1. Planification et vision:
* Concept: Quelle histoire voulez-vous raconter? Visez-vous mystérieux, dramatique, romantique, cyberpunk, granuleux, élégant ou autre chose? Avoir un concept clair guidera toutes vos décisions.
* Scoutisme de localisation: C'est crucial. Recherchez des décors intéressants avec une variété de sources lumineuses. Considérer:
* signes néon: Offrez des couleurs vibrantes et des réflexions intéressantes.
* lampadaire: Peut créer des ombres dramatiques ou une lumière douce et chaude.
* Windows Windows: Fournissez des réflexions intéressantes et une lumière ambiante.
* Détails architecturaux: Les bâtiments, les ponts et les ruelles peuvent ajouter un intérêt visuel.
* Caractéristiques de l'eau: Les réflexions dans les flaques d'eau, les fontaines ou les rivières créent un effet magique.
* Textures inhabituelles: Murs en briques, graffitis, surfaces métalliques.
* Mood Board: Collectez l'inspiration! Trouvez des photos, des films ou de l'art qui capturent l'ambiance et le style que vous visez.
* Armoire: Discutez de la tenue avec votre sujet. Cela devrait compléter l'emplacement et l'humeur globale. Les couleurs sombres ont tendance à bien fonctionner la nuit, mais une touche d'une seule couleur vive peut être frappante.
* accessoires (facultatif): Un parapluie translucide reflétant la lumière, un objet éclatant, ou même un écharpe qui souffle dans le vent peut ajouter une couche d'intérêt.
2. Considérations techniques:
* caméra: Un appareil photo reflex numérique ou sans miroir est idéal, mais un smartphone avec un bon mode de faible luminosité peut également fonctionner.
* Lens:
* lentille rapide (faible ouverture comme f / 1,8, f / 2,8): Essentiel pour laisser entrer suffisamment de lumière. Un objectif 35 mm, 50 mm ou 85 mm est de bons choix pour les portraits.
* objectif grand angle (24 mm, 35 mm): Peut être utilisé pour intégrer davantage le paysage urbain dans le portrait.
* Paramètres:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour une profondeur de champ peu profonde et pour brouiller l'arrière-plan, en vous concentrant sur votre sujet.
* ISO: Augmentez l'ISO pour laisser entrer plus de lumière. Soyez conscient du bruit (grain) dans l'image. Expérimentez pour trouver l'ISO la plus élevée que votre appareil photo peut gérer sans bruit excessif.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image. Veillez à éviter le flou de mouvement si vous tirez sur la main. Un trépied peut être nécessaire pour les vitesses d'obturation plus lentes. Visez au moins 1 / focale pour minimiser les secousses de la caméra (par exemple, 1/50 pour une lentille de 50 mm).
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre à la lumière ambiante. Expérimentez avec différents paramètres pour voir ce qui semble le mieux. La balance des blancs automatique (AWB) peut parfois être inexacte dans un éclairage mixte. Envisagez d'utiliser le réglage "tungstène" ou "fluorescent". Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* focus: Une concentration précise sur les yeux est essentielle. Utilisez soigneusement l'autofocus (AF) ou la focalisation manuelle (MF). La FA à point unique est souvent plus précise que la FA de la région large en basse lumière.
* Trépied: Un trépied est inestimable pour les longues expositions ou lorsque vous devez maintenir l'ISO bas.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Aide à éviter les amarts de la caméra lors de l'utilisation d'un trépied.
3. Techniques d'éclairage:
* Utiliser la lumière existante:
* lampadaire: Positionnez votre sujet sous ou près des lampadaires pour un look chaleureux et dramatique. Soyez conscient des ombres.
* signes néon: Utilisez la lumière colorée des enseignes néon pour créer des moulages de couleurs intéressants sur votre sujet.
* Windows Windows: Profitez de la lumière qui se déverse des fenêtres des magasins.
* lumière ambiante: Entraînez-vous à capturer l'ambiance naturelle de la scène.
* Ajouter de la lumière (soigneusement): Ne maîtrisez pas la lumière existante à moins que ce soit le look que vous recherchez.
* petit panneau LED: Un petit panneau LED dimmable peut fournir une lumière de remplissage pour réduire les ombres dures. Expérimentez avec différentes couleurs.
* speedlight (flash): Utilisez un speedlight hors caméra avec un modificateur (softbox, parapluie) pour une lumière plus douce et plus flatteuse. Utilisez des paramètres de faible puissance et expérimentez avec le rebond sur les surfaces à proximité.
* réflecteur: Un petit réflecteur peut faire rebondir la lumière existante sur le visage de votre sujet, remplissant des ombres.
* lampe de poche du téléphone: Peut être utilisé de manière créative pour ajouter une petite quantité de lumière ou mettre en évidence des zones spécifiques.
* gels: Utilisez des gels colorés sur votre source de lumière pour ajouter des effets de couleur créatifs. Par exemple, un gel bleu peut créer une esthétique cyberpunk.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou l'arrière-plan pendant une longue exposition. Nécessite un trépied.
4. Posage et composition:
* Connectez-vous avec votre sujet: Communiquez clairement et aidez-les à se sentir à l'aise.
* posant: Expérimentez avec différentes poses. Recherchez des angles flatteurs et considérez le contexte de l'emplacement.
* Évitez les poses raides: Encouragez votre sujet à bouger naturellement.
* Utilisez des accessoires pour s'engager: Demandez à votre sujet d'interagir avec l'environnement (appuyé contre un mur, tenant un objet).
* Considérez le fond: Ne posez pas seulement votre sujet devant un arrière-plan. Utilisez l'arrière-plan pour améliorer l'histoire.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet le long de l'une des lignes ou à l'une des intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments architecturaux ou d'autres objets pour encadrer votre sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'isolement ou de drame.
* Recherchez des perspectives uniques: Tirez sous un angle bas ou un angle élevé pour ajouter un intérêt visuel.
5. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, l'exposition et le contraste.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire, mais veillez à ne pas sur-lisse l'image.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Effets créatifs: Expérimentez avec le classement des couleurs, la tonification divisée et d'autres effets pour améliorer l'humeur et le style du portrait.
* Conversion en noir et blanc: Une conversion en noir et blanc peut ajouter une sensation dramatique ou intemporelle au portrait.
Conseils pour l'unicité:
* Expérimentez avec un flou de mouvement: Utilisez une vitesse d'obturation lente et demandez à votre sujet de se déplacer légèrement pendant l'exposition pour créer un flou de mouvement.
* Double exposition: Combinez deux images en une pour créer un effet surréaliste.
* Réflexions abstraites: Concentrez-vous sur les réflexions dans les flaques ou fenêtres pour créer une image abstraite.
* Jouez avec les couleurs: Utilisez des gels sur votre source lumineuse ou ajustez les couleurs en post-traitement pour créer des palettes de couleurs uniques.
* Racontez une histoire: Pensez au récit que vous souhaitez transmettre et utilisez l'environnement et posant pour raconter cette histoire.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Les portraits les plus uniques sont souvent le résultat d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.
Sécurité d'abord!
* Soyez conscient de votre environnement: Faites attention à la circulation et à d'autres dangers potentiels.
* Ne passiter: Obéissez à toutes les lois et réglementations.
* Respectez la propriété privée: Demandez la permission avant de prendre des photos sur une propriété privée.
* soyez prévenant: Évitez de déranger les résidents ou les entreprises.
En combinant une planification minutieuse, des compétences techniques, un éclairage créatif et une vision forte, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et mémorables de la ville la nuit. Bonne chance!