Voici une ventilation de ce qui constitue une bonne lumière pour les portraits et comment l'utiliser efficacement:
Caractéristiques clés d'une bonne lumière pour les portraits:
* douceur: La lumière douce minimise les ombres dures, créant un effet plus flatteur et indulgent sur la peau du sujet. Il aide à lisser les imperfections et les rides.
* Direction: La direction de la lumière façonne considérablement le visage du sujet. Différents angles peuvent souligner certaines fonctionnalités ou créer des humeurs différentes.
* Température de couleur: La lumière chaude (heure d'or) a tendance à être plus flatteuse et crée une atmosphère confortable. Une lumière fraîche peut être utilisée pour un look plus dramatique ou énervé.
* Intensité: L'intensité de la lumière doit être appropriée pour les paramètres de la caméra et l'effet souhaité. La lumière trop brillante peut provoquer des plis et des reflets soufflés. Trop peu de lumière entraînera des photos granuleuses sous-exposées.
* Qualité: Propre et même léger est généralement souhaité. Les imperfections ou la décoloration dans la lumière elle-même seront traduites au sujet.
Types de bonne lumière et comment les utiliser:
1. lumière douce et diffuse (jours couverts ou à l'ombre):
* Caractéristiques: Ceci est souvent considéré comme la lumière la plus indulgente et universellement flatteuse pour les portraits. Les jours couverts agissent comme une boîte softbox géante, diffusant les rayons durs du soleil. L'ombre, comme sous un arbre ou un bâtiment, crée également une lumière douce et diffuse.
* comment utiliser:
* Emplacement: Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte ou un jour nuageux.
* Avantages: Minimise les ombres, lisse la peau, évite les yeux.
* Inconvénients: Peut parfois paraître un peu plat s'il n'est pas soigneusement géré. Utilisez des réflecteurs pour ajouter un peu de lumière et des feux de rattrapage dans les yeux.
* Paramètres de la caméra: Peut avoir besoin d'augmenter légèrement l'ISO les jours plus nuages pour compenser les niveaux de lumière inférieurs.
2. Golden Hour Light (tôt le matin ou fin après l'après-midi):
* Caractéristiques: La lumière pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil est chaude, dorée et douce. Le soleil est plus bas dans le ciel, jetant de longues ombres et créant une belle atmosphère romantique.
* comment utiliser:
* Emplacement: Tirez à l'extérieur avec le soleil derrière ou sur le côté de votre sujet.
* Avantages: Des tons chauds, une lumière flatteuse, crée une atmosphère de rêve.
* Inconvénients: Sensible au temps. La lumière change rapidement. Nécessite une attention particulière à l'exposition. Méfiez-vous de l'objectif évasé lorsque vous tirez vers le soleil.
* Paramètres de la caméra: Soyez attentif à un rétro-éclairage et à l'utilisation de la compensation d'exposition ou de la mesure ponctuelle pour vous assurer que le sujet est correctement exposé.
3. Open Obelle:
* Caractéristiques: C'est une lumière qui n'est pas en plein soleil, mais qui a toujours beaucoup de lumière ambiante. Cela peut être trouvé sous un grand arbre, à côté d'un bâtiment ou sous un grand parapluie.
* comment utiliser:
* Emplacement: Trouvez un endroit qui fournit de l'ombre mais permet toujours à beaucoup de lumière d'atteindre votre sujet.
* Avantages: Doux, même de la lumière qui élimine les ombres dures.
* Inconvénients: Peut être difficile à trouver à certains endroits.
4. Lumière de fenêtre (portraits intérieurs):
* Caractéristiques: La lumière naturelle qui coule à travers une fenêtre peut être magnifique pour les portraits intérieurs.
* comment utiliser:
* Emplacement: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre. Expérimentez la distance et l'angle par rapport à la fenêtre pour contrôler la lumière.
* Avantages: Crée un look naturel et intime. Peut être utilisé par tous les temps.
* Inconvénients: La direction de la lumière est fixe. Peut être difficile de gérer des reflets brillants et des ombres profondes. Utilisez un réflecteur ou un rideau transparent pour modifier la lumière.
* Paramètres de la caméra: Faites attention à la balance blanche. Le voyant de la fenêtre peut être cool.
5. lumière artificielle (studio ou flash speedlight):
* Caractéristiques: Vous avez un contrôle complet sur l'intensité, la direction, la température de couleur et la qualité de la lumière.
* comment utiliser:
* stroboscopes de studio: Utilisez des modificateurs (boîtes aux soft, parapluies, plats de beauté) pour façonner et adoucir la lumière.
* Speedlights (à la caméra ou hors caméra): Le rebond du flash d'un plafond ou d'un mur est un moyen facile de créer une lumière plus douce. Le flash hors caméra avec des modificateurs offre plus de contrôle.
* Avantages: Résultats cohérents, capacité à tirer dans n'importe quel endroit et à tout moment de la journée.
* Inconvénients: Nécessite d'apprendre à utiliser l'équipement d'éclairage et les techniques.
Conseils pour utiliser une bonne lumière:
* Observez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet. Recherchez des zones d'ombre et de surbrillance.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière dans les ombres, les éclaircissant et créer une exposition plus uniforme. Les réflecteurs en argent sont plus brillants, tandis que les réflecteurs en or ajoutent de la chaleur. Les réflecteurs blancs sont plus subtils.
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur peut adoucir la lumière du soleil dure, créant un effet plus flatteur.
* angle votre sujet: Expérimentez avec différents angles de la source lumineuse. Un léger tour de tête peut changer considérablement l'apparence du portrait.
* Regardez l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas plus lumineux que votre sujet, car cela peut provoquer une sous-exposition.
* Catchlights: Un petit moment fort dans les yeux (Catchlight) est essentiel pour rendre les portraits vivants et engageants. Positionnez votre sujet pour qu'une source de lumière se reflète dans leurs yeux.
* Apprenez les modes de mesure de votre appareil photo: Comprenez comment votre caméra mesure la lumière et comment ajuster la compensation d'exposition pour obtenir les résultats souhaités.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est d'expérimenter différentes conditions d'éclairage et techniques.
En résumé, la bonne lumière consiste à comprendre comment la lumière interagit avec votre sujet et en utilisant ces connaissances pour créer un portrait flatteur et visuellement attrayant. C'est une combinaison de choix du bon type de lumière, de contrôler sa direction et son intensité, et en utilisant des outils tels que les réflecteurs et les diffuseurs pour le façonner à votre avantage.