Que sont les portraits stylisés?
Les portraits stylisés impliquent une planification et une exécution méticuleuses, s'étendant au-delà de la simple capture de la ressemblance d'une personne. Ils incluent généralement:
* concept / thème: Une idée définie ou un récit qui stimule le tournage.
* Armoire: Vêtements soigneusement choisis, souvent spécifiquement achetés ou conçus pour le tournage.
* Cheveux et maquillage: Les cheveux professionnels et le maquillage artistique pour améliorer les fonctionnalités du sujet et s'aligner sur le thème général.
* Location / Set Design: Un emplacement spécifique, souvent décoré ou construit pour créer l'atmosphère souhaitée.
* accessoires: Éléments qui contribuent à l'histoire ou à l'intérêt visuel.
* Éclairage: Des configurations d'éclairage contrôlées et souvent complexes pour obtenir une humeur et une esthétiques spécifiques.
* posant et direction: Des conseils minutieux au sujet sur les poses et les expressions.
* post-traitement: Édition approfondie dans des logiciels comme Photoshop pour affiner l'image, améliorer les couleurs, supprimer les imperfections et réaliser le look final souhaité.
Arguments * pour * portraits de style:
* Expression créative et vision artistique: Les portraits stylisés vous permettent de réaliser pleinement votre vision artistique. Vous avez un contrôle complet sur chaque élément, vous permettant de créer quelque chose de vraiment unique et d'impact.
* NARRATION ET STERNAGE PLUS SPERT: Les éléments soigneusement organisés peuvent raconter une histoire, évoquer les émotions et transmettre un message spécifique plus efficacement qu'un simple portrait.
* Valeur perçue plus élevée: Le temps, l'effort et les ressources investis dans des portraits stylisés se traduisent souvent par une valeur perçue plus élevée, vous permettant de facturer plus pour vos services ou œuvres d'art.
* Bâtiment de portefeuille: Les portraits de style de haute qualité peuvent améliorer considérablement votre portefeuille, présentant vos compétences dans l'éclairage, la pose, la composition et la direction artistique globale. Ceci est particulièrement important pour les photographes visant un travail commercial (mode, publicité, etc.).
* Collaboration et réseautage: Les tournages stylisés sont souvent des efforts de collaboration impliquant des modèles, des stylistes, des maquilleurs et d'autres créatifs. Cela offre des opportunités de réseautage précieuses et peut conduire à de futures collaborations.
* se démarque de la foule: Dans un marché saturé, les portraits stylisés peuvent vous aider à vous différencier des autres photographes qui offrent principalement des services de portraits plus de base.
* Idéal pour le travail commercial: Les clients dans des domaines comme la mode, la beauté et la publicité nécessitent souvent des portraits de style pour présenter leurs produits ou services.
* Croissance et expérimentation personnelles: Ils offrent des opportunités d'expérimenter différentes techniques, styles et concepts, en poussant vos limites créatives et en élargissant vos compétences.
Arguments * contre * portraits de style:
* Coût élevé: Les dépenses associées aux portraits stylisés peuvent être substantielles. Vous devrez payer pour les modèles, les stylistes, les maquilleurs, les locations de lieux, les accessoires et les locations potentiellement de garde-robe.
* en temps chronométrant: La planification et l'exécution d'un portrait stylé nécessitent un investissement temporel important, du développement initial de concepts à la post-traitement.
* complexité et coordination: Gérer toutes les pièces mobiles - coordonner les horaires, communiquer avec l'équipe, s'assurer que tout le monde est sur la même longueur d'onde - peut être difficile.
* risque de paraître artificiel / sur-traité: S'il n'est pas exécuté avec soin, les portraits stylisés peuvent parfois apparaître artificiels, trop polis ou déconnectés de la réalité.
* potentiel d'inauthenticité: L'accent mis sur la perfection et l'esthétique idéalisée peut parfois éclipser la beauté et la personnalité naturelles du sujet.
* peut ne pas faire appel à tous les clients: Certains clients préfèrent un style de portrait plus naturel et franc qui capture leur moi authentique sans style excessif.
* peut être intimidant pour les sujets: La configuration élaborée et les attentes élevées peuvent parfois faire en sorte que le sujet se sente gêné ou inconfortable.
* pas toujours nécessaire: À quelques fins (par exemple, des tirs à la tête pour LinkedIn), un portrait simple, bien éclairé et bien composé est parfaitement adéquat.
Quand choisir des portraits stylisés:
* Vous êtes un photographe commercial: Vous devez créer des images pour des campagnes publicitaires, des éditoriaux de mode ou des catalogues de produits.
* Vous construisez un portefeuille très stylisé: Vous voulez présenter votre vision artistique et attirer des clients qui apprécient cette esthétique.
* vous collaborez avec une marque ou un designer: Vous devez créer des images qui s'alignent sur leur identité de marque et leurs directives visuelles.
* Vous avez un projet artistique spécifique à l'esprit: Vous voulez créer une série d'images qui racontent une histoire ou explorent un thème particulier.
* Vous souhaitez repousser vos limites créatives et expérimenter avec de nouvelles techniques.
Quand choisir * contre * portraits de style (et opter pour des portraits plus simples):
* vous êtes sur un budget serré.
* Vous commencez tout simplement et vous voulez vous concentrer sur la maîtrise des bases de la photographie de portrait.
* Vous êtes principalement intéressé à capturer des moments naturels et authentiques.
* Vos clients préfèrent un style plus candide et non plus élevé.
* Vous devez livrer rapidement un grand volume de portraits.
* Le but des portraits est principalement documentaire ou informatif (par exemple, tirs à la tête pour un site Web de l'entreprise).
* Vous n'aimez pas la planification et la coordination impliquées dans les pousses de style.
Alternative:une approche hybride
Vous n'avez pas nécessairement à vous engager à un extrême ou à l'autre. Considérez une approche hybride qui mélange des éléments du portrait stylé et naturel. Par exemple, vous pourriez:
* Choisissez un emplacement simple et une garde-robe: Évitez les configurations trop élaborées et optez pour un environnement naturel et des vêtements classiques.
* Focus sur la lumière naturelle: Minimisez l'utilisation de l'éclairage artificiel et comptez sur la lumière du soleil disponible.
* Fournir des conseils de pose minimale: Encouragez le sujet à se détendre et à bouger naturellement.
* met l'accent sur la capture d'émotions authentiques: Concentrez-vous sur la capture d'expressions et d'interactions authentiques.
* Utilisez des retouches légères: Évitez l'édition lourde et concentrez-vous sur des améliorations subtiles des caractéristiques du sujet.
En fin de compte, la meilleure approche dépend de vos objectifs, ressources et préférences artistiques individuels. Expérimentez avec le portrait stylé et naturel pour découvrir ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos clients.
Questions clés à vous poser:
* Quel est le but des portraits? (par exemple, commercial, personnel, artistique)
* Qui est mon public cible? (par exemple, marques de mode, familles, individus)
* quel est mon budget?
* combien de temps ai-je?
* Quelle est ma vision artistique?
* à quels compétences et ressources ai-je accès?
En considérant soigneusement ces facteurs, vous pouvez prendre une décision éclairée quant à savoir si les portraits stylisés sont le bon choix pour votre entreprise de photographie ou vos projets personnels. Bonne chance!