1. Comprendre le but de remplir la lumière
* Réduire le contraste: Le remplissage de la lumière adoucit les ombres dures, combler l'écart entre les zones les plus brillantes et les plus sombres de votre image.
* révéler les détails: En éclairant les ombres, la lumière de remplissage vous permet de voir plus de détails dans les zones qui seraient autrement obscurcies.
* Créez un look plus naturel: Dans de nombreuses situations, des ombres trop dramatiques peuvent sembler artificielles. Remplissant la lumière aide à créer une représentation plus réaliste et flatteuse du sujet.
* Ajouter une dimension: Bien qu'il réduit les ombres dures, la lumière de remplissage doit toujours maintenir un certain sens de la forme et de la forme. L'objectif n'est pas d'éliminer complètement les ombres, mais de les gérer.
2. Sources de lumière de remplissage
Vous pouvez utiliser diverses sources comme lumière de remplissage. Voici les plus courants:
* Réflecteurs: Ce sont peu coûteux et très polyvalents. Ils rebondissent sur votre source de lumière principale sur le sujet. Ils viennent en différentes couleurs (blanc, argent, or, noir - voir la section sur les couleurs du réflecteur ci-dessous). Les réflecteurs sont un excellent point de départ pour les débutants.
* flashs / stroboscopes (hors caméra): Ce sont les sources de lumière de remplissage les plus puissantes et contrôlables. Vous pouvez ajuster leur pouvoir pour contrôler avec précision le remplissage. Ils nécessitent des stands, des déclencheurs et parfois des modificateurs.
* Flash intégré (appareil photo): Habituellement, le flash intégré sur votre appareil photo n'est * pas * idéal comme source de lumière principale. Cependant, il peut être utilisé comme lumière de remplissage, souvent en composant la puissance du flash (compensation de flash).
* lumières continues (LED, etc.): Ceux-ci fournissent une source constante de lumière de remplissage. Plus facile de voir l'effet lorsque vous les positionnez. Peut également être utile pour la vidéo.
* lumière ambiante: Dans certaines situations, la lumière ambiante existante (par exemple, du ciel par une journée couverte) peut servir de remplissage suffisant.
* Remplissation négative (reflectrice noire / noyau en mousse): Cela n'ajoute pas * Light, mais * soustrait * Light, intensifier les ombres et augmenter le contraste. Utile pour des looks spécifiques.
3. Configuration de la lumière de remplissage
* Positionnement:
* Généralement, positionnez la lumière de remplissage du * côté opposé * de la source de lumière principale, mais légèrement plus proche de l'axe de la caméra. Cela remplit l'ombre créée par la lumière principale.
* L'angle et la distance de la lumière de remplissage du sujet détermineront la quantité de remplissage et la douceur des ombres.
* Expérience! Il n'y a pas de placement "droit" unique.
* puissance / intensité:
* La clé est de faire la lumière de remplissage * subtile *. Vous ne voulez pas qu'il domine la lumière principale.
* Si vous utilisez un flash, commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/8 de puissance ou moins) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Si vous utilisez un réflecteur, expérimentez la distance et l'angle du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière rebondi.
* Surveillez votre histogramme et mettez en surbrillance à la caméra pour éviter les parties surexposées de votre image.
4. Couleurs du réflecteur et leurs effets
* blanc: Fournit une lumière de remplissage neutre et douce. Bon pour une utilisation générale et la création d'un look naturel. Ne modifie pas considérablement la température de couleur.
* argent: Reflète le plus léger, résultant en un remplissage plus lumineux et plus spéculaire (légèrement plus dur). Peut ajouter un peu de "punch" et de contraste. Peut être trop dur pour certains sujets (par exemple, la peau plus âgée).
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la lumière réfléchie. Bon pour les portraits, surtout lorsque vous voulez réchauffer les tons de peau. Peut être accablante si elle est utilisée excessivement.
* noir (remplissage négatif): Ne reflète pas la lumière; il l'absorbe. Utilisez pour bloquer la lumière et approfondir les ombres, augmentant le contraste. Utile pour souligner les contours et créer un look plus dramatique. Peut être utilisé conjointement avec d'autres sources de lumière de remplissage pour sculpter la lumière.
* Panneau translucide / diffusion: Utilisé pour adoucir les sources de lumière dure (comme le soleil ou un stroboscope). Placez-le entre la source lumineuse et le sujet. Ne * pas * ajouter de la lumière de remplissage, mais il adopte * la lumière existante.
5. Rapports (lumière principale pour remplir la lumière)
Le rapport de la lumière entre votre lumière principale et la lumière de remplissage influence l'ambiance et le style de votre photo. Voici quelques ratios courants:
* 1:1 (pas d'ombres): La lumière principale et la lumière de remplissage sont d'une intensité égale. Il en résulte une image très plate et sans ombre. Rarement utilisé, sauf dans certaines situations techniques.
* 2:1: La lumière principale est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage. Crée des ombres subtiles et un look naturel. C'est un bon point de départ pour de nombreux portraits.
* 4:1: La lumière principale est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Des ombres plus prononcées, créant plus de dimension. Un rapport commun pour des portraits plus dramatiques.
* 8:1 ou plus: Éclairage très dramatique avec des ombres profondes. Utilisé pour créer un look de mauvaise humeur ou cinématographique.
comment déterminer le rapport (à peu près):
Vous ne pouvez pas obtenir un rapport * précis * sans compteur léger, mais vous pouvez estimer:
* Regardez les ombres: Un rapport 2:1 aura des ombres plus douces et moins définies qu'un rapport 4:1.
* ajustez la puissance / distance de votre lumière de remplissage: Le rapprochement du réflecteur ou l'augmentation de la puissance flash de la lumière de remplissage réduira le rapport.
6. Conseils et considérations pratiques
* Démarrer subtil: Il est plus facile d'ajouter un voyant de remplissage que de le retirer en post-traitement.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents angles, distances et réglages de puissance.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Si vous êtes sérieux au sujet du contrôle de votre éclairage, un compteur léger peut vous aider à mesurer l'intensité de votre lumière principale et de la lumière de remplissage, vous permettant d'obtenir des ratios précis.
* Pratiquez dans différentes conditions d'éclairage: Découvrez comment la lumière se comporte dans diverses situations (lumière du soleil brillant, jours couverts, à l'intérieur de la lumière artificielle).
* Surveillez votre histogramme: Vérifiez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
* Considérez le sujet: La quantité de lumière de remplissage que vous utilisez dépendra du sujet. Les portraits de personnes à la peau texturée peuvent bénéficier d'une lumière de remplissage plus douce, tandis que la photographie de produit peut nécessiter un remplissage plus uniforme et brillant.
* Utilisez le mode TTL (à travers l'objectif) avec prudence: La mesure flash TTL peut être incohérente et ne vous donne pas toujours le remplissage précis que vous souhaitez. Le contrôle manuel du flash est généralement préféré pour des résultats cohérents.
* post-traitement: Vous pouvez affiner la quantité de remplissage de post-traitement, mais il est toujours préférable de le rapprocher le plus possible dans la caméra.
* Shoot Stethered (facultatif): Si vous êtes dans un environnement de studio, la prise de vue attachée à un ordinateur vous permettra de voir l'effet de vos ajustements d'éclairage en temps réel sur un écran plus grand.
Exemple de scénario:Portrait Photography Outdoors
1. Identifiez votre lumière principale: Le soleil.
2. Positionnez votre sujet: Évitez la lumière directe du soleil. Recherchez l'ombre ouverte (ombre éclairée par le ciel).
3. Utilisez un réflecteur comme remplit: Positionnez un réflecteur blanc ou argenté sur le côté opposé du soleil, incliné pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet.
4. Ajustez le placement du réflecteur: Rapprochez le réflecteur ou plus loin pour régler la quantité de lumière de remplissage.
5. Observez les ombres: Faites attention aux ombres sous les yeux et au menton. Ajustez le réflecteur jusqu'à ce que les ombres soient ramollies mais pas complètement éliminées.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique régulièrement, vous serez en mesure de créer des photographies plus professionnelles et visuellement attrayantes.