1. Comprendre les bases
* outil de gradient (gradient linéaire): Crée une transition progressive entre deux points, vous permettant d'appliquer des modifications à un domaine spécifique qui s'estompe dans le reste de l'image. Il est souvent utilisé pour assombrir le ciel, l'éclaircissement des premières ou l'ajout de changements de couleurs subtiles.
* Masque de gamme: Affine la zone affectée par l'outil de gradient * Après * Vous avez placé le gradient. Ceci est crucial pour isoler vos modifications à des gammes tonales (luminance) ou aux couleurs spécifiques. Il vous permet d'empêcher que vos modifications de gradient affectent les zones involontaires.
* masque de luminance: Sélectionne les pixels en fonction de leur luminosité (ton). Vous pouvez cibler des ombres, des mi-tones ou des reflets.
* Masque couleur: Sélectionne les pixels en fonction de leur couleur. Vous pouvez cibler des teintes, des valeurs de saturation et de luminance spécifiques.
2. Le flux de travail:étape par étape
Disons que vous voulez assombrir le ciel sur une photo de paysage sans assombrir les montagnes:
a. Réglages initiaux (facultatif):
* Faites d'abord des ajustements globaux à votre image dans le panneau de base. Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs, les noirs et l'équilibre global des couleurs. Cela vous donne un point de départ avant de raffiner avec l'outil de dégradé.
b. Sélectionnez l'outil de gradient:
* Cliquez sur l'icône de l'outil de dégradé dans le module Develop (il ressemble à un rectangle incliné).
c. Placer le gradient:
* Cliquez et faites glisser votre image pour créer le dégradé. En règle générale, vous traînerez du haut du ciel vers le bas.
* Cliquez et faites glisser pour définir la zone de transition: La distance entre les deux lignes que vous créez définit la "plume" ou la transition progressive de l'effet. Un espace plus large crée une transition plus douce.
* La ligne dont vous commencez à glisser est la zone où l'édition est entièrement appliquée.
* maintenir le décalage tout en faisant glisser pour garder le gradient parfaitement vertical ou horizontal.
* Ne vous inquiétez pas du placement ou de l'étendue exact initialement; Vous pouvez l'ajuster plus tard.
d. Ajustez les paramètres du gradient:
* Avec l'outil de gradient toujours sélectionné, ajustez les curseurs dans le panneau de base pour créer l'effet souhaité:
* Exposition: L'ajustement le plus courant. Réduisez-le pour assombrir le ciel.
* Contraste: Ajoutez un contraste pour faire ressortir les détails dans le ciel.
* Faits saillants: Réduisez les reflets pour récupérer les zones soufflées dans le ciel.
* ombres: Augmentez légèrement les ombres pour empêcher le ciel de devenir trop plat et sombre.
* Blancs / Noirs: Affiner la gamme tonale.
* température / teinte: Ajoutez une température plus froide (bleu) ou une teinte (magenta) pour améliorer la couleur du ciel.
* dehaze: Peut ajouter de la profondeur et de la clarté au ciel, en particulier dans des conditions brumeuses.
* saturation: Ajouter ou réduire le dynamisme des couleurs.
e. Affinez le masque avec un masque de gamme:
* l'étape cruciale: Au bas du panneau d'outils de dégradé, vous trouverez la section "Mask Mask". Choisissez soit "luminance" ou "couleur".
* masque de luminance (pour cet exemple):
* Sélectionnez "Luminance".
* Un curseur "Range" et un curseur "de douceur" apparaîtra.
* curseur de gamme: Faites glisser les curseurs vers l'intérieur pour restreindre l'effet à des niveaux de luminosité spécifiques. Pour notre exemple de ciel, faites glisser le curseur droit (ciblant des zones plus lumineuses) vers la gauche. Cela exclura progressivement les montagnes de l'effet car ils sont plus sombres que le ciel.
* Sliant de douceur: Ajustez cela pour adoucir la transition entre les zones masquées et démasquées. Une valeur de douceur plus élevée crée un mélange plus naturel.
* Masque couleur (le cas échéant):
* Sélectionnez «couleur».
* Utilisez le "Couleur Sampler" (pipeur) pour cliquer sur la couleur de l'image que vous souhaitez cibler. Vous pouvez cliquer et faire glisser une boîte autour d'une zone pour une sélection plus large.
* Montant du curseur: Cela contrôle la tolérance ou la gamme de couleurs qui seront affectées. L'augmentation du montant sélectionnera une gamme plus large de couleurs similaires. La diminution sélectionnera une plage plus étroite.
* Affinez la teinte, la saturation et la luminance: Vous pouvez ajuster les plages de ces trois aspects de couleur indépendamment.
f. Affiner et itérer:
* Allumez / désactivez la superposition du masque ("Afficher la superposition de masque sélectionnée" en bas de l'image) pour voir exactement quelles zones sont affectées.
* Ajustez la position, la longueur et la rotation du gradient en cliquant et en faisant glisser sur les broches et les lignes du gradient de l'image.
* Revisitez les paramètres du gradient (exposition, contraste, etc.) pour affiner l'effet.
* Réajustez les curseurs du masque de plage (plage et douceur pour la luminance, la quantité et la teinte / saturation / luminance pour la couleur) au besoin. Ceci est un processus itératif.
3. Conseils et astuces
* Démarrez subtilement: Les gradients exagérés sont une erreur courante. Commencez par de petits ajustements et augmentez progressivement l'effet jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* Utilisez plusieurs gradients: N'ayez pas peur d'utiliser plusieurs gradients pour aborder différentes zones de l'image. Par exemple, un pour le ciel supérieur, un pour le ciel inférieur et peut-être un pour une zone de surbrillance spécifique.
* Expérimentez la couleur: Les gradients peuvent être utilisés pour plus que l'obscurité ou l'éclaircissement. Expérimentez avec l'ajout de changements de couleurs subtiles à des zones spécifiques. Un gradient chaud à l'horizon pendant le coucher du soleil peut améliorer l'effet des heures d'or.
* "Visualiser les spots" pour le masque de luminance: Activer les «spots de visualisation» peut vous aider à identifier les zones masquées en vous montrant la plage sélectionnée.
* Utilisez la fonction "Auto Mask" sur la brosse de réglage pour des modifications encore plus précises, puis utilisez les masques de plage.
4. Exemples de scénarios
* assombrir un ciel: Comme décrit dans l'exemple ci-dessus.
* éclaircissant un premier plan: Placez un dégradé à partir du bas de l'image, monte. Augmentez légèrement l'exposition et les ombres. Utilisez un masque de luminance pour empêcher l'effet d'affecter des zones plus lumineuses de la scène.
* Amélioration des couleurs du coucher du soleil: Placer un gradient à l'horizon et ajuster les curseurs de température et de teintes pour créer un coucher de soleil plus chaud et plus dynamique. Utilisez un masque de couleur pour cibler les couleurs du coucher du soleil existantes, empêchant l'effet d'affecter d'autres parties de l'image.
* faire ressortir les détails dans les ombres: Appliquez un gradient sur les zones ombragées, augmentez le curseur des ombres et utilisez un masque de luminance pour cibler uniquement les tons les plus sombres.
* Correction de couleurs coule dans des zones spécifiques: Utilisez un gradient et les ajustements des couleurs (température, teinte) pour corriger les moulages de couleur. Utilisez un masque couleur pour cibler les zones spécifiques affectées par la distribution.
En résumé, l'outil de gradient avec des masques de plage offre un contrôle incroyable sur l'édition sélective dans Lightroom. En maîtrisant ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement vos photos de paysage et de nature, créant des images qui sont à la fois visuellement étonnantes et techniquement solides.