i. Planification et préparation (avant de tirer):
* Comprenez le teint de votre sujet: Différentes ethnies et individus ont des nuances variables (chaleureux, frais, neutre). L'observation de la peau en lumière naturelle vous aidera à les identifier. Savoir cela guidera vos choix d'éclairage et de post-traitement.
* Considérations de la garde-robe: Les couleurs peuvent influencer les tons de peau. Évitez les vêtements qui reflètent des couleurs fortes sur le visage (par exemple, une chemise vert vif peut donner à la peau un plâtre verdâtre). Les couleurs complémentaires ont tendance à améliorer les tons de peau.
* Maquillage (facultatif mais utile): Un bon maquilleur peut même sortir le teint, minimiser les imperfections et ajouter des reflets subtils qui améliorent le portrait. Évitez une brillance excessive.
ii. L'éclairage est clé (à la caméra):
* Choisissez judicieusement votre source lumineuse:
* lumière naturelle: Souvent le plus flatteur. Les jours couverts ou l'ombre ouverte fournissent une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres dures. L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) crée une lumière chaude et flatteuse.
* lumière artificielle:
* stroboscopes de studio: Offrez un contrôle précis sur l'intensité et la température de couleur. Utilisez des boîtes softbox, des parapluies ou des plats de beauté pour diffuser la lumière.
* lumières continues (panneaux LED, etc.): Plus facile pour les débutants car vous pouvez voir la lumière en temps réel. Assurez-vous qu'ils sont précis (cote de CRI élevé).
* Qualité de la lumière:
* lumière douce: Minimise les imperfections et crée des tons de peau lisses et même. Utilisez des diffuseurs et de grandes sources lumineuses.
* lumière dure: Crée des ombres et une texture plus dramatiques, mais peuvent également accentuer les imperfections. Utilisez judicieusement, souvent avec des réflecteurs pour remplir les ombres.
* Direction lumineuse:
* Éclairage avant: Peut aplatir les fonctionnalités.
* Éclairage latéral: Ajoute une dimension et révèle la texture. Soyez conscient de créer des ombres peu flatteuses.
* rétro-éclairage: Peut créer une belle lumière de jante autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de sous-exposer le visage.
* Réflecteurs: Essentiel pour rebondir la lumière dans les zones ombragées, adoucissant l'apparence globale et en ajoutant de la chaleur à la peau. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* Température de couleur: A un impact sur le ton général de l'image.
* Lumière chaude (Low Kelvin, par ex., 2700K): Ajoute une lueur dorée, souvent flatteuse.
* Lumière fraîche (High Kelvin, par ex., 5600K): Plus neutre ou légèrement bleuâtre. Peut nécessiter un échauffement dans le post-traitement.
* Shoot Raw: Vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
iii. Paramètres de la caméra (caméra):
* Balance des blancs: Réglez-le correctement dans la caméra ou tirez RAW pour l'ajuster plus tard. Utilisez une carte grise pour une balance blanche précise.
* Exposition: Exposez pour les tons de peau. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres écrasantes. Une légère surexposition (Ettr - Expose à droite) peut être bénéfique, en particulier avec les fichiers bruts, mais veillez à ne pas souffler les points forts.
* ouverture: Des ouvertures plus larges (le nombre F inférieur, par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et dessinant la focalisation sur le visage du sujet.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, ce qui peut affecter le rendu du teint.
* Mode de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir qui vous donne la meilleure exposition à la peau. La mesure ponctuelle sur le visage du sujet est souvent un bon point de départ.
* Style / profil d'image (si le tournage JPEG): Certaines caméras ont des styles d'image prédéfinis qui affectent la couleur et le contraste. Choisissez celui qui produit des tons de peau naturels (par exemple, "portrait" ou "neutre"). Les tireurs bruts peuvent ignorer cela car ils ajusteront ces paramètres en post-traitement.
iv. Post-traitement (montage):
* Logiciel: Adobe Photoshop, Lightroom, capture un, photo d'affinité, etc.
* Ajustements de base:
* Balance des blancs: Affiner la balance des blancs pour obtenir des tons de peau précis. Utilisez l'outil de piolet sur une zone neutre (si disponible) ou ajustez les curseurs de température et de teintes.
* Exposition: Ajustez l'exposition pour vous assurer que la peau est correctement éclairée sans coupures d'écrasement.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour ajouter la définition, mais veillez à ne pas en faire trop.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les reflets pour conserver les détails dans des zones lumineuses et soulever des ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres.
* Clarité et texture: Utilisez ces curseurs avec parcimonie. Trop peut accentuer les imperfections cutanées.
* Correction et classement des couleurs:
* HSL / Color Mixer: C'est là que vous affinerez les tons de peau. Ajustez la teinte, la saturation et la luminance des couleurs individuelles (rouge, orange, jaune) pour obtenir le look souhaité. Portez une attention particulière au curseur orange, car il affecte principalement les tons de peau.
* Split Toning: Ajoutez des moulages de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres pour une humeur spécifique.
* Courbes: Un outil puissant pour ajuster le ton général et le contraste. Utilisez la courbe RVB pour effectuer des ajustements globaux ou des courbes de couleur individuelles pour cibler des zones spécifiques.
* Calibration (dans Lightroom / Camera Raw): Ajustez le profil de la caméra pour influencer le rendu de base des couleurs.
* Retouchage de la peau:
* Séparation de fréquence: Une technique populaire pour lisser la peau tout en préservant la texture. Sépare l'image en couches haute fréquence (détails) et basse fréquence (couleur et ton), vous permettant de travailler sur chacun de manière indépendante.
* Brosse de guérison et tampon de clone: Retirez les imperfections et les distractions.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones pour sculpter le visage et améliorer les caractéristiques.
* Évitez le lissage excessif: La sur-trassage peut entraîner une peau non naturelle et d'aspect plastique. Visez un équilibre entre le lissage et la préservation de la texture naturelle.
* Affûtage: Aiguisez l'image comme étape finale pour améliorer les détails, mais faites attention à ne pas sur-sharpen, ce qui peut accentuer les imperfections cutanées.
Conseils pour les tons de peau d'aspect naturel:
* moins c'est plus: Évitez le trop-traitement. La peau d'aspect naturel est souvent la plus belle.
* Observer et apprendre: Étudiez des portraits par des photographes dont vous admirez le travail. Faites attention à leurs techniques d'éclairage, de classement des couleurs et de retouche.
* Pratiquez régulièrement: Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.
* Utilisez des images de référence: Lors de l'édition, utilisez une image de référence des tons de peau que vous aimez guider vos ajustements.
* Considérons différents tons de peau: Ce qui fonctionne pour un teint pourrait ne pas fonctionner pour un autre. Adaptez votre approche en fonction du sujet individuel.
* faites attention aux nuances: Comprendre si quelqu'un a des nuances chaudes (jaunes / dorées) ou cool (rose / bleu) vous aidera à effectuer des ajustements de couleurs plus précis.
* Créer des préréglages / actions: Une fois que vous avez développé un flux de travail que vous aimez, créez des préréglages ou des actions pour accélérer votre processus d'édition.
* Obtenez des commentaires: Partagez votre travail avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
En maîtrisant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits avec des tons de peau beaux, riches et naturels qui flattent vos sujets et élèvent votre photographie. Bonne chance!