i. Principes et fondations clés
* Formes masculines: Pensez aux angles et aux triangles. Évitez les épaules ou les bras trop arrondis qui étreignent le corps trop étroitement. La création d'espace entre les bras et le torse ajoute généralement à un look plus fort et plus confiant.
* La relaxation est la clé: Une pose tendue sera toujours contre nature. Encouragez le sujet à respirer profondément et à secouer toute tension. Dites-leur qu'ils n'ont pas à tenir une pose parfaitement; Vous les guiderez.
* Position du menton: Le menton est critique. Un menton légèrement en avant (et non en saillant) peut définir la mâchoire et créer un profil plus fort. Considérez-le comme * légèrement * inclinant le face cachée. Pratiquez cela sur vous-même pour ressentir la différence.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre crée une position plus détendue et naturelle.
* Les mains sont importantes: Les mains peuvent faire ou casser une pose. Évitez les poings serrés ou les mains trop moules. Considérez ce qu'ils font (voir "placement des mains" ci-dessous).
* Authenticité: Adaptez la pose à la personnalité et au style du sujet. Ce qui fonctionne pour un homme extérieur robuste ne fonctionnera pas pour un homme d'affaires sophistiqué.
* La communication est cruciale: Soyez clair et spécifique avec vos instructions. "Détendez-vous un peu les épaules", "" déplacez légèrement votre poids vers votre jambe gauche "," Tournez votre visage juste une touche vers la lumière. "
ii. Poses debout
* la pose "maigre":
* Demandez au sujet de se pencher contre un mur, un arbre ou un autre objet stable.
* Un pied légèrement en avant, un bras reposant sur la surface, l'autre détendu ou dans une poche.
* Variez l'angle du corps au mur.
* Chin légèrement en avant.
* Variations: Traversez les chevilles, ajustez le placement à la main, regardez vers la caméra ou loin.
* la pose des "bras croisés":
* Classique, mais facile à se tromper.
* Assurez-vous que les bras ne sont pas trop serrés à travers la poitrine (crée une posture défensive).
* Angone légèrement le corps loin de la caméra.
* Le poids est passé à une jambe.
* Variations: Un bras croisé, l'autre se détendit sur le côté; Ajustez l'expression faciale (grave, souriant, souriant).
* la pose "marche":
* Capture le mouvement et l'énergie.
* Demandez au sujet de marcher naturellement vers la caméra (ou loin, ou à travers le cadre).
* Tirez en mode rafale pour capturer une variété de positions.
* Concentrez-vous sur les yeux.
* Variations: Regarder la caméra, regarder sur le côté, interagir avec l'environnement.
* la pose "main dans la poche":
* Détendu et décontracté.
* Une ou les deux mains dans des poches.
* Le poids est passé à une jambe.
* Légère virage du corps loin de la caméra.
* Variations: Différents placements de poche (avant, dos, poitrine); Différentes positions de la main (pouce, agrippant la main).
* la pose "d'écarne":
* Crée un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Le sujet regarde sur le côté, loin de la caméra.
* L'angle du corps peut varier.
* Variations: Ajustez la direction du regard, ajoutez un léger sourire ou froncer les sourcils.
* la position de puissance:
* Pieds à la largeur des épaules, fermement plantés.
* Les épaules en arrière, la poitrine légèrement dehors (sans être non naturelle).
* Mains sur les côtés ou dans les poches.
* Contact visuel direct avec la caméra.
* Variations: Ajoutez un léger maigre en avant pour un look plus agressif.
iii. Poses assis
* la pose "penche en avant":
* Le sujet se trouve sur une chaise, un tabouret ou un rebord, penché en avant avec des coudes sur les genoux.
* Les mains peuvent être jointes, détendues ou tenant un objet.
* Crée un sentiment d'intensité ou de réflexion.
* Variations: Ajustez l'angle du corps, changez la position de la main, faites varier l'expression faciale.
* la pose des "jambes croisées":
* Détendu et informel.
* Le sujet se trouve avec des jambes croisées aux chevilles ou aux genoux.
* L'angle du corps peut varier.
* Variations: Ajustez le placement des bras, ajoutez un accessoire (livre, tasse de café), modifiez l'expression faciale.
* la pose "allongée":
* Le sujet s'incline sur un canapé, un lit ou une autre surface confortable.
* Un bras soutenant la tête, l'autre détendu.
* Crée un sentiment de loisirs et de relaxation.
* Variations: Ajustez l'angle du corps, modifiez la position du bras, ajoutez un accessoire (livre, boisson).
* la pose "regarder par-dessus l'épaule":
* Le sujet est assis avec leur corps face à la caméra, mais leur tête se tourna pour regarder en arrière.
* Crée un sentiment de surprise ou d'intrigue.
* Variations: Ajustez l'angle du corps, modifiez l'expression faciale, ajoutez un accessoire.
* au sol:
* Plus décontracté et intime.
* Les jambes croisées, une jambe étendue, se penchant en arrière sur les mains.
* Variations:différentes positions de la main, accessoires (livre, téléphone), différentes expressions faciales.
iv. Placement des mains - Détails critiques!
* dans les poches: Classique et détendu.
* tenant un objet: Tasse de café, livre, téléphone, outil, etc. Assurez-vous que l'objet est pertinent pour le sujet et ne distrait pas.
* reposant sur une surface: Table, chaise, mur.
* doigts entrelacés: Peut transmettre la réflexion.
* touchant doucement le visage / le cou: Peut être intime et artistique, mais utiliser avec parcimonie et soigneusement. Évitez tout ce qui ressemble à une pose "sexy" forcée à moins que ce soit l'objectif spécifique.
* sur les hanches: Peut projeter la confiance.
* éviter: Poings serrés, poignets mous, angles maladroits.
v. Considérations d'éclairage
* L'éclairage masculin implique souvent: Ombres plus fortes et plus de contraste.
* Expérimentez: Éclairage latéral, éclairage de jante et ombres dramatiques pour améliorer les caractéristiques du sujet.
* éviter: Éclairage plat, même qui peut rendre le sujet lavé.
vi. Conseils pour diriger les hommes
* Soyez confiant: Projetez la confiance dans votre direction. Si vous ne semblez pas sûr, votre sujet le sera aussi.
* Utilisez des exemples visuels: Montrez-leur des exemples de poses que vous visez.
* Donnez des commentaires spécifiques: "Légèrement baisser votre menton", est plus utile que "l'air plus masculin".
* Ne pas sur-direction: Permettez un certain mouvement naturel et une spontanéité.
* Encourager et complimenter: Le renforcement positif va très loin.
* Lisez le langage corporel: Si quelque chose semble inconfortable ou forcé, ajustez la pose.
* apprenez à connaître votre sujet: Comprenez leur personnalité, leurs intérêts et leur niveau de confort. Cela vous aidera à créer des portraits plus authentiques et engageants.
* Demandez l'entrée: Incluez votre sujet dans le processus créatif. Demandez-leur s'ils ont des idées ou s'ils ont un côté préféré.
vii. Erreurs courantes pour éviter
* Forcer une pose: Si cela ne semble pas naturel, il ne semblera pas naturel.
* Ignorer les mains: Le placement des mains est crucial.
* Bad Posture: Faites attention aux épaules, au dos et au menton.
* trop de symétrie: La symétrie peut sembler rigide. Visez l'asymétrie et le naturel.
* sure-modification: Évitez le lissage ou la retouche excessive qui élimine le caractère.
viii. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer! Expérimentez avec différentes poses, configurations d'éclairage et angles de caméra. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet. Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez de comprendre comment ils utilisent la pose et l'éclairage pour créer des portraits convaincants d'hommes.
En maîtrisant ces principes et techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et authentiques qui capturent l'essence de vos sujets masculins. Bonne chance!