photographier des portraits fantastiques avec un flash:un guide
L'utilisation d'un seul flash ne limite pas votre créativité; Il vous met au défi de comprendre la lumière et l'ombre, entraînant des portraits convaincants. Voici une ventilation de la façon de bien le faire:
i. Comprendre votre flash et vos concepts de base:
* Le mode manuel est la clé: Cela vous donne un contrôle ultime sur votre sortie flash. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et ajustez à partir de là. La mesure TTL (à travers l'objectif) peut être incompatible avec un flash hors caméra dans ce contexte.
* Flash Power: Contrôle la quantité de lumière émise. Puissance supérieure =lumière plus lumineuse et temps de recyclage potentiellement plus rapide.
* Durée du flash: Combien de temps le flash tire. La puissance inférieure signifie généralement une durée de flash plus courte, ce qui peut geler le mouvement.
* Numéro de guide (GN): Indique la puissance flash. Utile pour les calculs manuels, mais souvent plus facile à expérimenter.
* Distance: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière est lumineuse. Plus loin, le gradateur. Cela suit la loi sur le carré inverse (double la distance, quartier la lumière).
* angle: L'angle de la lumière affecte considérablement les ombres et l'humeur de votre portrait.
* Diffusion: Le ramollissement de la lumière à l'aide d'un diffuseur (softbox, parapluie, scrim) réduit les ombres dures et crée un look plus flatteur.
* Taille du modificateur: Des sources lumineuses plus grandes (par rapport au sujet) créent une lumière plus douce. Une petite tête flash seule produit une lumière dure.
* Feathering: Poignant le * bord * de la lumière vers votre sujet pour créer une chute plus douce et plus progressive.
ii. Équipement essentiel:
* votre appareil photo: Idéalement avec des commandes manuelles.
* un flash: Un speedlight (Hotshoe Flash) est parfait. Recherchez les paramètres de puissance manuelle.
* Détecteur / récepteur hors caméra (si vous le souhaitez): Les déclencheurs sans fil (par exemple, Godox, Yongnuo) vous permettent de positionner votre flash indépendamment de votre appareil photo. Certains flashs ont des déclencheurs intégrés. Si vous n'avez pas de déclencheurs sans fil, vous pouvez utiliser un cordon de synchronisation.
* support lumineux: Pour tenir votre flash.
* Bracket Flash / Adaptateur pivotant: Pour fixer votre flash au support lumineux et ajuster son angle.
* Modificateur lumineux (crucial): Choisissez-en un en fonction de votre look souhaité:
* softbox: Crée une lumière douce, voire légère. Idéal pour les portraits. Les tailles varient; Les plus grandes boîtes softbox offrent une lumière plus douce.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Plus portable qu'une boîte à soft. Les parapluies poussent-ils diffusent la lumière, tandis que les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière vers le sujet.
* scrim: Un grand panneau translucide utilisé pour diffuser la lumière du soleil ou le flash. Idéal pour les portraits en plein air.
* bulbe nu (avancé): Utilisé sans modificateur pour un look plus dramatique et énervé. Nécessite un contrôle minutieux.
* Facultatif mais utile:
* réflecteur: Faire rebondir la lumière dans l'ombre et les remplir. Les réflecteurs en argent sont plus brillants et plus contrastés; Les réflecteurs blancs sont plus doux.
* gels: Pour changer la couleur de la lumière.
* METTRE LIGHT (avancé): Pour une mesure précise de l'exposition au flash. Pas essentiel, mais très utile pour des résultats cohérents.
iii. Configuration d'éclairage clé:
Voici plusieurs configurations populaires d'éclairage de portraits à un seul flash:
* 1. Éclairage latéral:
* placement: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet, à peu près à un angle de 45 degrés.
* effet: Crée des ombres et des reflets dramatiques, en mettant l'accent sur la texture et la forme. Idéal pour ajouter de la profondeur et de l'humeur.
* Conseils:
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres.
* Expérimentez la hauteur du flash. L'abaissement du flash peut créer des ombres plus longues.
* Feather la lumière pour adoucir les retombées.
* 2. Éclairage Rembrandt:
* placement: Légèrement devant et sur le côté de votre sujet. Le flash doit être positionné plus haut que le niveau des yeux du sujet.
* effet: Crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Classique et flatteur, ajoute de la profondeur et de la dimension.
* Conseils:
* La clé est d'obtenir ce petit triangle de lumière sans qu'il touche l'œil. Ajustez légèrement la position du flash pour y parvenir.
* Un réflecteur peut aider à égayer le côté de l'ombre.
* Cette configuration fonctionne bien avec une boîte à soft ou un parapluie.
* 3. Éclairage à clapet (avec réflecteur):
* placement: Le flash est au-dessus et légèrement devant le sujet, incliné vers le bas. Un réflecteur est placé en dessous et incliné.
* effet: Doux, même léger avec un minimum d'ombres. Flatteur pour la plupart des sujets.
* Conseils:
* Positionnez le flash assez haut pour créer une ombre subtile sous le menton, mais pas si haut qu'elle crée des ombres dues sur le visage.
* Ajustez la distance du réflecteur pour contrôler la lumière de remplissage.
* Idéal pour la beauté et les photos glamour.
* 4. Détro-éclairage (silhouettes ou éclairage de jante):
* placement: Le flash est positionné * derrière * le sujet, pointant vers la caméra.
* effet: Crée une silhouette ou un bord de lumière autour du sujet. Dramatique et artistique.
* Conseils:
* Pour une silhouette, exposez pour l'arrière-plan. Le sujet sera sous-exposé.
* Pour l'éclairage de la jante, utilisez une puissance flash inférieure et positionnez légèrement le flash sur le côté pour créer un contour brillant.
* Utilisez une grille ou un snot pour contrôler le déversement de lumière et empêcher la rampe de lentille.
* 5. Éclairage large vs éclairage court:
* Éclairage large: Le côté du visage qui est * le plus proche * de la caméra est également le côté qui reçoit le plus de lumière. Rend le visage plus large.
* Éclairage court: Le côté du visage qui est * le plus éloigné * de la caméra est le côté qui reçoit le plus léger. Crée un effet minceur et met l'accent sur les fonctionnalités. Généralement considéré comme plus flatteur pour de nombreux sujets.
* Conseils:
* Décidez quel style d'éclairage convient le mieux à votre sujet. Il s'agit davantage de l'angle * du sujet * par rapport à la lumière, pas au placement du flash lui-même.
iv. Processus de tir étape par étape:
1. Scoute votre emplacement: Recherchez des arrière-plans qui complètent votre sujet. Considérez la lumière ambiante et comment elle interagira avec votre flash.
2. Positionnez votre sujet: Considérez l'arrière-plan et la direction de toute lumière ambiante existante.
3. Définissez votre appareil photo:
* Shoot en mode manuel (m).
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2,8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 8 pour plus de mise au point).
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide qui permettra à votre appareil photo de déclencher correctement le flash. L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide se traduira par une bande sombre à travers l'image. Certains flashs prennent en charge la "synchronisation haute vitesse" (HSS) qui permet des vitesses d'obturation plus rapides.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100) et augmentez-le si nécessaire pour égayer l'arrière-plan. L'augmentation de l'ISO n'affectera * pas * la lumière du flash.
4. Placez et configurez votre flash:
* Positionnez votre flash en fonction de la configuration d'éclairage souhaitée.
* Fixez votre modificateur de lumière choisi.
* Définissez votre flash sur le mode manuel.
* Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32).
5. Prenez une photo de test:
* Évaluez l'exposition et l'éclairage.
* Ajustez la puissance, la position ou le modificateur du flash selon les besoins.
6. Affinez votre photo:
* Faites attention aux détails:pose, expression, composition.
* Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres si nécessaire.
7. Prenez plus de photos:
* Expérimentez avec différentes poses et angles.
* Ajustez votre puissance de flash pour affiner l'exposition.
8. Revoir et modifier:
* Sélectionnez vos meilleurs plans.
* Effectuer des ajustements de base en post-traitement (par exemple, exposition, contraste, balance blanche).
v. Conseils pour de meilleurs portraits:
* Communiquez avec votre sujet: Mettez-les à l'aise et donnez-leur des instructions claires.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour un portrait convaincant.
* faites attention à l'arrière-plan: Un fond distrayant peut ruiner un bon portrait.
* Expérimentez avec différentes poses et angles: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Regardez les tutoriels et apprenez des autres photographes: Il existe une mine d'informations disponibles en ligne.
* découvrez la température de la couleur: Faire correspondre la température de couleur de votre flash à la lumière ambiante permet un aspect plus naturel.
* Utilisez des gels pour les effets créatifs: Ajoutez une touche de couleur à vos portraits.
vi. Problèmes et solutions courantes:
* ombres durs: Utilisez un modificateur lumineux plus grand ou déplacez le flash plus loin.
* Faits saillants surexposés: Réduisez la puissance du flash ou augmentez la distance entre le flash et le sujet.
* ombres sous-exposées: Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres ou augmenter la puissance flash.
* Eye rouge: Déplacez le flash plus loin de l'objectif ou utilisez une fonction de réduction des yeux rouges.
* Éclairage plat: Ajoutez plus de dimension en utilisant un éclairage latéral ou un éclairage Rembrandt.
* Éclairage inégal: Plumez la lumière ou utilisez un plus grand modificateur de lumière.
En comprenant les principes de la lumière et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer des portraits fantastiques avec un seul flash. La clé est d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet! Bonne chance!