1. Préparation et planification:
* Emplacements des scouts:
* Regardez au-delà des repères évidents. Explorez les ruelles, sous les ponts, les garages de stationnement et les zones avec une architecture ou des textures intéressantes.
* Considérez les sources lumineuses: Les lampadaires, les enseignes néon, les vitres de la boutique, les phares de voiture et même les réflexions peuvent tous devenir des éléments clés.
* pensez aux arrière-plans: Un paysage urbain flou, un mur de briques austère ou une murale dynamique peut radicalement changer l'humeur.
* Choisissez judicieusement votre équipement:
* caméra: Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière est cruciale. Une caméra DSLR ou sans miroir offre plus de contrôle qu'un smartphone.
* Lens: Une lentille rapide (par exemple, f / 1,8, f / 2.8) laisse plus de lumière, permettant une profondeur de champ moins profonde et des paramètres ISO inférieurs. Les objectifs principaux (la distance focale fixe) sont souvent plus nets et plus rapides que les objectifs zoom. 35 mm, 50 mm ou 85 mm sont des choix populaires pour les portraits.
* trépied (facultatif): Si vous prévoyez d'utiliser des vitesses d'obturation lentes, un trépied est essentiel pour éviter le flou de mouvement.
* Flash externe (facultatif): Pour plus de contrôle sur la lumière. Peut être utilisé sur la caméra, hors caméra avec un déclencheur ou en utilisant des gels d'éclairage créatifs.
* diffuseur / modificateur (facultatif): Adoucit la lumière d'un flash.
* réflecteur (facultatif): Peut rebondir la lumière ambiante sur le visage de votre sujet.
* Communiquez avec votre sujet:
* Discutez de votre vision: Expliquez le look que vous recherchez et pourquoi vous avez choisi l'emplacement.
* Fournir une direction: Guidez-les avec la pose, l'expression et le mouvement.
* les rendre confortables: Les pousses nocturnes peuvent être froides et fatigantes. Enregistrez régulièrement et offrez des pauses.
* Sécurité d'abord: Surtout la nuit, soyez conscient de votre environnement et prenez les précautions nécessaires. Faites savoir à quelqu'un où vous serez, évitez les zones isolées et restez vigilantes.
2. Capturer l'image (techniques et idées):
* Mastering Night Photography Paramètres:
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement ISO 100 ou 200). Augmentez progressivement uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée. Soyez conscient du bruit à des ISO plus élevés.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 1,8 ou f / 2.8) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou).
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour équilibrer l'exposition. Les vitesses d'obturation plus rapides se congentent le mouvement, tandis que les vitesses d'obturation plus lentes, laissent entrer plus de lumière mais peuvent entraîner un flou de mouvement (utilisez un trépied si nécessaire).
* Mode de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir ce qui fonctionne le mieux dans la scène. La mesure de poncée peut être utile pour la mesure du visage de votre sujet.
* Focus: L'autofocus peut lutter en basse lumière. Essayez de focaliser manuel ou d'utiliser la technique "Focus and Recomposer". L'utilisation d'une lampe de poche peut aider votre appareil photo à se concentrer dans l'obscurité.
* Techniques d'éclairage créatives:
* Embrasser la lumière existante: Utilisez des lampadaires, des signes de néon et des fenêtres en tant que vos principales sources de lumière. Positionnez votre sujet stratégiquement pour tirer le meilleur parti de ces lumières.
* Éclairage de jante: Positionnez la source de lumière derrière votre sujet pour créer un effet de halo.
* Éclairage latéral: La lumière du côté crée des ombres et des reflets spectaculaires.
* lumière artificielle (flash / lumière continue):
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle et permet un éclairage plus dynamique. Expérimentez avec différents angles et distances.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash à un réglage de faible puissance pour remplir les ombres et même sortir de l'éclairage.
* gels: Ajoutez des gels colorés à votre flash pour créer des effets dramatiques ou correspondre à la lumière ambiante.
* lumière continue (panneaux LED, lampes de poche): Vous permet de voir l'effet de la lumière en temps réel. Choisissez des lumières avec une luminosité réglable et une température de couleur.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou l'arrière-plan pendant une longue exposition.
* Trails légers: Capturez le mouvement des voitures ou d'autres sources lumineuses avec une longue exposition.
* Composition et posant:
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur d'expérimenter avec des angles et des compositions inhabituelles.
* Utilisez les lignes de tête: Utilisez des routes, des trottoirs ou des éléments architecturaux pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* encadrer votre sujet: Utilisez des arches, des portes ou d'autres éléments de l'environnement pour encadrer votre sujet.
* Racontez une histoire: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer et posez votre sujet en conséquence.
* idées d'unicité:
* silhouettes: Capturez votre sujet sur un arrière-plan brillant pour créer une silhouette.
* Réflexions: Utilisez des flaques d'eau, des fenêtres ou d'autres surfaces réfléchissantes pour créer des compositions intéressantes.
* Blur de mouvement: Capturez le mouvement de votre sujet ou de l'environnement pour créer un sentiment d'énergie et de dynamisme.
* Expositions longues: Capturez des sentiers légers, des foules floues ou de l'eau lisse.
* accessoires inhabituels: Incorporez des accessoires intéressants comme des parapluies, des chapeaux ou des objets vintage pour ajouter un intérêt visuel.
* Jouez avec la couleur: Utilisez les couleurs vibrantes des lumières de la ville ou ajoutez le vôtre avec des gels ou un éclairage coloré.
3. Post-traitement (montage):
* Format brut: Tirez au format brut pour conserver les données d'image maximales et avoir plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour corriger les moulages de couleur et créer l'ambiance souhaitée.
* Exposition et contraste: Ajustez l'exposition et le contraste pour faire ressortir les détails et créer une image plus dynamique.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans les images prises à des isos élevés.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique. Envisagez d'utiliser la tonification divisée pour ajouter différentes couleurs aux reflets et aux ombres.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* Retouching: Retirez toutes les distractions ou les imperfections.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez en photographie de nuit.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser vos limites créatives.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes que vous admirez et essayez de comprendre comment ils ont obtenu leurs résultats.
* Amusez-vous: Profitez du processus de création d'images uniques et belles.
* Soyez patient: La photographie de nuit peut être difficile, alors soyez patient et ne vous découragez pas si vous n'obtenez pas les résultats que vous souhaitez tout de suite.
* Vérifiez votre histogramme: Assurez-vous que votre image n'est pas terminée ou sous-exposée.
En combinant une planification minutieuse, des compétences techniques et un œil créatif, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et captivants de la ville la nuit. Bonne chance!