comment photographier des portraits fantastiques avec un flash
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais c'est en fait une façon fantastique de se renseigner sur la lumière et comment elle affecte votre sujet. La maîtrise de la photographie à un seul flash offre une base solide pour des configurations d'éclairage plus complexes. Voici un guide complet pour vous aider à prendre des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Comprendre les bases
* Les modificateurs de lumière sont essentiels: Le flash nu produit une lumière directe et directe, qui n'est pas flatteuse. La modification de cette lumière est essentielle pour les beaux portraits. Considérez ces options:
* parapluies: Les parapluies populaires et abordables créent une lumière douce et diffuse. Les parapluies poussés fournissent une lumière encore plus douce que les parapluies réfléchissants.
* Softboxes: Offrez une lumière plus contrôlée que les parapluies. Ils créent une source lumineuse plus douce et plus directionnelle, réduisant le déversement de lumière.
* plats de beauté: Créez un look plus contrasté et sculpté. Ils sont souvent utilisés dans la beauté et la photographie de mode.
* Réflecteurs: Bien qu'ils ne font pas techniquement une partie du flash, les réflecteurs sont essentiels pour rebondir la lumière dans l'ombre et créer une exposition plus équilibrée. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* puissance et distance flash: L'ajustement de l'alimentation du flash et de la distance entre le flash et votre sujet sont cruciaux pour contrôler l'intensité de la lumière. Un réglage de puissance inférieur permet des temps de recyclage plus rapides et des ombres moins dures. Le déplacement du flash augmentera l'intensité de la lumière et le déplacer davantage le diminuera.
* La lumière ambiante compte: N'ignorez pas la lumière ambiante existante. La combinaison du flash avec la lumière ambiante peut créer des portraits plus naturels. Vous pouvez équilibrer les deux en ajustant les paramètres de votre appareil photo (ouverture, ISO, vitesse d'obturation) et l'alimentation flash.
* loi carrée inverse: Comprendre la loi carrée inverse. L'intensité de la lumière diminue considérablement à mesure que la distance de la source augmente. Un doublement de la distance entraîne un quart de l'intensité de la lumière. Ceci est crucial pour comprendre comment la puissance du flash change avec la distance.
* Le flash hors caméra est fortement recommandé: Bien que vous puissiez techniquement utiliser un flash à la caméra, les résultats sont généralement moins flatteurs. Le flash hors caméra offre un plus grand contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Vous aurez besoin d'un déclencheur (télécommande) pour activer le flash sans fil.
* TTL (à travers l'objectif) vs mode manuel:
* ttl: L'appareil photo ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction de la mesure. Bon pour le tir rapide et les conditions changeant mais peut être incohérent.
* Manuel: Vous contrôlez directement l'alimentation flash. Nécessite plus de pratique mais offre une plus grande cohérence et contrôle. De nombreux photographes professionnels préfèrent le manuel pour des résultats reproductibles.
ii. Équipement essentiel (au-delà du flash)
* déclencheur flash hors caméra: Un déclencheur fiable est essentiel pour tirer votre flash sans fil. Recherchez des déclencheurs qui prennent en charge la synchronisation TTL et à grande vitesse (HSS). Godox, Profoto et PocketWizard sont des marques populaires.
* support lumineux: Pour tenir votre flash et votre modificateur en toute sécurité.
* Modificateur lumineux (parapluie, softbox, etc.): Choisissez en fonction du look souhaité.
* réflecteur: Un réflecteur pliable est un outil polyvalent pour remplir les ombres.
* caméra et objectif: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 105 mm) avec une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2,8) est idéale pour une profondeur de champ peu profonde.
* Batteries: Assurez-vous d'avoir beaucoup de batteries fraîches pour votre flash et votre déclencheur.
iii. Techniques d'éclairage
Voici plusieurs techniques populaires d'éclairage de portraits à un seul flash:
* Angle de 45 degrés (Éclairage de portrait classique):
* Configuration: Positionnez le flash et le modificateur à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* effet: Crée une lumière flatteuse avec des ombres subtiles qui sculptent le visage. Fournit un bon équilibre entre la lumière et l'ombre.
* Variations: Rapprochez la source de lumière de plus en plus pour régler l'intensité et la douceur de la lumière.
* Éclairage Rembrandt:
* Configuration: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés et légèrement sur le côté, de sorte qu'un petit triangle de lumière apparaît sur la joue le plus éloigné de la source de lumière.
* effet: Crée un look plus dramatique et artistique. Idéal pour les sujets avec des caractéristiques solides.
* clé: Le triangle de lumière ne doit pas être plus large que l'œil et pas plus que le nez.
* Éclairage papillon (éclairage paramount):
* Configuration: Placez le flash directement devant le sujet et légèrement au-dessus de la hauteur de la tête.
* effet: Crée une ombre symétrique sous le nez (ressemblant à un papillon). Flatteur pour les sujets avec une bonne peau et des pommettes fortes.
* clé: Nécessite un positionnement minutieux pour éviter les ombres difficiles. Utilisez un grand modificateur pour adoucir la lumière.
* Éclairage latéral:
* Configuration: Positionnez le flash directement sur le côté du sujet.
* effet: Crée un look dramatique et contrasté avec des ombres fortes. Idéal pour mettre en évidence la texture et créer un sentiment de mystère.
* clé: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres et équilibrer l'exposition.
* rétro-éclairage (éclairage de jante):
* Configuration: Positionnez le flash derrière le sujet, visant à l'appareil photo.
* effet: Crée un halo de lumière autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* clé: Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de surexposer l'arrière-plan. Souvent utilisé en conjonction avec un réflecteur pour éclairer le visage.
* rebondissant le flash:
* Configuration: Visez le flash sur un mur blanc ou un plafond pour faire rebondir la lumière sur votre sujet.
* effet: Crée une lumière douce et diffuse qui s'enroule autour du sujet.
* clé: Fonctionne mieux dans les pièces avec des plafonds bas et des murs de couleur claire. Vous perdez une certaine puissance, vous devrez donc augmenter la sortie Flash.
iv. Paramètres de la caméra
* ouverture: Choisissez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits, une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Commencez par une vitesse d'obturation de 1 / 200e de seconde (ou la vitesse de synchronisation de votre appareil photo). Ajustez la vitesse d'obturation pour équilibrer le flash avec la lumière ambiante. Si la lumière ambiante est trop brillante, vous devrez peut-être augmenter la vitesse d'obturation ou utiliser un filtre de densité (ND) neutre. La synchronisation à grande vitesse (HSS) vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo, mais cela réduira la sortie de sortie du flash.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs sur "flash" ou "lumière du jour" pour une rendue précise des couleurs.
v. Pratique et expérimentation
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour comprendre et contrôler la lumière.
* Expérimentez avec différents paramètres: Essayez différents niveaux de puissance flash, types de modificateurs et paramètres de la caméra pour voir comment ils affectent l'image finale.
* faites attention aux détails: Observez les ombres, les reflets et la tonalité globale de vos images. Faites des ajustements au besoin pour réaliser le look souhaité.
* recherchez des commentaires: Partagez vos photos avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
vi. Conseils pour les grands portraits
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et bien éclairés.
* Posez votre sujet: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses. Considérez leur langage corporel, leur expression faciale et leur composition globale.
* Considérez le fond: Choisissez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne distrait pas du portrait. Un fond flou est souvent idéal.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. Utilisez l'éclairage, la pose et la composition pour transmettre l'émotion et le sens.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (par exemple, Adobe Lightroom, capture un) pour affiner l'exposition, le contraste et les couleurs de vos images. Les ajustements subtils peuvent faire une grande différence.
vii. Dépannage des problèmes communs
* ombres durs: Utilisez un modificateur de lumière plus grand ou éloignez le flash du sujet. Ajoutez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Images surexposées: Réduisez la puissance du flash ou augmentez la distance entre le flash et le sujet. Baissez l'ISO ou utilisez une vitesse d'obturation plus rapide (si vous utilisez HSS).
* images sous-exposées: Augmentez la puissance du flash ou rapprochez le flash du sujet. Soulevez l'ISO ou utilisez une ouverture plus large.
* Eye rouge: Augmentez la distance entre le flash et l'objectif. Bouncez le flash d'un mur ou d'un plafond.
* Éclairage inégal: Utilisez un modificateur de lumière plus grand ou éloignez le flash du sujet. Assurez-vous que la lumière est répartie uniformément sur le visage de votre sujet.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez créer des portraits fantastiques avec un seul flash et élever vos compétences en photographie. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter, et vous serez étonné de ce que vous pouvez réaliser!