1. Mode manuel (M):le plus polyvalent et recommandé
* pourquoi c'est génial: Vous donne * un contrôle complet * sur tous les paramètres:ouverture, vitesse d'obturation, ISO et balance des blancs. Ceci est crucial pour les paysages car vous voulez souvent affiner chaque paramètre pour atteindre l'équilibre parfait entre la profondeur de champ, la netteté et l'exposition. Vous pouvez faire des choix créatifs délibérés en fonction de la scène devant vous, plutôt que de compter sur l'interprétation de la caméra.
* meilleur pour: Photographes expérimentés qui comprennent le triangle d'exposition et comment chaque paramètre affecte l'image finale. Essentiel pour des situations complexes comme les couchers de soleil, les levers de soleil, les longues expositions et l'astrophotographie.
* des inconvénients: Nécessite plus de temps et d'efforts. Il y a une courbe d'apprentissage plus abrupte. Vous devez comprendre comment les paramètres interagissent pour obtenir la bonne exposition.
2. Mode prioritaire d'ouverture (AV ou A):un excellent point de départ
* pourquoi c'est génial: Vous définissez l'ouverture et la caméra sélectionne automatiquement la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Ceci est excellent pour les paysages car l'ouverture contrôle directement la profondeur du champ. Réglez une petite ouverture (nombre F élevé comme f / 8, f / 11 ou f / 16) pour une netteté maximale et pour tout obtenir dans la scène en vigueur.
* meilleur pour: Débutants et photographes intermédiaires qui veulent contrôler la profondeur de champ mais ne veulent pas se soucier de la vitesse d'obturation dans chaque situation. Bon pour les paysages avec un éclairage relativement cohérent.
* des inconvénients: La vitesse d'obturation sélectionnée de la caméra n'est peut-être pas toujours idéale (par exemple, trop lente, conduisant à un flou de mouvement dans des conditions venteuses). Vous devez surveiller la vitesse d'obturation et régler ISO si nécessaire. Vous donnez toujours un peu de contrôle à la caméra.
3. Mode de priorité d'obturation (télévision ou s):moins courant pour les paysages
* pourquoi cela pourrait fonctionner (rarement): Vous définissez la vitesse d'obturation et la caméra choisit l'ouverture. Bien que moins courant, il * pourrait * être utilisé pour des effets spécifiques, comme le brouillage de l'eau mobile (par exemple, une cascade ou une rivière) tout en gardant le reste de la scène relativement nette.
* meilleur pour: Effets créatifs spécifiques où la vitesse d'obturation est primordiale.
* des inconvénients: Moins de contrôle sur la profondeur de champ. La caméra peut sélectionner une ouverture qui ne fournit pas la netteté souhaitée. Généralement pas le meilleur choix pour la photographie de paysage général.
4. Mode du programme (P):Non recommandé pour la photographie grave du paysage
* pourquoi ce n'est généralement pas bon: La caméra sélectionne à la fois l'ouverture et la vitesse d'obturation. Cela vous laisse très peu de contrôle sur les éléments importants de la photographie de paysage.
* meilleur pour: Des instantanés rapides dans des situations où vous n'avez pas le temps de régler les paramètres.
* des inconvénients: Aucun contrôle sur la profondeur de champ ou la vitesse d'obturation.
5. Mode automatique (Auto):Évitez si possible
* Pourquoi éviter: La caméra prend toutes les décisions, ce qui entraîne souvent des résultats médiocres. Il est peu probable qu'il choisisse les paramètres optimaux de profondeur de champ, de netteté ou d'exposition dans un scénario de paysage.
* meilleur pour: Situations de points et de tir où vous n'avez absolument pas de temps ni de connaissances pour ajuster les paramètres.
* des inconvénients: Abandonne complètement le contrôle. Il est peu probable qu'il produise les meilleures images de paysage possibles.
en résumé:
* pour un contrôle maximum et les meilleurs résultats: mode manuel (m)
* pour un bon équilibre de contrôle et de commodité: Mode de priorité d'ouverture (AV ou A)
* pour des effets spécifiques impliquant un flou de mouvement: Mode de priorité d'obturation (TV ou S) (Utiliser avec prudence)
* Évitez le programme (P) et les modes auto pour un travail de paysage sérieux.
Conseils supplémentaires pour la photographie de paysage:
* Shoot au format brut: Préserve plus de données d'image, permettant une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez un trépied: Essentiel pour les images pointues, en particulier en faible lumière ou lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes.
* Utilisez un ISO faible: Pour minimiser le bruit. Idéalement ISO 100 ou le plus bas que votre appareil photo le permet.
* Focus soigneusement: Utilisez une mise au point manuelle ou une mise au point automatique en un seul point sur un élément clé de la scène. Envisagez d'utiliser la mise au point de la mise au point ou du grossissement pour assurer une netteté critique.
* Utilisez un filtre polarisant: Pour réduire les reflets, améliorer les couleurs et assombrir le ciel.
* Utiliser des filtres de densité neutre graduée (GND): Pour équilibrer l'exposition entre un ciel brillant et un premier plan plus sombre.
* Apprenez le post-traitement: Des logiciels comme Adobe Lightroom ou Capture One sont cruciaux pour affiner vos images et faire ressortir le meilleur.
Expérimentez avec différents modes et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style. La clé est de comprendre comment chaque paramètre affecte l'image finale et d'utiliser ces connaissances pour créer de superbes photographies de paysage.