i. Préparation et considérations:
* qualité photo: Commencez par un portrait de bonne qualité. Plus l'image de départ est meilleure, plus l'effet est crédible.
* placement réaliste: Observez les vraies lumières de Noël. Ils ne sont pas parfaitement espacés ou uniformément brillants. Pensez à la façon dont la lumière interagirait avec les branches et les ornements.
* Température de couleur: Considérez la température globale de couleur de votre image. Si la photo est à tons chauds, utilisez des lumières aux tons chauds. S'il fait cool, utilisez des lumières aux tons fraîches.
* taille lumineuse: Les petites lumières ponctuelles sont plus réalistes que les grands taches floues pour le scintillement du noyau.
* Glow / Bloom: Une lueur subtile autour des lumières est la clé du réalisme. N'en faites pas trop!
* Highlights / Shadows: La lumière doit lancer des reflets subtils sur les branches et les ornements à proximité et créer des ombres.
ii. Étapes dans Photoshop:
1. Ouvrez votre image: Ouvrez votre portrait dans Photoshop.
2. Créez un nouveau calque: Créez un nouveau calque au-dessus de votre calque de portrait. Nommez quelque chose comme des "lumières scintillantes".
3. Configuration de l'outil de pinceau:
* pinceau: Choisissez une petite pinceau à bords durs. Un pinceau de 1 à 3 pixels est un bon point de départ; Ajustez en fonction de votre résolution d'image.
* Couleur: Choisissez une couleur claire appropriée pour votre scène (par exemple, un jaune-orange chaud, un blanc frais ou un mélange).
* opacité: Commencez par une faible opacité (10-20%). Cela vous permet de construire progressivement la lumière. Vous pouvez ajuster cela au fur et à mesure.
* flux: Gardez le flux bas (environ 10-20%). Semblable à l'opacité, cela contrôle la quantité de peinture appliquée à chaque trait.
4. peindre les lumières centrales:
* placement: Cliquez soigneusement (ne faites pas glisser) pour placer des points lumineux individuels sur l'arbre. Concentrez-vous sur les branches et autour des ornements.
* Variation: Varier la taille des lumières * légèrement *. Utilisez des touches `[` et `]» pour régler rapidement la taille du pinceau. Varitez également l'intensité en cliquant plusieurs fois à certains endroits, et moins dans d'autres.
* Concentration: Reprognez les lumières dans certaines zones et ont des zones plus clairsemées dans d'autres, tout comme une véritable chaîne de lumières.
5. Ajouter une variation de couleur: Expérimentez avec l'ajout de nuances légèrement différentes aux lumières. Par exemple, ajoutez quelques touches de jaune plus lumineuses ou un blanc légèrement plus frais.
6. Créez un effet Glow / Bloom:
* Dupliquez le calque "Twinkle Lights": Dupliquez le calque "Twinkle Lights". Nommez quelque chose comme "Twinkle Glow".
* Blur gaussien: Allez dans `Filtre> Blur> Blur gaussien. Appliquer un * flou très subtil *. Un rayon de 1 à 3 pixels est généralement suffisant. Vous voulez adoucir les lumières et créer une douce lueur, * pas * les faire floues floues.
* Mode de mélange (important): Modifiez le mode de mélange de la couche "Twinkle Glow" en `écran 'ou` Dodge linéaire (ADD)'. «Écran» éclaire l'image et mélange la lueur lumineuse avec les couches sous-jacentes. «Linear Dodge (ADD)» crée une lueur encore plus brillante et plus intense. Expérimentez avec les deux et choisissez celui qui a l'air le plus.
* opacité: Ajustez l'opacité de la couche "Glow Twinkle" pour affiner l'intensité de la lueur. Habituellement, vous voudrez le réduire de 100% à quelque chose comme 30 à 70%.
7. Ajouter des reflets (facultatif mais recommandé):
* Créez un nouveau calque: Créez un autre nouveau calque au-dessus du calque "Twinkle Glow" et nommez-le "Highlights".
* Masque d'écrêtage: Cliquez avec le bouton droit sur le calque "Highlights" et sélectionnez "Créer un masque d'écrasement". Cela fera que les points forts affectent seulement l'arbre et non l'arrière-plan.
* outil de pinceau: Utilisez une petite brosse douce (environ 5-10 pixels) avec une très faible opacité (5-10%).
* Couleur: Sélectionnez une couleur claire similaire à vos lumières scintillantes.
* peinture: Peindre doucement les reflets sur les branches et les ornements les plus proches des lumières. Pensez à l'endroit où la lumière allait naturellement frapper.
* Mode de mélange: Vous voudrez peut-être essayer le mode de mélange "superposition" ou "lumière douce" pour que les points forts se mélangent mieux. Réduire l'opacité si l'effet est trop fort.
8. Ajouter des ombres (facultatif):
* Créez un nouveau calque: Créez un autre nouveau calque au-dessus du calque "Highlights" et nommez-le "Shadows".
* Masque d'écrêtage: Créez un masque d'écrasement comme vous l'avez fait dans la section "Faits saillants".
* outil de pinceau: Utilisez une petite brosse douce (environ 5-10 pixels) avec une très faible opacité (5-10%).
* Couleur: Sélectionnez une couleur foncée. Un brun ou un gris légèrement chaud fonctionne souvent bien. Évitez le noir pur.
* peinture: Peignez doucement les ombres sur les branches et les ornements * opposés * les lumières.
* Mode de mélange: "Multiply" est un bon mode de mélange pour les ombres. Ajustez l'opacité au besoin.
9. Couches de réglage (importantes pour la cohésion):
* Balance des couleurs: Ajoutez une couche de réglage de l'équilibre des couleurs * au-dessus de toutes les autres couches *. Cela vous permet de déplacer subtilement la température globale de couleur de l'image pour mieux correspondre aux lumières. Pour les lumières plus chaudes, ajoutez une touche de jaune et rouge aux midtones et des reflets.
* luminosité / contraste: Ajoutez une couche de réglage de luminosité / contraste. Ajustez la luminosité et le contraste pour affiner l'apparence globale de l'image. Faites attention à ne pas en faire trop.
10. Affiner et ajuster:
* Zoomez et examinez de près les lumières.
* Ajustez l'opacité de la lueur et mettez en surbrillance les couches au besoin.
* Utilisez l'outil de gomme (avec une faible opacité) pour adoucir ou éliminer les lumières qui semblent non naturelles.
* Envisagez d'ajouter plus de variation de la couleur et de l'intensité.
* Exécutez un filtre aiguisé sur la couche portrait principale.
iii. Conseils et dépannage:
* Édition non destructive: Utilisez des couches de réglage et des masques de coupure. Cela vous permet d'apporter des modifications plus tard sans modifier définitivement votre image d'origine.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes tailles de pinceau, couleurs, modes de mélange et opacités de calque.
* Images de référence: Regardez les photos de vrais arbres de Noël avec des lumières scintillantes pour l'inspiration.
* en dépasse la lueur: L'erreur la plus courante est de rendre la lueur trop forte. La subtilité est la clé.
* trop uniforme: Évitez les lumières parfaitement espacées et parfaitement vives. Les vrais lumières sont imparfaits.
* Bords durs: Assurez-vous que votre pinceau a une certaine douceur pour éviter les bords durs et naturels.
Exemple de pile de calque:
`` '
[Haut]
- Couche de réglage de l'équilibre des couleurs
- Couche de réglage de luminosité / contraste
- calque d'ombres (masque d'écrasement, multiplier)
- Souvain la couche (masque d'écrasement, superposition / lumière douce)
- calque de lueur scintillante (Dodge d'écran / linéaire, flou gaussien)
- calque d'éclairage scintillant (normal)
[Bas]
- Couche de portrait
`` '
En suivant ces étapes, vous pouvez créer de belles et réalistes lumières scintillantes pour vos portraits d'arbre de Noël dans Photoshop. Bonne chance!