambiante et le flash.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche en fonction des conditions d'éclairage. "Flash" ou "Daylight" fonctionne souvent bien. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
* Mode de mesure: Définissez votre mode de mesure sur "Spot Metering" ou "Mélançage pondéré au centre" pour compter avec précision le visage du sujet.
2. Paramètres flash:
* Mode TTL (à travers l'objectif): Votre appareil photo ajustera automatiquement l'alimentation du flash. Bon pour commencer, mais moins cohérent.
* Mode manuel: Vous contrôlez directement l'alimentation flash. Nécessite plus de pratique mais vous donne les résultats les plus cohérents. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée.
3. Placement du flash: C'est la clé! Considérez ces options:
* flash à la caméra (flash direct): La plus simple, mais crée souvent une lumière dure et peu flatteuse. Inclinez la tête flash vers le haut et rebondissez la lumière du plafond pour un effet plus doux (si vous avez un plafond blanc bas).
* flash hors caméra (un support de lumière): L'option la plus polyvalente.
* Angle de 45 degrés: Placez le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet et légèrement au-dessus de leur tête. Il s'agit d'une configuration d'éclairage de portrait classique qui crée des ombres et des reflets agréables.
* Éclairage latéral: Placez le flash sur le côté de votre sujet pour un effet plus dramatique et de mauvaise humeur.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash de sorte qu'un petit triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière. (Recherchez le triangle!)
* Éclairage papillon: Positionnez le flash directement devant le sujet et légèrement au-dessus de leur tête. Crée une ombre symétrique sous le nez.
4. Utilisation des modificateurs:
* parapluie: Fixez le parapluie à votre support de lumière et positionnez le flash pour tirer au centre du parapluie. Ajustez la distance entre le flash et le parapluie pour contrôler la taille et la douceur de la lumière.
* softbox: Fixez la boîte à soft à votre support de lumière et positionnez le flash à l'intérieur de la boîte à soft. La Softbox diffuse la lumière, créant un effet plus doux et plus flatteur.
* réflecteur: Positionnez le réflecteur en face de votre flash pour faire rebondir la lumière dans l'ombre. Ajustez l'angle et la distance du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière de remplissage.
iv. Techniques de prise de vue:
1. Commencez par une photo de test: Prenez un coup d'essai pour évaluer l'exposition et l'éclairage. Ajustez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, ISO, vitesse d'obturation) et l'alimentation du flash selon les besoins.
2. Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres sur le visage de votre sujet. Sont-ils trop durs? Trop doux? Ajustez la position de votre flash et / ou réflecteur pour affiner les ombres.
3. Prot-feu: Recherchez les feux de captage (reflets) dans les yeux de votre sujet. Les feuilles de capture ajoutent la vie et l'éclat aux portraits.
4. posant: Guidez votre sujet dans une pose flatteuse. Considérez leur langage corporel, leur expression faciale et leur posture globale.
5. Focus: Concentrez-vous sur les yeux du sujet. Une concentration nette est essentielle pour les portraits convaincants.
6. Communiquez: Communiquez clairement avec votre sujet. Donnez-leur des instructions et des encouragements. Faites-les se sentir à l'aise et détendue.
7. Shoot Stethered (Facultatif): La connexion de votre appareil photo à un ordinateur via USB et l'utilisation de logiciels comme Capture One ou Lightroom vous permet de voir instantanément les images sur un écran plus grand. Cela facilite l'évaluation de l'éclairage et de la composition.
v. Conseils et astuces pratiques:
* Bounce Flash: Si vous tirez à l'intérieur avec un plafond blanc bas, le rebond de votre flash du plafond peut créer une belle lumière diffuse. Inclinez la tête flash vers le haut. Cela fonctionne mieux avec le flash à la caméra.
* Filtres de gel: Utilisez des filtres en gel pour ajouter de la couleur à votre flash. Par exemple, un gel CTO (température de couleur orange) peut réchauffer la lumière et créer un teint plus flatteur.
* Feather la lumière: "Feathering" La lumière implique la pêche au flash légèrement loin du sujet. Cela peut créer une transition plus douce et plus progressive de la lumière à l'ombre.
* Contrôle la lumière ambiante: Éteignez ou tabriez les paisibles pour minimiser les interférences avec votre flash.
* La pratique rend parfaite: La clé pour maîtriser la photographie à un flash est la pratique. Expérimentez avec différentes positions de flash, modificateurs et paramètres de la caméra. N'ayez pas peur de faire des erreurs et d'apprendre d'eux.
* N'ayez pas peur de High Iso: Dans certaines situations, vous devrez peut-être augmenter votre ISO pour égayer la lumière ambiante ou l'équilibrer avec le flash. Les caméras modernes peuvent souvent produire des images propres à des niveaux d'ISO plus élevés.
* post-traitement: Utilisez des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou en capturez-en un pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, l'équilibre des couleurs et la netteté pour créer un produit final poli. La retouche peut également éliminer les imperfections et la peau lisse.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes qui excellent dans la photographie d'une lumière. Analysez leurs configurations d'éclairage et essayez de reproduire leurs résultats.
vi. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le flash: L'utilisation de trop de flash peut entraîner des images plates et non naturelles.
* Ignorer la lumière ambiante: Ignorer la lumière ambiante peut entraîner des expositions déséquilibrées. Essayez de trouver un équilibre entre la lumière ambiante et le flash.
* Posing Posing: Une mauvaise posing peut ruiner même les portraits les mieux éclairés. Étudiez des techniques de pose et apprenez à guider vos sujets.
* ne se concentrant pas sur les yeux: Si les yeux ne sont pas tranchants, le portrait ne sera pas convaincant.
* Utilisation du flash direct sans modificateurs: Cela se traduit souvent par des ombres difficiles et des reflets peu flatteurs.
En comprenant les principes de la lumière et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer des portraits fantastiques avec un seul flash! Bonne chance!