i. Comprendre le concept
* haute fréquence: Cette couche contient les détails fins comme les pores, les rides et la texture de la peau.
* basse fréquence: Cette couche contient la couleur, le ton et la forme globale sous-jacents.
ii. Configuration du document et des calques
1. Ouvrez votre image de portrait dans Photoshop.
2. Dupliquez la couche d'arrière-plan deux fois. (Important! Cela crée les deux couches dont nous aurons besoin).
* Renommer la couche supérieure à "haute fréquence" (ou "texture").
* Renommez le bas des deux couches dupliquées à "basse fréquence" (ou "couleur").
3. éteignez la visibilité du calque "haute fréquence" (cliquez sur l'icône des yeux).
iii. Préparation de la couche basse fréquence (couleur et ton)
1. Sélectionnez la couche "basse fréquence". C'est le calque que nous brouillerons.
2. Appliquer un flou gaussien: Allez à filtre> flou> Blur gaussien ...
3. ajustez le rayon: C'est la clé! Augmentez le rayon * juste assez * pour brouiller la texture de la peau. Vous voulez brouiller les pores et les petits détails, mais conservez toujours la forme globale et la couleur du visage.
* zoomer à 100% ou 200% pour juger avec précision le flou.
* Commencez par un rayon faible (par exemple, 2-3 pixels) et augmentez progressivement jusqu'à ce que la texture disparaisse, mais la couleur et les formes sous-jacentes sont toujours visibles.
* Le rayon approprié variera en fonction de la résolution de votre image et de la peau du sujet.
* ne pas trop blur! Trop de floue rendra la peau en plastique et contre nature.
4. cliquez sur "OK" Lorsque vous êtes satisfait du flou.
iv. Préparation de la couche haute fréquence (texture)
1. Activez la visibilité de la couche "haute fréquence" (la couche supérieure).
2. Sélectionnez la couche "haute fréquence".
3. Appliquer l'image> Appliquer l'image ... Commande: C'est là que nous extraitons la texture. Les paramètres de la boîte de dialogue sont cruciaux.
* calque: Choisissez "basse fréquence" (ou comment vous avez nommé ce calque). Cela indique à Photoshop de soustraire la couche floue à basse fréquence de l'image pointue et originale.
* mélange: Choisissez "Soustraire". C'est la clé pour extraire la texture.
* échelle: 2 (utilisez toujours 2 lors de l'utilisation de soustraire)
* décalage: 128 (utilisez toujours 128 lors de l'utilisation de soustraire)
* Invert: Assurez-vous qu'il n'est pas vérifié .
* canal: RVB
* Aperçu: Assurez-vous que "Aperçu" est vérifié pour voir l'effet.
* opacité: 100%
4. Cliquez sur "OK". Vous verrez probablement une image principalement grise avec de faibles textures. C'est correct.
5. Modifiez le mode de mélange de la couche "haute fréquence" en "lumière linéaire". Ce mode de mélange remet la texture sur le dessus de la couleur et du ton floues. Vous devriez maintenant voir votre image d'origine (ou très proche).
v. Retouche!
Vient maintenant la partie amusante! Vous avez deux couches distinctes avec lesquelles travailler.
* Retouche la couche basse fréquence (couleur et ton):
* outil: Utilisez l'outil Brush Brush (trouvé dans le même groupe que l'outil de pinceau ordinaire). Ceci est généralement préféré. Alternativement, l'outil de flou ou l'outil de brossage de guérison peut être utilisé avec parcimonie.
* Paramètres (brosse de mélangeur):
* Nettoyez le pinceau après chaque trait: Vérifié (cela empêche les saignements de couleur d'une zone à une autre).
* humide: 10-25% (démarrer faible et augmenter si nécessaire). Cela contrôle la quantité de mélange.
* Charge: 25-50% (contrôle la quantité de couleur ramassée par le pinceau)
* mix: 75-90% (contrôle la part de la couleur actuelle mélangée avec la couleur sous le pinceau)
* flux: 100%
* Échantillonnez toutes les couches: Non contrôlé (crucialement important! Nous voulons seulement échantillonner à partir de la couche * courant * - la couche basse fréquence).
* technique:
* Zoomez à 100% ou 200%.
* Peignez doucement les imperfections, les imperfections et le teint inégal.
* Utilisez de petits mouvements circulaires, suivant les contours du visage.
* Échantillonnant les couleurs des zones voisines pour les mélanger en douceur.
* Travaillez en petites sections pour éviter trop de flou.
* Concentrez-vous sur le mélange des transitions sévères en couleur et en ton, et non à l'élimination de la texture.
* Soyez subtil! La sur-trassage mène à un look en plastique.
* outil alternatif (outil de flou): Utilisez une très petite brosse douce à faible résistance (5-15%). Encore une fois, concentrez-vous sur les transitions de lissage en couleur, et non pour éliminer la texture. Il est très facile d'en faire trop avec l'outil flou.
* outil alternatif (pinceau de guérison): Sélectionnez "Couche actuelle" dans la barre d'options. Échantillonnant la peau propre et peignez doucement sur les imperfections, en travaillant par petits incréments. Faites attention à ne pas exempter de textures que vous souhaitez conserver.
* Retouche la couche de haute fréquence (texture):
* outil: Outil de tampon de clone ou outil de brossage de guérison.
* Paramètres (clonage de clone):
* opacité: 20-50% (démarrer bas)
* flux: 20-50% (démarrer bas)
* aligné: À carreaux
* Exemple: "Couche actuelle" (absolument critique!)
* Paramètres (brosse de guérison): Sélectionnez "Couche actuelle" dans la barre d'options.
* technique:
* Zoomez sur 200-300% pour voir les détails fins.
* Utilisez l'outil de tampon de clone ou la brosse de guérison pour éliminer les imperfections distrayantes ou les motifs de texture inégaux.
* Exemples de textures des zones voisines avec un éclairage et une direction similaires.
* Concentrez-vous sur des ajustements subtils. Ne supprimez pas toute texture! L'objectif est même de sortir la texture, de ne pas l'effacer complètement.
* Faites attention à la direction de la texture de la peau - suivez le flux naturel des pores et des rides.
* Ne pas sur-clone ou sur-diable! Cela conduira à des modèles répétitifs et à une peau d'aspect contre nature.
vi. Réglage fin et évaluation
1. Zoom arrière: Zoomez périodiquement pour voir à quoi ressemble l'image globale.
2. Togle la visibilité de la couche: Tournez les couches "à haute fréquence" et "basse fréquence" pour voir et éteindre pour voir l'effet de chaque couche.
3. Ajustez l'opacité de la couche: Si l'une ou l'autre couche est trop forte, réduisez son opacité.
4. Considérez un groupe: Regrouper les couches "haute fréquence" et "basse fréquence" dans un dossier. Vous pouvez ensuite ajuster l'opacité de l'ensemble du groupe pour contrôler l'effet global.
5. "avant et après": Créez un instantané dans le panneau d'historique (fenêtre> historique) avant de commencer la retouche. Après la retouche, vous pouvez facilement revenir à l'instantané pour comparer les versions "avant" et "après".
6. Affûtage: Après la retouche, vous voudrez peut-être ajouter un effet d'aiguisation subtil à l'image globale (filtre> Aigpenner> un masque de non-ralenti ou une aiguise intelligente). Ne pas sur-sharpen!
vii. Conseils et meilleures pratiques
* Commencez par un bon matériel source: La séparation de fréquence fonctionne mieux sur des images de haute qualité avec un bon éclairage.
* être subtil: La clé d'une séparation de fréquence réussie est de faire des ajustements subtils. La sur-trassage mènera à un look en plastique contre nature.
* Pratique: Il faut de la pratique pour maîtriser la séparation des fréquences. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Expérience: Jouez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos images.
* flux de travail non destructif: Envisagez d'utiliser des objets intelligents pour votre calque d'image de base. Cela vous permet de revenir en arrière et de régler le flou gaussien ou d'appliquer les paramètres d'image à tout moment sans modifier définitivement les données d'image d'origine. Faites un clic droit sur le calque d'origine et sélectionnez "Convertir en objet intelligent"
* faites attention à la direction de la texture de la peau: Ne clonez pas et ne guérissez pas les textures dans la mauvaise direction. Suivez le flux naturel des pores et des rides.
* n'oubliez pas d'autres techniques de retouche: La séparation des fréquences n'est qu'un outil de votre arsenal de retouche. Utilisez-le conjointement avec d'autres techniques comme l'esquive et la brûlure, la correction des couleurs et l'affûtage des yeux pour obtenir un résultat final poli.
Pourquoi la séparation de fréquence est si puissante
* Contrôle précis: Sépare les différents éléments de la peau, permettant un contrôle précis sur la couleur, le ton et la texture.
* préserve les détails: Aide à préserver la texture de la peau tout en lissant les imperfections.
* Résultats d'aspect naturel: Avec la pratique, il peut produire des résultats très naturels.
* polyvalent: Peut être utilisé pour une variété de tâches de retouche, y compris le lissage de la peau, l'élimination des imperfections et le teint en soirée.
En suivant ces étapes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser la séparation des fréquences et obtenir des résultats de retouche de portraits d'apparence professionnelle dans Photoshop. Bonne chance!