1. Comprendre pourquoi vous mélangeriez des photos
* Plage dynamique (HDR): Nos yeux peuvent voir une gamme plus large de lumière et de sombre qu'un capteur de caméra ne peut capturer en une seule exposition. Mélanger plusieurs expositions vous permet de capturer les détails à la fois des reflets brillants et des ombres sombres, empêchant un ciel soufflé ou des premiers anciens de premier plan.
* Empilement de mise au point: Les scènes de paysage ont souvent des éléments proches de la caméra et loin. Atteindre une mise au point nette tout au long de l'image peut être impossible avec un seul coup. L'empilement de mise au point consiste à prendre plusieurs plans, chacun s'est concentré sur une partie différente de la scène, puis à les mélangeur pour créer une image finale nette.
* Coux panoramique: Pour capturer un champ de vision plus large que votre objectif ne le permet, vous pouvez prendre une série de photos qui se chevauchent et les assembler dans une image panoramique.
* Suppression des objets en mouvement: Si vous avez des objets en mouvement indésirables (personnes, voitures, etc.) dans votre scène, vous pouvez prendre plusieurs coups et les mélanger pour retirer ces éléments.
* Amélioration de la voie laiteuse: Combiner plusieurs expositions du ciel nocturne pour réduire le bruit et faire ressortir de faibles détails sur la Voie lactée.
* Mélange pour les effets créatifs uniques: Combiner des tirs prises à différents moments, ou avec différentes conditions, pour obtenir des résultats surréalistes ou artistiques. (par exemple, mélangeant un ciel de coucher de soleil avec un tir de premier plan à Blue Hour).
2. Techniques de prise de vue - Important pour un mélange réussi
* Utilisez un trépied: Absolument essentiel pour toutes les techniques de mélange. Un trépied stable garantit que vos photos sont alignées, ce qui facilite le processus de mélange.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent beaucoup plus d'informations que les JPEG, offrant plus de flexibilité pour l'édition et le mélange.
* mode manuel (m): Maintenez des paramètres cohérents (ouverture, ISO, Balance des blancs) sur tous les plans d'une séquence. Le paramètre * uniquement * que vous devez modifier est la vitesse d'obturation pour HDR ou l'empilement de mise au point.
* Focus manuel (MF): Une fois que vous vous concentrez, passez à la focalisation manuelle pour empêcher la caméra de recentrer entre les tirs.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais recommandé): L'utilisation d'un déclencheur à distance ou de l'auto-tempête de l'appareil photo minimise la shake de l'appareil photo lors de la prise de photos.
* Lock-up du miroir (dslrs): Pour les reflex numériques, l'utilisation du verrouillage du miroir peut réduire davantage les vibrations.
* Plans qui se chevauchent (panoramas): Assurez-vous un chevauchement suffisant (20-50%) entre les prises de vue adjacentes pour fournir suffisamment de données pour le logiciel de couture.
* Expositions entre crochets (HDR): Prenez une série de photos avec différentes vitesses d'obturation, généralement 3-5 coups, une à l'exposition "correcte", une ou deux sous-exposées et une ou deux surexposées. Combien vous sur / sous-exposition dépend de la plage dynamique de la scène. Une directive commune est +/- 1 ou 2 arrêts.
* Bracketting de mise au point (empilement de focus): Commencez par vous concentrer sur le point le plus proche de la zone de netteté souhaitée, puis éloignez la focalisation progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le point le plus éloigné. Assurez-vous qu'il y a des chevauchements entre les zones de mise au point de chaque plan.
3. Options logicielles
* Adobe Photoshop: La norme de l'industrie et offre une large gamme d'outils et de techniques de mélange.
* Adobe Lightroom: A des capacités de fusion HDR et Panorama intégrées, qui sont plus simples à utiliser que les outils de Photoshop mais qui peuvent ne pas offrir autant de contrôle.
* ptgui (couturs panorama): Logiciel dédié pour créer des panoramas. Il est connu pour sa précision et son contrôle.
* Helicon Focus (empilement de focus): Logiciel spécialisé pour l'empilement de mise au point, offrant des algorithmes avancés pour mélanger les images.
* Photo d'affinité: Une alternative puissante et abordable à Photoshop, avec de bons outils de mélange.
* capture un: Populaire parmi les professionnels, connu pour ses excellentes capacités de rendu et d'édition des couleurs. Offre l'édition basée sur des couches.
4. Techniques de mélange dans Photoshop
* HDR Fusion:
1. Fichier> Automate> HDR Pro ... (ou Lightroom: Photo> Merge photo> HDR **)
2. Sélectionnez vos expositions entre crochets.
3. Activer "Supprimer les fantômes" s'il y a des objets en mouvement dans la scène.
4. Ajustez les paramètres au goût, tels que "Edge Glow", "Shadows" et "Highlights". Être subtil. L'objectif est une image équilibrée et naturelle, pas une image trop transformée.
5. Cliquez sur "OK" pour créer l'image HDR.
6. Affiner davantage l'image à l'aide des couches de réglage (courbes, niveaux, équilibre des couleurs, etc.).
* Mélange d'exposition manuelle avec des couches et des masques:
1. Ouvrez toutes vos photos dans Photoshop sous forme de calques dans un seul document. La "meilleure" image exposée devrait être la couche de base.
2. Empilez les images, généralement avec l'image la plus brillante en haut et la plus sombre en bas.
3. Ajouter un masque de calque noir à la couche supérieure. Cela cache toute la couche supérieure. (Calque> Masque de calque> cachez tout)
4. Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
5. Réglez la couleur de premier plan sur le blanc.
6. Peignez avec un pinceau doux sur le masque de couche pour révéler les zones de la couche supérieure (le ciel lumineux, par exemple) où il est nécessaire. La peinture avec du blanc révèle la couche sous-jacente; La peinture avec du noir la cache.
7. Répétez les autres couches au besoin. Utilisez différentes tailles de brosses et opacités pour un réglage fin.
8. Utilisez des masques de gradient pour une transition plus fluide.
* Empilement de mise au point:
1. Ouvrez toutes vos photos dans Photoshop sous forme de calques dans un seul document.
2. Sélectionnez toutes les couches.
3. edit> couches auto-alignes ... (Choisissez "Auto" comme projection). Cela corrige les différences d'alignement mineures.
4. edit> couches automatiquement ... (Choisissez "Stack Images" et "Ton et couleurs transparentes").
5. Photoshop créera automatiquement des masques de calque pour révéler les zones les plus pointues de chaque image.
6. Examiner attentivement le résultat. Vous devrez peut-être affiner manuellement les masques de couche pour corriger les erreurs.
* Coux de panorama:
1. Fichier> Automatiser> Photomerge ... (ou Lightroom: Photo> Merge photo> Panorama **)
2. Choisissez "Auto" comme mise en page.
3. Sélectionnez vos photos.
4. Activer "Mélanger les images ensemble" et "Correction de distorsion géométrique".
5. Cliquez sur "OK" pour créer le panorama.
6. Créez l'image pour éliminer tous les bords transparents.
* Mélange pour les effets créatifs uniques:
1. Importez les images que vous souhaitez mélanger sous forme de calques dans Photoshop
2. Expérimentez avec les modes de mélange de couche (multiplier, écran, superposition, etc.) pour voir comment les images interagissent.
3. Ajustez l'opacité des couches pour contrôler le mélange.
4. Utilisez des masques de calque pour mélanger sélectivement différentes zones des images.
5. Conseils pour de meilleurs résultats de mélange
* Planifiez vos photos: Pensez à ce que vous voulez réaliser avant de commencer à tirer. Cela vous aidera à déterminer les meilleures techniques et paramètres de prise de vue.
* La pratique rend parfaite: Mélanger des photos prend de la pratique. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* être subtil: Le trop-traitement peut ruiner une photo. Visez un résultat d'aspect naturel.
* faites attention aux détails: Examinez soigneusement vos images mélangées pour tous les artefacts ou erreurs. Affinez le mélange au besoin.
* Utilisez des calques de réglage: Les couches de réglage vous permettent de faire des modifications non destructives à vos images.
* Considérons le masquage de la luminosité pour un contrôle précis sur le mélange.
* Expérimentez avec différents modes de mélange pour les effets créatifs.
* N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
Exemple de scénario:paysage hdr
Vous photographiez une scène avec un ciel brillant et un premier plan sombre.
1. Configurez votre trépied.
2. Passez votre appareil photo en mode manuel.
3. Réglez votre ouverture et ISO.
4. Composez votre photo et votre concentration.
5. Prenez trois ou cinq photos:
* Un à l'exposition "correcte" (selon le compteur de votre appareil photo).
* Un ou deux sous-exposés pour capturer les détails dans le ciel brillant.
* Un ou deux surexposés pour capturer les détails au premier plan.
6. Importez les photos dans Photoshop ou Lightroom.
7. Utilisez la fonction HDR Merge pour créer une image HDR.
8. Affinez l'image à l'aide des couches de réglage.
En maîtrisant ces techniques de mélange, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de paysage et créer des images époustouflantes qui capturent la beauté du monde qui vous entoure. Bonne chance!