A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
Les ratios d'éclairage sont un concept fondamental de la photographie de portrait, contrôlant le contraste et l'humeur de vos images. Ils dictent la différence de luminosité entre les points forts et les ombres sur le visage de votre sujet, influençant la façon dont leurs caractéristiques sont perçues et l'esthétique globale. La compréhension et la manipulation des ratios d'éclairage vous permet de créer des portraits percutants qui communiquent votre message souhaité.
Qu'est-ce qu'un rapport d'éclairage?
Un rapport d'éclairage exprime la relation entre la lumière frappant le côté survient du visage du sujet et la lumière frappant le côté de l'ombre. Il est généralement exprimé comme un nombre comme 2:1, 3:1, 4:1, ou même plus.
* le premier numéro représente la lumière combinée du côté de la surbrillance:la lumière clé + la lumière de remplissage.
* le deuxième numéro représente la lumière du côté de l'ombre:remplissez la lumière uniquement.
Comprendre les nombres:
* Ratios inférieurs (1:1, 2:1): Indiquez une différence plus petite entre les reflets et les ombres, ce qui entraîne un éclairage plus plat et plus uniforme. Ceux-ci sont souvent considérés comme plus flatteurs pour certains sujets et peuvent minimiser les rides et les imperfections.
* Ratios supérieurs (3:1, 4:1, 8:1): Créez un contraste plus dramatique, mettant l'accent sur la texture et en ajoutant de la profondeur. Ceux-ci sont souvent utilisés pour transmettre un sentiment de mystère, de pouvoir ou de drame.
Composants de clés et configuration:
Avant de plonger dans des ratios spécifiques, comprenons les principaux composants d'une configuration d'éclairage de base:
* Lumière clé: La principale source de lumière, responsable de l'éclairage du côté principal du visage du sujet.
* Remplir la lumière: Une source de lumière secondaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. Il est souvent moins puissant que le feu clé.
* réflecteur: Un outil passif utilisé pour faire rebondir la lumière sur le sujet, agissant comme une lumière de remplissage sans nécessiter de source de lumière supplémentaire.
* Mémoir à lumière: Un appareil utilisé pour mesurer avec précision l'intensité de la lumière dans différentes zones, cruciale pour établir des rapports d'éclairage précis. (Cependant, avec la pratique, vous pouvez estimer les ratios assez précisément.)
Comment calculer les rapports d'éclairage:
Voici une approche simplifiée:
1. Mesurez la lumière du côté de la surbrillance: À l'aide d'un compteur léger, mesurez la lumière qui tombe sur la partie la plus brillante du visage de votre sujet (éclairé à la fois par la clé et la lumière de remplissage).
2. Mesurez la lumière du côté de l'ombre: Mesurez la lumière tombant sur la partie la plus sombre du visage de votre sujet (illuminé principalement par la lumière de remplissage).
3. Exprime le rapport: Divisez la mesure de surbrillance par la mesure de l'ombre. Par exemple:
* LICTER LECTURE:F / 8
* Lecture de l'ombre:f / 4
* Ratio:f / 8 / f / 4 =2:1
Méthode alternative (en utilisant la loi carrée inverse conceptuellement): Si vous n'utilisez pas de compteur léger, vous pouvez ajuster la puissance de vos lumières et leur distance pour atteindre le rapport souhaité. Le doublement de la distance d'une source de lumière réduit son intensité d'environ un facteur de quatre (bien que ce ne soit pas parfaitement précis dans les scénarios de studio du monde réel en raison de la lumière réfléchie).
Ratios d'éclairage communs et leurs utilisations:
* 1:1 (pas de rapport): Il s'agit d'une lumière très plate, sans presque aucune différence entre les reflets et les ombres. Utile pour les portraits de beauté ou les travaux commerciaux où les imperfections doivent être minimisées. Souvent réalisé avec un éclairage doux et diffusé à partir de plusieurs sources.
* 2:1: Un contraste subtil, souvent considéré comme un point de départ sûr et flatteur. Il fournit une certaine définition sans être trop dramatique. Idéal pour le portrait général, les photos de famille et les tirs à la tête.
* 3:1: Un contraste plus notable, ajoutant plus de forme et de dimension au visage. Utile pour les portraits masculins ou les situations où vous souhaitez mettre l'accent sur les caractéristiques du visage.
* 4:1: Crée un look plus dramatique et de mauvaise humeur. Commencer à pousser dans le domaine du contraste élevé. Convient aux portraits artistiques et transmettant un sentiment de profondeur.
* 8:1 et plus: Contraste très élevé, avec des ombres profondes et des reflets brillants. Souvent utilisé pour un effet dramatique, des portraits de style Noir Film ou pour mettre l'accent sur les caractéristiques solides. Soyez prudent, car cela peut être moins flatteur sur certains sujets. Considérez que des ratios plus élevés peuvent nécessiter un montage minutieux pour ramener les détails dans l'ombre.
Exemples et visualisations:
Imaginez le visage de votre sujet.
* 2:1: Le côté de l'ombre est sensiblement plus sombre que le point culminant, mais toujours raisonnablement illuminé.
* 4:1: Le côté de l'ombre est nettement plus sombre, avec des ombres plus définies.
* 8:1: Le côté de l'ombre est très sombre, avec un minimum de détails visibles.
Facteurs affectant les rapports d'éclairage:
* Distance des sources lumineuses: Déplacer la clé ou remplir la lumière plus près ou plus loin du sujet affecte considérablement leur intensité.
* Power of Light Sources: L'ajustement de la puissance de la puissance de vos stroboscopes ou lumières continues est le principal moyen de contrôler le rapport.
* Taille des modificateurs de lumière: Des sources lumineuses plus grandes créent une lumière plus douce et un contraste inférieur, tandis que les sources plus petites créent une lumière plus dure et un contraste plus élevé.
* Réflecteurs: L'utilisation de réflecteurs pour faire rebondir la lumière dans les ombres peut effectivement agir comme une lumière de remplissage et abaisser le rapport d'éclairage.
* lumière ambiante: La lumière ambiante existante dans votre environnement peut influencer l'éclairage global et affecter le rapport final.
* Le teint du sujet: Les tons de peau plus foncés gèrent généralement les rapports de contraste plus élevés que les tons de peau plus clairs.
Conseils pour atteindre les rapports d'éclairage souhaités:
* Commencez par une lumière clé: Positionnez d'abord votre lumière clé pour établir la direction principale de la lumière.
* Présentez la lumière de remplissage: Ajouter progressivement la lumière de remplissage (à l'aide d'une source lumineuse ou d'un réflecteur) pour adoucir les ombres.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Bien qu'il ne soit pas essentiel, un compteur léger fournit le moyen le plus précis de mesurer et de contrôler vos rapports d'éclairage.
* Chimp et ajustement: Prenez des photos de test et évaluez soigneusement les résultats sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez la position et la puissance de vos lumières jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* Considérons le post-traitement: Vous pouvez affiner le rapport d'éclairage en post-traitement à l'aide d'outils comme les courbes, les niveaux et les ajustements d'ombres / points forts, mais il est toujours préférable de se rapprocher le plus possible dans la caméra.
enfreindre les règles (intentionnellement):
Bien que la compréhension des ratios d'éclairage soit cruciale, n'ayez pas peur d'expérimenter et de briser les «règles» pour réaliser une vision artistique spécifique. Parfois, un rapport moins qu'idéal peut créer un effet unique et intéressant.
En conclusion:
La maîtrise des ratios d'éclairage est une étape clé pour devenir un photographe de portrait qualifié. En comprenant comment ces ratios affectent l'apparence et la sensation de vos images, vous pouvez créer des portraits qui sont non seulement techniquement solides mais aussi visuellement convaincants et émotionnellement résonnants. Pratiquez, expérimentez et développez votre propre style personnel! Bonne chance!