Faire des portraits de peinture légers uniques:un guide
Les portraits de peinture légère peuvent transformer des sujets ordinaires en œuvres d'art éthérées. Voici comment en faire des uniques:
i. La préparation est la clé:
* Emplacement:
* L'obscurité est essentielle: Trouvez un emplacement avec un minimum de lumière ambiante. À l'intérieur est souvent plus facile à contrôler.
* Considérations d'arrière-plan: Un fond simple (mur sombre, tissu) fonctionne bien au départ. Au fur et à mesure que vous êtes plus expérimenté, envisagez d'incorporer des textures ou des éléments intéressants à peindre.
* espace: Assurez-vous d'avoir suffisamment de place pour vous déplacer librement avec votre source de lumière sans rien coller sur quoi que ce soit.
* Équipement:
* dslr ou caméra sans miroir: Le mode manuel est crucial.
* Trépied: Absolument essentiel pour maintenir la caméra stable pendant les longues expositions.
* Source lumineuse (s): C'est là que le plaisir commence! Considérer:
* lampe de poche: Différentes tailles, couleurs et niveaux de luminosité. Les lampes de poche LED sont idéales car elles ont tendance à rester cohérentes dans la luminosité.
* gels colorés: Pour changer la couleur de votre lumière. Enveloppez-les autour des lampes de poche ou attachez-les avec du ruban adhésif.
* laine d'acier: Crée des étincelles fascinantes (utilisez une extrême prudence - Hazard d'incendie!). Nécessite un fouet en fil, une chaîne et un espace ouvert sûr des matériaux inflammables.
* Câbles à fibre optique: Créez des lignes de lumière délicates.
* fil (fil électroluminescent): Bendy et briller uniformément. Idéal pour dessiner des formes ou décrire votre sujet.
* Lights String: Ajouter une lueur douce et fantaisiste.
* Projecteur: Vous pouvez projeter des motifs sur votre sujet pour peindre.
* version ou minuterie d'obturateur à distance: Pour éviter les amarts de la caméra lorsque vous appuyez sur l'obturateur.
* vêtements noirs: Portez des vêtements sombres pour minimiser votre visibilité dans le cadre pendant la peinture.
* bande de gaffer: Pour sécuriser les gels, les lumières ou toute autre chose.
* Assistant (facultatif mais utile): Pour tenir les lumières, déclenchez l'obturateur ou posez le sujet.
* Préparation du sujet:
* Expliquez le processus: Assurez-vous que votre sujet comprend qu'il doit rester aussi immobile que possible pendant la longue exposition. Les clignotements sont corrects, mais les grands mouvements entraîneront un flou.
* Vêtements: Les couleurs unies (en particulier les foncées) fonctionnent mieux. Évitez les motifs occupés qui peuvent rivaliser avec la peinture légère.
* Positionnement: Expérimentez avec différentes poses. Commencez par des simples et introduisez progressivement plus de complexité.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode: Manuel (m)
* ouverture: f / 8 à f / 16. Cela fournit une bonne profondeur de champ, en veillant à ce que votre sujet soit au foyer et aide à capturer plus de lumière de votre peinture légère.
* ISO: Commencez à l'ISO 100 ou 200 pour minimiser le bruit. Augmentez si nécessaire pour obtenir une image plus lumineuse, mais soyez conscient des niveaux de bruit.
* vitesse d'obturation: Le mode ampoule est votre ami! Vous contrôlerez manuellement la vitesse d'obturation. Commencez avec 5 à 10 secondes et ajustez en fonction de l'effet souhaité et de la quantité de peinture légère que vous faites. Considérez les temps d'exposition jusqu'à quelques minutes pour des scènes plus complexes.
* focus:
* Focus manuel: Demandez à votre sujet de positionner où ils seront positionnés. Utilisez une lampe de poche pour les éclairer temporairement et concentrez-vous en utilisant la focalisation manuelle. Enregistrez l'anneau de mise au point une fois qu'il est réglé.
* automatique (avec une astuce): Utilisez l'autofocus pour verrouiller la mise au point sur votre sujet, puis passez en mode de mise au point manuel et ne modifiez pas l'anneau de mise au point.
* Balance des blancs: Expérience! Le tungstène (3200k) ou fluorescent peuvent créer des moulages de couleur intéressants ou définir une balance des blancs personnalisée si vous avez une source de lumière spécifique à l'esprit. Auto WB peut fonctionner dans certains cas.
* Shoot in Raw: Offre le plus de flexibilité dans le post-traitement.
iii. Le processus de peinture légère:
1. Configuration: Placez votre appareil photo sur le trépied et encadrez votre sujet. Définissez les paramètres initiaux de la caméra.
2. assombrir la pièce: Éteignez toutes les lumières.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance ou votre minuterie pour ouvrir l'obturateur.
4. peinture légère:
* Déplacez-vous avec objectif: La lumière est cumulative. Là où vous vous attardez avec la lumière, cette zone sera plus lumineuse. Déplacez votre source de lumière en douceur et délibérément.
* angles: Expérimentez avec différents angles d'incidence pour créer des reflets et des ombres.
* Distance: Plus la source lumineuse est proche, plus la lumière est douce. Plus loin, plus la lumière est difficile.
* Couverture: Voulez-vous peindre l'ensemble du sujet, ou simplement créer des reflets sélectifs?
* Test CHAPS: Prenez plusieurs photos de test, en ajustant les paramètres de votre appareil photo et les techniques de peinture légère au besoin. Passez en revue vos résultats après chaque photo.
5. Fermez l'obturateur: Une fois que vous avez terminé la peinture légère, utilisez votre déclencheur à distance ou votre minuterie pour fermer l'obturateur.
6. Revoir et ajuster: Vérifiez vos résultats sur l'écran LCD de l'appareil photo. Faites attention à:
* Exposition: L'image est-elle trop brillante ou trop sombre? Ajustez l'intensité de l'ouverture, de l'ISO ou de la peinture légère.
* focus: Le sujet est-il vif? Réajustez la concentration si nécessaire.
* Composition: Le cadrage fonctionne-t-il? Recadrer si nécessaire.
* peinture légère: Les motifs lumineux sont-ils ce que vous envisagez? Ajustez votre technique.
7. Répéter: La peinture légère est itérative. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer différentes choses.
iv. Rendre vos portraits de peinture légers uniques:
C'est là que la créativité prend le dessus!
* Formes et motifs abstraits: Ne vous contentez pas d'éclairer le sujet. Peindre des formes, des lignes et des motifs abstraits autour d'eux. Pensez à compléter la pose ou l'expression du sujet. Utilisez El Wire ou Câbles à fibre optique pour créer des conceptions complexes.
* Symbolisme: Utilisez votre peinture légère pour ajouter des éléments symboliques au portrait. Une forme de cœur pourrait représenter l'amour, tandis que les angles tranchants pourraient représenter les conflits.
* Texte et mots: Écrivez des mots ou des phrases dans l'air avec votre source de lumière. Cela peut ajouter un élément narratif au portrait. Assurez-vous d'écrire en arrière pour qu'il se lit correctement dans l'image finale!
* Storytelling: Pensez à raconter une histoire avec votre peinture légère. Utilisez différentes couleurs et motifs pour représenter différentes émotions ou événements.
* Effets 3D: Expérimentez avec la superposition de la lumière pour créer un sentiment de profondeur. Peindre les éléments au premier plan et le fond séparément.
* Expositions multiples: Combinez plusieurs expositions à la peinture légère en une seule image. Cela peut créer des effets complexes et surréalistes.
* Blur de mouvement: Déplacez délibérément votre source de lumière lors de l'exposition à créer des stries de lumière.
* combinaisons de couleurs: Expérimentez avec différentes combinaisons de couleurs pour créer des humeurs uniques.
* Interaction du sujet: Demandez au sujet de tenir une source légère ou de participer au processus de peinture légère.
* pousses sur le thème: Choisissez un thème (par exemple, Fantasy, Sci-Fi, Nature) et utilisez la peinture légère pour créer une atmosphère connexe.
* Projection: Projetez des images ou des textures sur votre sujet et la peinture légère sur eux.
* laine d'acier: Pour un effet dramatique et fougueux, utilisez la rotation de la laine d'acier. N'oubliez pas les précautions de sécurité extrêmes:portez des vêtements de protection, des gants et une protection des yeux. Ayez un extincteur à proximité.
v. Post-traitement:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez la luminosité globale et le contraste de l'image.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et la saturation des couleurs au besoin.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour égayer sélectivement ou assombrir les zones de l'image. Cela peut aider à attirer l'attention sur des parties spécifiques du portrait ou à créer un effet plus dramatique.
* Réglage des couleurs sélectives: Ciblez des couleurs spécifiques et modifiez leur teinte, leur saturation et leur luminance.
* Retirez les taches de poussière et les imperfections: Nettoyez tous les éléments distrayants de l'image.
vi. Conseils et astuces:
* Pratique: La peinture légère prend de la pratique. Expérimentez avec différentes techniques et sources lumineuses.
* Planifiez votre photo: Avant de commencer, esquissez une idée approximative de ce que vous voulez réaliser.
* Soyez patient: La peinture légère peut prendre du temps. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Amusez-vous: La peinture légère est un processus créatif. Laissez votre imagination se déchaîner et expérimenter avec différentes idées.
* Restez en sécurité: Soyez prudent lorsque vous travaillez avec des sources lumineuses, en particulier la laine d'acier. Portez un équipement de sécurité approprié et travaillez dans un environnement sûr.
* Gardez un cahier: Enregistrez les paramètres de votre appareil photo, vos sources lumineuses et vos techniques pour chaque photo. Cela vous aidera à apprendre et à vous améliorer avec le temps.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes en peinture légère et apprenez de leurs techniques.
La peinture légère offre des possibilités infinies pour créer des portraits uniques et expressifs. En expérimentant différentes techniques et en laissant votre créativité vous guider, vous pouvez créer des images étonnantes qui capturent l'essence de votre sujet. Bonne chance, et amusez-vous!