i. INTRODUCTION - Crocher le lecteur
* Commencez par le problème: Reconnaissez le problème commun:"Vous voulez améliorer vos compétences d'éclairage de portrait mais vous n'avez pas toujours accès à un modèle disposé (ou patient)? Vous n'êtes pas seul! Pratiquer l'éclairage de portraits peut être difficile lorsque vous n'avez pas quelqu'un à poser pour vous."
* Présentez la solution: "Heureusement, vous n'avez pas besoin d'une personne vivante pour affiner vos techniques d'éclairage. Les jouets, les figurines et même les objets ménagers peuvent être d'excellents stand-ins, offrant une façon sans risque et amusante d'expérimenter différentes configurations de lumière."
* Expliquez brièvement les avantages: "L'utilisation de jouets vous permet de vous concentrer entièrement sur la lumière, l'ombre et comment ils interagissent avec le« sujet »sans vous soucier de poser, d'expression ou de mettre quelqu'un mal à l'aise. Vous pouvez expérimenter librement et apprendre des leçons précieuses sur la mise en forme de la lumière.»
* teaser: "Dans ce guide, nous explorerons plusieurs façons d'utiliser des jouets comme modèles d'éclairage de portrait, offrant des conseils et des exemples pratiques pour vous aider à maîtriser l'art de la lumière."
ii. Pourquoi les jouets sont parfaits pour la pratique de l'éclairage des portraits
* rentable: Les jouets sont généralement facilement disponibles et peu coûteux.
* patient et cohérent: Les jouets ne se fatiguent pas, ne remuent pas ou ne se plaignent pas! Ils maintiennent la même pose de manière cohérente, permettant une observation minutieuse des changements de lumière.
* Focus sur l'éclairage: Vous pouvez vous concentrer uniquement sur les aspects techniques de l'éclairage - angles, intensité, modificateurs - sans la distraction de l'interaction avec une personne.
* Expérimentation sans risque: Gâcher l'éclairage? Pas de mal à faire! Vous pouvez essayer des configurations sauvages et inhabituelles sans vous soucier du confort de quelqu'un.
* répétabilité: Vous pouvez facilement recréer la même configuration plusieurs fois pour la cohérence dans le test de différents scénarios d'éclairage.
* l'abstraction peut améliorer l'apprentissage: Parfois, l'utilisation d'un sujet non humain peut vous forcer à voir la lumière et l'ombre plus objectivement.
iii. Choisir les bons jouets
* Considérez la forme:
* Figures humanoïdes: Les figurines, les poupées et les figurines avec des caractéristiques de type humain (même stylisées) sont les meilleures pour pratiquer les motifs d'éclairage de portrait traditionnels (Rembrandt, papillon, boucle, division). Ils ont des visages, des nez et des mentons qui créent des ombres similaires aux humains.
* objets ronds: Les balles, les fruits ou les jouets arronnés lisses sont idéaux pour comprendre les retombées de la lumière et créer des gradients.
* Objets texturés: Les jouets avec des textures intéressantes (par exemple, des animaux en peluche, des jouets avec des détails complexes) peuvent montrer comment la lumière met l'accent sur les détails de la surface.
* La variété est la clé: Collectez une gamme diversifiée de jouets pour pratiquer l'éclairage différentes formes et textures.
* La taille compte: Les petits jouets nécessitent un placement de lumière plus proche, tandis que les jouets plus grands permettent une plus grande distance et des ombres plus douces.
* Considérations de couleurs: Soyez conscient de la couleur du jouet et de la façon dont il affecte la lumière. Les jouets blancs ou neutres reflètent uniformément la lumière, tandis que les jouets sombres l'absorgent. Expérimentez avec des jouets colorés pour voir comment ils affectent la couleur de la lumière.
* stabilité: Choisissez des jouets qui peuvent rester seuls ou être facilement soutenus.
* finition de surface: Les finitions mates sont généralement meilleures car elles ne créent pas de réflexions indésirables. Les surfaces brillantes peuvent être difficiles.
iv. Configuration d'éclairage pratique et exemples (avec photos / illustrations!)
* Éclairage Rembrandt:
* jouet: Utilisez un chiffre d'action ou une poupée.
* Configuration: Placer la lumière sur le côté et légèrement derrière le jouet, créant un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Explication: Montrez comment ajuster la position lumineuse pour contrôler la taille et la forme du triangle.
* Éclairage papillon (éclairage paramount):
* jouet: Figure d'action ou poupée.
* Configuration: Placer la lumière directement devant et au-dessus du visage du jouet, créant une ombre symétrique sous le nez qui ressemble à un papillon.
* Explication: Discutez de l'importance de la hauteur de lumière et de son impact sur l'ombre du nez.
* Éclairage de boucle:
* jouet: Figure d'action ou poupée.
* Configuration: Positionnez légèrement la lumière sur le côté et au-dessus du jouet, créant une petite ombre douce qui boucle vers le bas et sur le côté du nez.
* Explication: Soulignez comment l'éclairage en boucle est une option flatteuse et polyvalente.
* Éclairage divisé:
* jouet: Figure d'action ou poupée.
* Configuration: Placer la lumière directement sur le côté du jouet, illuminant seulement la moitié du visage.
* Explication: Discutez de l'effet dramatique de l'éclairage divisé et de son utilisation dans la création d'humeur et de mystère.
* Éclairage large vs court:
* jouet: Figure d'action ou poupée.
* Configuration: * Large * - positionner le jouet pour que la partie * plus grande * du visage soit tournée vers la caméra et la lumière. * Short * - Positionnez le jouet afin que la * plus petite partie du visage soit tournée vers la caméra et la lumière.
* Explication: Décrivez l'effet de chacun sur la forme perçue du visage. Un éclairage court rend souvent un visage plus mince.
* Configuration en une lumière par rapport à l'ajout d'un réflecteur / lumière de remplissage:
* jouet: Tout jouet.
* Configuration: Commencez avec une seule lumière. Ensuite, ajoutez un réflecteur en face de la source lumineuse pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* Explication: Montrez comment un réflecteur adoucit les ombres et ajoute de la dimension.
* en utilisant des modificateurs (softboxs, parapluies, grilles):
* jouet: Tout jouet.
* Configuration: Expérimentez avec différents modificateurs pour voir comment ils affectent la qualité de la lumière. Comparez la dureté de la lumière directe à la douceur de la lumière à travers une boîte à soft.
* Explication: Illustrez comment les modificateurs contrôlent la propagation et l'intensité de la lumière.
* en utilisant des gels colorés:
* jouet: Un jouet blanc ou neutre.
* Configuration: Placez un gel coloré sur votre source de lumière et observez comment elle change l'apparence du jouet.
* Explication: Expliquez comment des gels colorés peuvent être utilisés pour créer une humeur et ajouter un intérêt visuel.
v. Techniques avancées
* Comprendre les points forts spéculaires et diffus: Utilisez différents types de jouets pour illustrer comment la lumière interagit avec les surfaces brillantes vs mates.
* Travailler avec plusieurs sources lumineuses: Ajoutez une deuxième lumière pour l'éclairage de la jante ou l'éclairage de fond.
* Création de profondeur avec des arrière-plans: Expérimentez avec différents arrière-plans pour voir comment ils affectent l'image globale.
* Pratique Composition: Même avec les jouets, considérez les règles de composition (règle des tiers, des lignes de tête, etc.).
vi. Des jouets aux gens
* pont l'écart: Expliquez comment les principes appris en utilisant des jouets se traduisent directement en photographiant des personnes.
* Pratique cohérence: Soulignez l'importance de pratiquer régulièrement avec des jouets pour développer une forte compréhension de la lumière.
* les plats clés: Résumez les principaux points et encouragez les lecteurs à continuer d'expérimenter et d'apprendre.
vii. Appel à l'action
* Encourager l'expérimentation: "Prenez votre jouet préféré et commencez à expérimenter ces techniques d'éclairage aujourd'hui! Partagez vos résultats et posez des questions dans les commentaires ci-dessous."
* Suggérez de plus en plus de lecture ou de ressources: "Découvrez ces autres articles sur l'éclairage de portraits pour plus de conseils et d'inspiration."
Conseils importants pour l'article:
* Inclure des visuels: Utilisez de nombreuses photographies ou illustrations pour démontrer chaque configuration d'éclairage et l'effet résultant. Les prises de vue avant et après sont particulièrement utiles.
* Gardez les choses simples: Expliquez clairement les concepts et évitez le jargon trop technique.
* être engageant: Écrivez un ton amical et encourageant.
* Utilisez des exemples du monde réel: Partagez des anecdotes ou des exemples de la façon dont vous avez utilisé les jouets pour améliorer votre propre photographie.
En suivant cette structure et en incorporant ces conseils, vous pouvez créer un guide complet et précieux qui aide les photographes de tous les niveaux à améliorer leurs compétences d'éclairage de portrait à l'aide de jouets. Bonne chance!