i. Comprendre l'outil de gradient et les masques de gamme
* outil de gradient (filtre gradué): Cet outil vous permet de créer une transition progressive des ajustements sur votre image. Considérez-le comme un filtre virtuel que vous pouvez glisser sur votre photo. Vous définissez les points de début et de fin du gradient, et les modifications appliquées se fondent dans ou hors de cette transition.
* Masques de gamme: Ces masques affinent votre sélection sur la base de propriétés spécifiques dans la zone du gradient:
* Masque de gamme de couleurs: Sélectionne les pixels dans le dégradé en fonction de leur couleur. Vous pouvez goûter aux couleurs dans votre image et ajuster la tolérance pour affiner la sélection.
* masque de plage de luminance: Sélectionne les pixels dans le gradient en fonction de leur luminosité (luminance). Vous définissez une gamme de luminosité (du noir au blanc) et les pixels dans cette plage sont sélectionnés.
* Masque de plage de profondeur: (Disponible uniquement pour des photos avec des données de profondeur, telles que celles prises avec des smartphones à double objectif ou des caméras prises en charge en mode portrait) Sélectionne des pixels en fonction de leur distance de l'appareil photo.
ii. Guide étape par étape de l'édition avec des masques à outil de dégradé et de plage
1. Ouvrez votre photo dans Lightroom: Importez votre paysage ou votre photo nature dans Lightroom Classic ou Lightroom (version cloud).
2. Accédez à l'outil de gradient: Dans le module de développement (Lightroom Classic) ou le panneau d'édition (Version Lightroom Cloud), sélectionnez l'outil de dégradé (il ressemble à une boîte rectangulaire avec une ligne diagonale à travers elle). C'est dans le même groupe que la brosse de réglage et le filtre radial.
3. Appliquez le gradient initial:
* Cliquez et faites glisser: Cliquez dans l'image où vous voulez que le dégradé commence et faites glisser vers où vous voulez qu'il se termine. La longueur de la traînée détermine la douceur de la transition. Une traînée plus longue équivaut à une transition plus fluide.
* placement: Utilisations courantes:
* ciel: Faites glisser du haut de l'image vers le bas pour affecter le ciel.
* au premier plan: Faites glisser du bas de l'image vers le haut pour affecter le premier plan.
* Élément paysage: Faites glisser une caractéristique spécifique comme une chaîne de montagnes ou un plan d'eau.
4. Ajustez les paramètres de base (réglages initiaux): Avant d'utiliser des masques de portée, effectuez des ajustements de base à l'ensemble de la zone du gradient. Les ajustements courants comprennent:
* Exposition: Égayer ou assombrir la zone sélectionnée. L'assombrissement du ciel est une technique très courante.
* Contraste: Augmenter ou diminuer le contraste.
* Highlights / Shadows: Ajustez ces curseurs pour récupérer les détails dans les points forts ou les ombres dans le gradient.
* Température: Ajustez la balance des blancs (chaleur / fraîcheur). L'ajout de chaleur au premier plan et la fraîcheur au ciel est souvent efficace.
* teinte: Ajustez l'équilibre vert / magenta.
* dehaze: Réduisez la brume au loin. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut paraître artificiel.
* saturation: Ajustez l'intensité des couleurs.
* Clarity: Ajoute un contraste et une définition de mi-ton. Soyez prudent, trop peut avoir l'air croquant.
* netteté: Augmentez la netteté (utilisez avec parcimonie et masquez pour protéger les zones qui n'en ont pas besoin).
5. Masques de la plage d'accès: Au bas du panneau d'outils de dégradé, vous verrez des options pour "Mask Mask":"Aucun", "Color", "Luminance" et "Depth".
6. Utilisation du masque de gamme de couleurs:
* Sélectionnez "Couleur": Choisissez l'option "Couleur" dans la liste déroulante du masque de plage.
* outil de piles: L'outil de pipette devient actif. Cliquez sur une couleur de votre image que vous souhaitez sélectionner dans la zone du gradient. Par exemple, si vous ciblez le ciel, cliquez sur la couleur bleue du ciel.
* plusieurs échantillons: Vous pouvez ajouter plus d'échantillons de couleurs en cliquant sur différentes nuances de la couleur cible (par exemple, des bleus plus clairs et plus foncés dans le ciel) en utilisant la piolet avec le signe "+". Cela étend la sélection de la plage de couleurs.
* Cliquez sur Shift pour la suppression: Maintenez le changement tout en utilisant la pipette pour éliminer les échantillons de couleurs que vous ne voulez pas.
* Montant du curseur (tolérance): Le curseur "quantité" contrôle la tolérance de la sélection des couleurs. Les valeurs inférieures ne sélectionnent que des couleurs très similaires à la couleur échantillonnée. Des valeurs plus élevées sélectionnent une gamme de couleurs plus large. Ajustez ce curseur pour affiner votre sélection jusqu'à ce que seules les zones souhaitées soient mises en évidence (indiqué par la superposition rouge lorsque la case à cocher "Afficher la superposition" est sélectionnée dans le panneau).
* Réglez les paramètres pour les couleurs sélectionnées: Maintenant, effectuez des ajustements spécifiquement pour les couleurs que vous avez sélectionnées. Par exemple, après avoir sélectionné le ciel, vous pouvez réduire les points forts pour faire ressortir les détails des nuages ou augmenter la saturation pour rendre le ciel plus vibrant.
7. en utilisant le masque de plage de luminance:
* Sélectionnez "Luminance": Choisissez l'option "Luminance".
* ajustez la plage: Vous verrez un histogramme représentant les niveaux de luminosité dans votre image. Faites glisser les curseurs sous l'histogramme pour définir la plage de luminosité que vous souhaitez affecter.
* curseur gauche (noir): Définit la valeur de luminosité minimale (tout est plus sombre).
* curseur droit (blanc): Définit la valeur maximale de luminosité (tout est plus lumineux est exclu).
* Smoothness: Le curseur "Fonctionnement" contrôle la plume ou la douceur de la gamme de luminance. Une valeur plus élevée crée une transition plus fluide entre les zones sélectionnées et non sélectionnées.
* Affinez la plage: Faites attention aux zones en surbrillance (superposition rouge) lorsque vous ajustez les curseurs. Vous sélectionnez des zones en fonction de leur luminosité. Par exemple, vous pouvez sélectionner les ombres plus sombres dans une scène forestière pour les égayer sans affecter les zones plus lumineuses.
* Réglez les paramètres pour la luminance sélectionnée: Faites des ajustements pour la plage de luminance sélectionnée. Par exemple, après avoir sélectionné les ombres, vous pouvez augmenter l'exposition pour les égayer ou ajouter un contraste pour révéler plus de détails.
8. en utilisant un masque de plage de profondeur (si disponible):
* Sélectionnez "Profondeur": Choisissez l'option "profondeur".
* ajustez la plage: Semblable au masque de plage de luminance, vous aurez une plage à définir en fonction des informations de profondeur. Le curseur plus proche représente des zones plus proches de la caméra, et le curseur plus éloigné représente les zones plus éloignées.
* Affinez la plage: Ajustez les curseurs pour sélectionner les zones en fonction de leur distance. Par exemple, vous pouvez sélectionner un élément de premier plan pour l'affûter sans affecter l'arrière-plan.
* Réglez les paramètres pour la profondeur sélectionnée: Faire des ajustements en fonction de la profondeur.
9. Affiner et expérimenter:
* Afficher la superposition: Cochez la case "Afficher la superposition" pour voir les zones sélectionnées mises en évidence en rouge. Cela facilite la visualisation de vos masques.
* Masque inversé: Parfois, vous voulez affecter le * contraire * de ce que vous avez sélectionné. Cochez la case "Invert" pour inverser le masque.
* Filtres de gradient multiple: Vous pouvez ajouter plusieurs filtres à gradient à la même image. Chaque filtre peut avoir ses propres ajustements et masques de portée.
* Zoomez: Zoom sur l'image pour inspecter les bords du masque et affiner les sélections.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différents paramètres et combinaisons de masques de portée.
iii. Exemples pratiques
* Amélioration d'un ciel:
1. Outil de dégradé de haut en bas vers le haut juste au-dessus de l'horizon.
2. Diminuez l'exposition pour assombrir le ciel.
3. Augmenter le contraste pour ajouter du drame.
4. Ajoutez un masque de gamme de couleurs, en échantillonnant le bleu du ciel pour isoler les ajustements du ciel.
5. Ajoutez de la chaleur ou de la fraîcheur avec le curseur de température.
6. Augmentez légèrement la saturation si nécessaire.
* Présentation des détails de premier plan:
1. Outil de gradient de bas en haut.
2. Augmentez l'exposition pour égayer le premier plan.
3. Augmentez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres.
4. Augmentez la clarté pour ajouter le contraste de tons moyen.
5. Ajoutez un masque de plage de luminance, en sélectionnant les zones d'ombre plus sombres pour cibler uniquement ces régions avec le réglage de l'exposition.
* Réduire la brume en arrière-plan:
1. Outil de dégradé de haut en bas, couvrant la zone brumeuse.
2. Utilisez le curseur Dehaze pour réduire la brume.
3. Utilisez un masque de gamme de couleurs pour isoler la zone brumeuse (généralement des blues / gris).
* Affûtage sélectif:
1. Outil de dégradé dans la zone que vous souhaitez affiner.
2. Augmenter la netteté.
3. Utilisez un masque de plage de luminance pour ne affiner que des zones avec un certain niveau de luminosité. Cela peut aider à éviter les zones lisses comme le ciel, qui peuvent introduire du bruit.
iv. Conseils et considérations
* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. Faites de petits ajustements incrémentiels et vérifiez régulièrement votre travail en basculant la vue "avant / après".
* Édition non destructive: L'édition de Lightroom est non destructive, ce qui signifie que votre image originale n'est jamais modifiée. Vous pouvez toujours revenir à l'état d'origine.
* faites attention aux bords: La transition fluide de l'outil de gradient est excellente, mais parfois vous devez faire attention aux bords durs où le gradient rencontre un objet distinct. Utilisez les curseurs "quantité" et "lisse" pour adoucir ces transitions.
* Surveillez les saignements de couleur: Si vous modifiez radicalement la couleur dans une zone, vérifiez les saignements de couleur dans les zones adjacentes. Les masques de portée peuvent aider à prévenir cela.
* La pratique rend parfaite: Plus vous expérimentez avec l'outil de dégradé et les masques de gamme, mieux vous deviendrez à les utiliser pour améliorer vos photos de paysage et de nature.
* Considérez les alternatives: La brosse de réglage peut également être utilisée de la même manière, mais avec un processus de sélection manuelle. Parfois, il est préférable d'utiliser un pinceau de réglage combiné à la luminance ou au masquage des couleurs pour obtenir des sélections plus précises.
En maîtrisant l'outil de dégradé et ses fonctionnalités de masque de plage dans Lightroom, vous pouvez faire passer votre paysage et votre photographie de nature au niveau suivant, en ajoutant de la profondeur, du drame et de l'amélioration sélective des éléments spécifiques au sein de vos images. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre vision.