1. Équipement:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec mode manuel est recommandée pour un contrôle maximal.
* flash: Un flash externe (speedlight) est nettement meilleur que le flash intégré. Ils sont plus puissants, plus polyvalents (angles réglables) et peuvent être utilisés hors caméra. Considérez un flash avec des mesures TTL (à travers l'objectif) pour un ajustement de puissance automatique, mais apprenez également à utiliser le mode flash manuel.
* Modificateurs légers (essentiels!):
* diffuseur: Un softbox, un parapluie ou même un simple capuchon de diffuseur pour votre flash est crucial pour adoucir la lumière dure et créer un look plus flatteur.
* Carte de rebond: Un réflecteur blanc ou argenté peut faire rebondir la lumière du flash, remplissant des ombres et ajoutant une source de lumière plus douce.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Vous permet de positionner votre flash indépendamment de l'appareil photo.
* Trigger sans fil (si vous utilisez un flash hors caméra): Transmet le signal de votre appareil photo vers le flash, le tirant à distance.
2. Comprendre les bases:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (quelle part de l'image est au point) et affecte la luminosité globale. Des ouvertures plus larges (plus petit Number F comme f / 2,8 ou f / 4) laissent entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Les ouvertures plus étroites (plus grand Number F comme f / 8 ou f / 11) laissent entrer moins de lumière et créent une plus grande profondeur de champ (plus de mise au point).
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Il affecte la luminosité de l'arrière-plan. Les vitesses d'obturation plus lentes laissent entrer une lumière plus ambiante, éclaircissant l'arrière-plan. Des vitesses d'obturation plus rapides laissent entrer une lumière moins ambiante, assombrissant l'arrière-plan. Soyez conscient de la caméra secouer à des vitesses lentes; Utilisez un trépied ou augmentez ISO.
* ISO: Contrôle la sensibilité de la caméra à la lumière. Des valeurs ISO plus élevées éclairent l'image mais peuvent introduire le bruit (grain). Gardez ISO aussi bas que possible tout en réalisant une bonne exposition.
* Flash Power: Contrôle l'intensité du flash. Mesuré en fractions (1/1, 1/2, 1/4, 1/8, etc.), avec 1/1 étant pleine puissance.
* ttl vs flash manuel:
* ttl (à travers l'objectif): La caméra mesure la lumière et ajuste automatiquement la puissance du flash. C'est pratique mais peut être incohérent, surtout avec des situations d'éclairage complexes ou des vêtements sombres. Le TTL peut souvent être affecté par des choses comme des murs de couleur claire en arrière-plan ou des réflexions.
* Manuel: Vous définissez vous-même le Flash Power. Nécessite plus d'expérimentation mais vous donne un contrôle précis et des résultats cohérents.
3. Paramètres de la caméra (point de départ):
* mode: Manuel (m).
* ouverture: Commencez autour de f / 2,8 à f / 5.6, selon la profondeur de champ souhaitée et la quantité de lumière ambiante. Utilisez une ouverture plus large pour un fond flou, et une ouverture plus étroite si vous voulez plus de scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Commencez entre le 1 / 60e à 1 / 200e de seconde. Ajustez pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan. Les vitesses d'obturation plus rapides assombriront l'arrière-plan; Les vitesses d'obturation plus lentes l'émineront. Limite de vitesse de synchronisation:vérifiez le manuel de votre appareil photo pour la vitesse de synchronisation du flash maximale (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ne dépassez pas cette vitesse, ou vous obtiendrez une bande sombre dans votre image.
* ISO: Commencez à l'ISO natif le plus bas de votre appareil photo (généralement ISO 100 ou 200). Augmentez si nécessaire pour égayer l'arrière-plan ou compenser une ouverture plus étroite. Essayez de le garder en dessous de 800 pour éviter trop de bruit.
* Balance des blancs: Réglez la balance du blanc sur "flash" ou "tungstène" (si vous tournez sous des lampadaires artificiels) pour des couleurs plus précises. Vous pouvez également tirer en brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.
4. Techniques de flash:
* flash à la caméra (moins idéal):
* flash direct: Pointer le flash directement sur le sujet peut créer des ombres dures et un look plat et peu flatteur. Évitez cela si possible.
* rebond: Inclinez la tête flash vers le haut pour rebondir sur un plafond ou un mur. Cela adoucit la lumière et crée un look plus naturel. S'il n'y a pas de plafond ou de mur à rebondir, utilisez un diffuseur.
* diffuseur: Fixez un diffuseur à votre flash pour adoucir la lumière, même lorsque vous l'utilisez à la caméra.
* flash hors caméra (plus de contrôle et de meilleurs résultats):
* Positionnement: Placez le flash sur le côté du sujet à un angle de 45 degrés. Cela crée plus de dimensions et des ombres flatteuses.
* hauteur: Positionnez le flash légèrement au-dessus du niveau des yeux du sujet.
* Modificateurs: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour diffuser la lumière et créer une source lumineuse plus grande et plus douce.
* puissance: Commencez par une faible puissance flash et augmentez-la progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée.
* Distance: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce (loi carrée inverse). Cependant, s'approcher trop près peut provoquer des faits saillants.
5. Étapes pour prendre un portrait de nuit avec Flash:
1. Scoute votre emplacement: Trouvez un endroit avec des éléments de fond intéressants ou une lumière ambiante que vous pouvez intégrer dans votre photo.
2. Définissez les paramètres de votre appareil photo: Commencez avec les paramètres décrits ci-dessus (mode manuel, ouverture autour de f / 2,8-f / 5.6, vitesse d'obturation autour du 1 / 60-1 / 200, ISO 100-200).
3. Positionnez votre sujet: Considérez l'arrière-plan et la lumière disponible lorsque vous placez votre sujet.
4. Configurez votre flash:
* à la caméra: Si vous utilisez un flash à la caméra, fixez un diffuseur ou inclinez la tête de flash vers le haut pour faire rebondir la lumière.
* hors caméra: Configurez votre flash sur un support lumineux, attachez votre modificateur et positionnez-le sur le côté de votre sujet.
5. Prenez une photo de test: Évaluez l'exposition, la luminosité du fond et les ombres.
6. Ajustez vos paramètres:
* Exposition: Ajustez la puissance du flash pour égayer ou assombrir votre sujet. Ajustez l'ouverture pour contrôler la luminosité globale et la profondeur de champ.
* BRABITURE BRULLAGNE: Ajustez la vitesse d'obturation pour égayer ou assombrir l'arrière-plan. Les vitesses d'obturation plus lentes laisseront entrer une lumière plus ambiante. L'augmentation de l'ISO égayera également l'arrière-plan, mais au prix de l'ajout potentiellement d'ajout de bruit.
* ombres: Ajustez la position de votre flash ou utilisez un réflecteur pour remplir les ombres. Expérimentez l'angle du flash pour obtenir des ombres agréables.
7. affiner et tirer: Continuez à ajuster vos paramètres et à expérimenter jusqu'à ce que vous obteniez le look souhaité. Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet.
6. Conseils et astuces:
* Utilisez des gels: Les gels colorés placés sur votre flash peuvent ajouter des effets créatifs et correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante. Par exemple, un gel CTO (température de couleur orange) peut réchauffer le flash pour correspondre à des lampadaires en tungstène.
* Éclairage de jante: Positionnez le flash derrière votre sujet pour créer une lumière de jante, qui les sépare de l'arrière-plan.
* Catchlights: Assurez-vous que votre sujet a des feux de rattrapage dans leurs yeux (reflets de la source lumineuse). Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait.
* Pratique: Expérimentez avec différentes positions de flash, modificateurs et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux. Entraînez-vous dans un environnement contrôlé avant de tirer sur place.
* Communiquez avec votre sujet: Donnez à votre sujet des instructions claires et mettez-les à l'aise.
* Modifiez vos photos: Le post-traitement peut vous aider à affiner vos images en ajustant l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté.
* Considérez un deuxième flash: L'utilisation de deux flashs peut créer un éclairage plus équilibré et intéressant. L'un pourrait être la lumière clé et l'autre pourrait être une lumière de remplissage.
Dépannage:
* ombres durs: Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash pour adoucir la lumière. Éloignez le flash plus loin du sujet.
* Faits saillants soufflés: Réduire la puissance flash. Éloignez le flash plus loin du sujet. Utilisez un diffuseur.
* Red-Eye: Déplacez le flash de l'axe de l'objectif (en utilisant un flash hors caméra). Utilisez un paramètre de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo (moins efficace).
* fond sombre: Ralentissez la vitesse d'obturation pour permettre à une lumière plus ambiante dans le cadre. Augmentez l'ISO (mais soyez conscient du bruit).
* Éclairage inégal: Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres. Ajustez la position de votre flash.
En comprenant ces principes et en pratiquant, vous pouvez utiliser efficacement Flash pour capturer de superbes portraits nocturnes. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style. Bonne chance!