Posant et inclinant le corps pour de meilleurs portraits:un guide complet
Créer des portraits convaincants implique plus que de prendre une photo; Il s'agit de capturer l'essence du sujet par une pose prudente et des angles stratégiques. Voici une ventilation des techniques pour vous aider à obtenir des résultats époustouflants:
i. Comprendre les bases:
* La communication est la clé: Avant même de lever votre appareil photo, parlez à votre sujet! Rendez-les à l'aise, expliquez ce que vous recherchez et donnez une direction claire et positive.
* observer et analyser: Étudiez la posture et les manières naturelles de votre sujet. Identifiez leurs meilleures fonctionnalités et zones que vous souhaitez minimiser. Sont-ils naturellement gracieux? Ont-ils une forte mâchoire? Adaptez votre pose pour améliorer leurs forces.
* naturel vs posé: Les meilleures poses semblent souvent sans effort. Efforcez-vous de l'équilibre entre la direction guidée et permettant à la personnalité du sujet de briller.
* Le mouvement est votre ami: Les poses statiques peuvent sembler rigides. Encouragez les petits ajustements et les micro-mouvements à garder le sujet détendu et la pose naturelle.
ii. Angles de tête et de visage:
* "cols de tortue": Demandez à votre sujet d'étendre légèrement le cou vers l'avant et vers le bas, créant une mâchoire plus forte et éliminant les doubles mentons. Subtil est la clé!
* Légère inclinaison de tête: L'inclinaison de la tête légèrement (gauche ou droite) brise la symétrie et ajoute de l'intérêt et de l'émotion. Expérimentez pour voir quel angle flatte le mieux votre sujet.
* Définition de la mâchoire: Anglez le visage légèrement loin de la caméra pour créer une mâchoire plus nette. Vous pouvez également utiliser l'éclairage pour accentuer la mâchoire.
* yeux vers la lumière: Positionnez votre sujet pour que leurs yeux prennent la lumière, créant un éclat et une profondeur. Ceci est particulièrement important pour capturer leur personnalité.
* Évitez les plats: Face à la caméra directement peut rendre le visage plus large et plus plat. Un léger angle est presque toujours plus flatteur.
iii. Techniques de pose du corps:
* Shift de poids: Demandez à votre sujet de déplacer leur poids sur une jambe. Cela crée une courbe plus détendue et naturelle pour le corps.
* mains et bras:
* jamais plat: Évitez d'appuyer sur les bras à plat contre le corps, car cela les rend plus larges. Créez de l'espace entre le bras et le torse.
* plier les coudes: Les coudes légèrement pliés créent un look plus détendu et naturel.
* Placement des mains: Considérez où les mains sont placées:
* poches: Décontracté et détendu.
* sur les hanches: Confiant et affirmé.
* tenant un objet: Ajoute de l'intérêt et raconte une histoire.
* Face touchant: Intime et réfléchi (mais évitez de couvrir trop de visage).
* Évitez les poings serrés ou les mains tendues. Encouragez les mains détendues.
* épaules:
* angle les épaules: Tourner les épaules à un léger angle (pas directement face à la caméra) élimine le corps et ajoute une dimension.
* Déposez une épaule: Dégâter légèrement une épaule crée une pose plus détendue et naturelle.
* torse et noyau:
* la "courbe S": Encouragez une courbe subtile dans la colonne vertébrale. Cela peut être réalisé en changeant de poids, en inclinant les hanches et en tordant légèrement le torse.
* Engagez le noyau: Demandez au sujet de se tenir debout et d'engager leurs muscles de base pour une meilleure posture.
iv. Corps complet posant:
* Contpposto: Cette pose classique, dérivée de la sculpture, implique de déplacer le poids du corps sur une jambe, créant une courbe "S" naturelle et une position détendue.
* lignes de tête: Utilisez l'environnement pour créer des lignes de pointe qui guident l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Mouvement et action:
* marche: Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra.
* Running: Pour une sensation plus dynamique et plus énergique.
* danse: Le cas échéant, permettez à votre sujet de s'exprimer par le mouvement.
* Interaction avec l'environnement: Demandez à votre sujet de vous pencher contre un mur, de vous asseoir sur un banc ou d'interagir avec des objets dans leur environnement.
v. Poses et conseils spécifiques:
* Assis:
* En avant: Se pencher légèrement vers l'avant vers la caméra peut empêcher le sujet de paraître affaissé.
* jambes croisées: Traverser les jambes peut être flatteur, mais être conscient des rides de vêtements.
* Placement des mains: Expérimentez avec différents emplacements manuels:sur les genoux, sur les bras d'une chaise ou en tenant un objet.
* couché:
* soutenu: Profitez le sujet sur leurs coudes ou leurs mains pour créer une pose plus engageante.
* angle le corps: Évitez de se coucher à plat sur le dos, car cela peut être peu flatteur. Angle le corps légèrement pour créer une dimension.
* Groupes:
* Variants de hauteurs: Demandez à certaines personnes de se tenir debout, de certaines assises et d'agenlement pour créer un intérêt visuel.
* chevauchement et interconnexion: Encouragez les sujets à se chevaucher légèrement et à interagir naturellement.
* triangles: L'organisation des sujets dans des formes triangulaires crée une composition visuellement agréable et équilibrée.
vi. Angles de caméra et perspective:
* niveau des yeux: Le tir au niveau des yeux crée un sentiment de connexion et d'intimité.
* Angle bas: Le tir sous un angle bas peut rendre le sujet plus grand, plus puissant et plus dominant. Utilisez avec prudence, car cela peut parfois être peu flatteur.
* Angle élevé: Le tir sous un angle élevé peut faire apparaître le sujet plus petit, plus vulnérable et plus éloigné.
* Large focale:
* objectifs grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm): Peut déformer les caractéristiques et faire apparaître les sujets plus loin. Mieux utilisé pour les portraits environnementaux où l'arrière-plan est important.
* objectifs standard (par exemple, 50 mm): Fournir une perspective plus naturelle et sont généralement flatteurs pour les portraits.
* téléobjectif (par exemple, 85 mm, 135 mm): Compressez les fonctionnalités et créez une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Excellent pour les portraits flatteurs.
vii. Erreurs de pose courantes à éviter:
* poses raides et non naturelles: Prioriser la relaxation et le mouvement naturel.
* bras pressés à plat contre le corps: Créez de l'espace et pliez les coudes.
* poings serrés ou mains tendues: Encouragez les mains détendues.
* Forcer un sourire: Encouragez de véritables émotions et des rires.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention au langage corporel du sujet et effectuez des ajustements au besoin.
* ne communiquant pas avec le sujet: Gardez les lignes de communication ouvertes et fournissez une direction claire.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré et qu'il complète le sujet.
viii. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez en posant, plus il deviendra naturel.
* Expérimentez avec différentes poses et angles: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vos sujets.
* Étude des portraits: Analysez les poses et les angles utilisés par d'autres photographes et essayez de les reproduire.
* recherchez des commentaires: Demandez les commentaires des autres photographes ou de vos sujets eux-mêmes.
ix. Considérations éthiques
* Consentement et confort: Assurez-vous toujours que votre sujet est confortable et a donné son consentement à être photographié. Respectez leurs limites et s'arrêtez-vous s'ils se sentent mal à l'aise.
* Positivité du corps: Concentrez-vous sur la capture de la beauté et de la personnalité du sujet, quelle que soit la forme ou la taille de leur corps. Évitez les poses qui pourraient accentuer les défauts ou les insécurités perçues.
* Authenticité: Efforcez-vous de capturer des moments et des émotions authentiques plutôt que de créer des représentations artificielles ou irréalistes.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez élever vos portraits, des instantanés à des œuvres d'art captivantes qui capturent vraiment l'essence de votre sujet. Bonne chance et amusez-vous!