1. Inclure des objets de taille connue:
* People: C'est souvent la méthode la plus efficace. Une personne debout au premier plan fournit immédiatement un point de référence. Considérer:
* Positionnement: Placez la personne stratégiquement, peut-être en regardant vers la vue ou en se tenant sur un rocher proéminent.
* échelle: Une petite figure contre une chaîne de montagnes imposante peut considérer considérablement la taille de la montagne.
* Action: Demandez-leur de faire quelque chose qui se rapporte à l'environnement, comme la randonnée, l'exploration ou simplement regarder la vue.
* Animaux: La faune (si vous pouvez les inclure en toute sécurité et éthiquement) peut servir le même objectif que les gens.
* Structures: Les bâtiments, les clôtures, les routes, les ponts et même les arbres peuvent bien fonctionner. Le spectateur connaît intuitivement la taille approximative de ces objets, ce qui en fait de bons points de référence.
* Véhicules: Les voitures, les camions ou les bateaux peuvent fournir un sentiment d'échelle, en particulier dans de vastes paysages.
2. Éléments de premier plan et lignes de tête:
* Intérêt de premier plan: L'inclusion d'objets au premier plan (rochers, fleurs, arbres) aide à créer de la profondeur et de la perspective. L'œil du spectateur se déplace de l'élément de premier plan vers la Vista d'arrière-plan, comparant inconsciemment leurs tailles.
* lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles (rivières, routes, clôtures, chemins, ombres) pour dessiner l'œil du spectateur du premier plan au loin. Cela met l'accent sur la distance et l'échelle du paysage.
3. Profondeur de champ:
* profondeur profonde de champ: Utilisez une petite ouverture (nombre F Cela maximise la sensation de distance et d'échelle. Il permet au spectateur de comparer les tailles d'objets à différentes distances.
* objectif grand angle: Ces lentilles exagèrent la perspective, ce qui fait que les objets de premier plan semblent plus grands et des objets de fond semblent plus petits, améliorant le sens de la distance et de l'échelle.
4. Perspective atmosphérique:
* Haze and Mist: La brume naturelle, la brume ou le brouillard peuvent masquer des objets distants, les faisant apparaître plus loin et plus petits. Cela crée un sentiment de profondeur et amplifie l'échelle de la scène.
* Couleur et contraste: Les couleurs ont tendance à devenir moins saturées et le contraste diminue avec la distance. Utilisez-le à votre avantage en mettant l'accent sur ces effets en post-traitement pour améliorer le sentiment de profondeur.
5. Composition stratégique:
* Règle des tiers: Placer des éléments clés le long des lignes ou aux intersections d'une grille basés sur la règle des tiers peut créer une composition plus équilibrée et visuellement attrayante qui améliore également le sens de l'échelle.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif (zones vides de l'image) autour de votre sujet principal pour y attirer l'attention et souligner sa taille par rapport à l'environnement environnant.
* symétrie et motifs: Recherchez des éléments symétriques ou des modèles répétés dans le paysage. Ceux-ci peuvent créer un sens de l'ordre et de la grandeur, mettant en évidence l'échelle de la scène.
6. Techniques de post-traitement:
* Clarité et contraste: L'ajustement de la clarté et du contraste peut améliorer les détails et la texture au premier plan et au milieu, les faisant paraître plus nets et plus définis. Cela peut aider à les séparer de l'arrière-plan et à créer un plus grand sentiment de profondeur.
* esquive et brûler: Éclaircissement (esquive) et assombrissement (brûlant) des zones spécifiques de l'image peuvent attirer l'attention sur certains éléments et créer une composition plus dynamique. Cela peut être utilisé pour souligner la taille et l'échelle du paysage.
Considérations clés:
* Planification: Avant même de prendre la photo, considérez les éléments que vous pouvez inclure pour transmettre l'échelle.
* lumière: Une bonne lumière est cruciale pour toute photo de paysage, mais elle est particulièrement importante lorsque vous essayez de transmettre l'échelle. Recherchez une lumière intéressante qui crée des ombres et des reflets, en ajoutant de la profondeur et de la dimension à la scène. L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) est souvent idéale.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et compositions pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et le paysage particulier que vous photographiez.
* Considérez votre public: Quel message voulez-vous transmettre le paysage? Les éléments que vous choisissez d'inclure aideront à raconter cette histoire.
En incorporant ces techniques, vous pouvez créer des photos de paysage qui capturent vraiment l'échelle et la magnificence du monde naturel. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver les méthodes qui conviennent le mieux à votre style et aux paysages que vous tournez.