comment photographier des portraits fantastiques avec un flash
L'utilisation d'un seul flash peut se sentir limitant, mais avec un peu de savoir-faire et de créativité, vous pouvez créer des portraits époustouflants! Voici une ventilation des techniques, des conseils et des paramètres pour vous aider à maîtriser la photographie de portrait à un seul flash:
1. Comprendre votre flash et votre appareil photo:
* Le mode manuel est votre ami: Ditch Auto! Le mode manuel (M) sur votre appareil photo vous permet de contrôler le total de l'ouverture, de la vitesse d'obturation et de l'ISO, tandis que le mode manuel sur votre flash vous permet de définir sa puissance de sortie.
* SYNC SPEED: Connaissez la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash sans obtenir de bandes (barres noires) dans votre image. En règle générale, c'est environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde.
* Modes flash (manuel vs TTL):
* Flash manuel: Vous définissez directement l'alimentation flash (par exemple, 1/4 d'alimentation, 1/16 puissance). Ceci est plus cohérent et prévisible une fois que vous comprenez comment cela fonctionne. Recommandé pour l'apprentissage.
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. Peut être pratique mais moins cohérent et peut être trompé par des situations d'éclairage inhabituelles. Bon pour les situations à rythme rapide.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différents paramètres de caméra et de flash pour voir comment ils ont un impact sur l'image.
2. Concepts clés pour les portraits à un seul flash:
* Le triangle d'exposition (ouverture, vitesse d'obturation, ISO):
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (quelle part de l'image est au point). Des ouvertures plus larges (les nuls F plus bas comme f / 2,8 ou f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Les ouvertures plus petites (les nombres F plus élevés comme f / 8 ou f / 11) gardent davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Il affecte principalement la lumière ambiante de votre scène. À ou en dessous de votre vitesse de synchronisation, il n'aura pas d'impact significatif sur les parties éclairées de votre image.
* ISO: Contrôle la sensibilité de votre capteur de caméra à la lumière. ISO inférieur (par exemple, 100) produit des images plus propres avec moins de bruit. L'ISO plus élevé (par exemple, 800, 1600) vous permet de tirer dans des environnements plus sombres, mais augmente le bruit.
* Flash Power: C'est à quel point le flash sort la lumière. Il a un impact direct sur la luminosité de votre sujet. Ajustez-le manuellement ou laissez TTL le faire pour vous.
* Distance flash: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière et la lumière sont plus douces.
* angle flash: L'angle auquel le flash touche votre sujet change considérablement l'apparence du portrait. Expérimentez avec différentes positions!
* Lumière ambiante vs lumière flash: Vous équilibrez la lumière ambiante (la lumière existante dans la scène) avec la lumière de votre flash. La vitesse d'obturation contrôle principalement la lumière ambiante, tandis que l'ouverture et l'alimentation du flash contrôlent principalement la lumière flash.
3. Configuration de votre photo:
* Paramètres de la caméra (point de départ):
* mode: Manuel (m)
* ouverture: Commencez par f / 2.8 - f / 5.6 pour les portraits. Ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée.
* vitesse d'obturation: Commencez à votre vitesse de synchronisation (par exemple, 1 / 200e SEC). Ajustez pour contrôler la lumière ambiante.
* ISO: Commencez à l'ISO le plus bas possible (par exemple, 100) et augmentez uniquement si nécessaire pour égayer l'exposition globale sans sacrifier la puissance flash.
* Paramètres flash (point de départ):
* mode: Manuel (m) ou TTL (si vous êtes confiant)
* puissance: Commencez avec 1/4 de puissance ou TTL.
* Zoom Head: Réglez la tête de zoom sur votre flash. Un zoom plus large (par exemple, 35 mm) étalera la lumière plus large. Un zoom plus étroit (par exemple, 85 mm ou 105 mm) concentrera la lumière.
4. Techniques d'éclairage avec un flash:
* Flash à la caméra (direct):
* pros: Simple, pratique.
* contre: Crée des ombres dures, un éclairage plat, des yeux rouges. Généralement non recommandé pour les portraits flatteurs.
* comment s'améliorer: Utilisez un diffuseur (un petit morceau de plastique blanc qui se fixe au flash) pour adoucir la lumière. Bouncez le flash d'un mur ou d'un plafond à proximité (si possible).
* Flash hors caméra (OCF): c'est la clé pour de meilleurs portraits à un seul flash!
* nécessite: Un déclencheur flash (pour connecter sans fil le flash à votre appareil photo).
* Avantages: Contrôle plus élevé sur la direction et la qualité de la lumière.
* Techniques:
* Éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet. Cela crée des ombres et des reflets spectaculaires. Déplacez le flash vers l'avant ou vers l'arrière pour contrôler la taille des ombres.
* Angle de 45 degrés: Placez le flash à environ 45 degrés sur le côté et légèrement au-dessus de votre sujet. Il s'agit d'une configuration d'éclairage de portrait classique.
* Éclairage Rembrandt: Semblable à l'éclairage à 45 degrés, mais le flash est positionné de sorte qu'un petit triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source lumineuse.
* Plumer la lumière: Au lieu de viser le flash directement sur votre sujet, visez-le légèrement sur le côté, afin que le * bord * du faisceau lumineux tombe dessus. Cela crée une lumière plus douce et plus progressive.
* rebondissant le flash:
* nécessite: Un mur ou un plafond de couleur claire à proximité.
* pros: Crée une lumière plus douce et plus diffuse qui s'enroule autour de votre sujet.
* contre: Moins de contrôle direct sur la lumière. Peut ne pas fonctionner bien dans les grandes pièces ou avec des surfaces de couleur foncée.
* comment: Visez la tête flash vers le mur ou le plafond. Expérimentez l'angle pour contrôler où la lumière tombe sur votre sujet.
5. Modification de la lumière:
* parapluies:
* parapluie de pousse (translucide): Le flash tire à travers le parapluie, créant une lumière douce et diffuse.
* parapluie réfléchissant (argent ou blanc): Le flash tire dans le parapluie et la lumière est réfléchie sur le sujet. Les parapluies d'argent offrent une lumière plus dure et plus spéculaire, tandis que les parapluies blancs offrent une lumière plus douce et plus diffuse.
* Softboxes: Semblable aux parapluies, mais plus contrôlés. Ils produisent une lumière douce et voire avec des bords bien définis.
* Réflecteurs: Faites rebondir la lumière ambiante sur votre sujet pour remplir les ombres. Très utile même lors de l'utilisation du flash.
* grilles: Fixez-vous à votre flash pour concentrer le faisceau lumineux et empêcher le déversement de lumière.
6. Conseils et dépannage:
* Test CHAPS: Prenez quelques clichés de test pour vérifier votre exposition et ajustez vos paramètres au besoin. Utilisez une carte grise pour clouer votre balance blanche.
* Commencez par une faible puissance flash: Augmentez progressivement la puissance du flash jusqu'à ce que vous obteniez l'effet souhaité. La maîtrise du flash peut entraîner des reflets durs et des tons de peau soufflés.
* Surveillez les ombres: Faites attention aux ombres créées par le flash. Ajustez la position du flash pour contrôler les ombres.
* Red-Eye: Si vous utilisez un flash à la caméra, essayez d'utiliser la fonction de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou d'augmenter la distance entre le flash et l'objectif.
* Arrière-plan sous-exposé: Si votre arrière-plan est trop sombre, essayez de ralentir votre vitesse d'obturation (mais restez à votre vitesse de synchronisation ou en dessous).
* Hotspots: Si vous voyez des zones brillantes et soufflées (points chauds) sur la peau de votre sujet, déplacez le flash plus loin ou réduisez la puissance du flash.
* Pose &Composition: L'éclairage n'est qu'un aspect d'un bon portrait. Considérez la pose, l'expression, le fond et la composition globale.
7. Scénarios et ajustements de pratique:
* Bright Sunny Day: Utilisez le flash pour remplir les ombres et équilibrez l'exposition. Vous devrez peut-être utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS) si votre appareil photo le prend en charge pour utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que votre vitesse de synchronisation.
* Day couvert: Utilisez le flash pour ajouter une touche de lumière et créez des feux de captage dans les yeux de votre sujet.
* à l'intérieur avec une faible lumière ambiante: Utilisez le flash comme source de lumière principale. Contrôlez la lumière ambiante avec votre vitesse d'obturation.
* Travailler avec les enfants: Utilisez le mode TTL pour les ajustements rapides. Envisagez d'utiliser un diffuseur pour adoucir la lumière.
En conclusion:
La photographie à un seul flash est une technique puissante pour créer de beaux portraits. Il faut de la pratique et de l'expérimentation pour maîtriser, mais les résultats en valent la peine. En comprenant les principes fondamentaux de l'éclairage, des paramètres de la caméra et des modificateurs de flash, vous pouvez faire passer votre photographie de portrait au niveau supérieur. Bonne chance et bonne prise de vue!