Voici une ventilation de ce qui constitue une bonne lumière et comment l'utiliser pour de beaux portraits:
i. Définir une bonne lumière pour les portraits:
* flatteur: C'est primordial. Une bonne lumière devrait minimiser les ombres peu flatteuses, une texture de peau lisse et mettre en évidence des caractéristiques attrayantes.
* directionnel: La lumière qui provient d'un angle spécifique peut créer de la profondeur, de la dimension et de l'humeur. Considérez l'effet de la lumière venant du côté, au-dessus ou en dessous.
* diffusé: Doux, même la lumière qui réduit les ombres et les reflets durs est généralement considéré comme flatteur, en particulier pour les gros plans et les portraits de beauté.
* coloré (ou neutre): La température de couleur de la lumière (chaude, fraîche ou neutre) peut considérablement changer l'humeur d'une photo. La lumière plus chaude transmet souvent un sentiment de confort et d'intimité, tandis que la lumière plus fraîche peut se sentir plus dramatique ou clinique.
* cohérent: Une lumière constante tout au long de la photo est importante. L'incohérence peut créer des ombres déroutantes ou une exposition inégale.
ii. Types de bonne lumière et comment les utiliser:
1. lumière douce et diffuse:
* Source: Jours couverts, ombre ouverte (ombre d'un bâtiment ou arbre), légère filtrée à travers un rideau transparent, une grande boîte à soft ou parapluie.
* Caractéristiques: Réduit les ombres dures, crée des tons de peau, cache des imperfections, pardonnant de poser des erreurs.
* comment l'utiliser:
* à l'extérieur: Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte. Assurez-vous qu'aucun soleil direct ne les frappe.
* à l'intérieur: Utilisez une fenêtre avec des rideaux transparents. Positionnez votre sujet face à la fenêtre.
* studio: Utilisez une grande boîte à soft ou parapluie comme principale source de lumière.
* idéal pour: Portraits de beauté, tirs à la tête, portraits avec des détails délicats, situations où vous souhaitez minimiser les distractions.
2. Lumière latérale:
* Source: Soleil levant / coucher, une fenêtre sur le côté de votre sujet, un flash hors caméra ou un stroboscope.
* Caractéristiques: Crée des ombres fortes d'un côté du visage, mettant l'accent sur la texture et la forme. Peut être dramatique et évocateur.
* comment l'utiliser:
* Positionnez votre sujet pour que la source lumineuse soit à gauche ou à droite.
* Expérimentez l'angle de la lumière pour contrôler le motif de l'ombre.
* Utilisez un réflecteur du côté de l'ombre pour faire rebondir le dos et adoucir les ombres (facultative).
* idéal pour: Portraits qui racontent une histoire, mettant l'accent sur l'humeur et le caractère, mettant en évidence la texture (par exemple, les rides pour un sujet plus ancien), créant un look dramatique.
3. rétro-éclairage:
* Source: Soleil derrière le sujet, une source légère placée derrière le sujet.
* Caractéristiques: Crée un effet de halo autour de la tête et des épaules du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Peut créer des silhouettes.
* comment l'utiliser:
* Positionnez votre sujet entre vous et la source lumineuse.
* Exposer pour le visage du sujet, qui peut nécessiter de régler vos paramètres ou d'utiliser Fill Flash pour les égayer.
* Expérimentez avec l'angle du rétro-éclairage pour contrôler la taille et la forme du halo.
* idéal pour: Créer un look romantique ou éthéré, mettant l'accent sur les cheveux du sujet, séparant le sujet d'un milieu occupé.
4. Golden Hour Light:
* Source: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil.
* Caractéristiques: Lumière chaude, douce et directionnelle qui flatte les tons de peau et crée de belles teintes dorées.
* comment l'utiliser:
* Positionnez votre sujet pour que la lumière les frappe de côté ou légèrement derrière.
* Soyez attentif à la position du soleil car il change rapidement pendant l'heure d'or.
* Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet si nécessaire.
* idéal pour: Portraits en plein air avec une sensation chaleureuse et accueillante, des portraits romantiques et rêveurs.
5. Lumière de jante (ou lumière de kicker):
* Source: Une lumière placée derrière le sujet, légèrement sur le côté, et souvent hors de la vue de la caméra.
* Caractéristiques: Crée une fine ligne de lumière qui décrit la forme du sujet, les séparant de l'arrière-plan et l'ajout de dimension.
* comment l'utiliser:
* Nécessite un placement minutieux de la source lumineuse.
* Souvent utilisé en conjonction avec une source de lumière principale.
* Expérimentez l'intensité et la couleur de la lumière de la jante.
* idéal pour: L'ajout de drame et de séparation, améliorant les silhouettes, créant un look stylisé.
iii. Conseils généraux pour utiliser la lumière dans les portraits:
* Observer et apprendre: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur différentes surfaces et comment elle affecte l'apparence de votre sujet. Entraînez-vous à observer la lumière dans les situations quotidiennes.
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs sont des outils peu coûteux et inestimables pour rebondir la lumière dans les ombres et adoucir l'apparence globale.
* Considérez le fond: L'arrière-plan devrait compléter votre sujet et ne pas distraire d'eux. Assurez-vous que la lumière sur l'arrière-plan ne rivalise pas avec la lumière de votre sujet.
* Soyez conscient de la température de couleur: Utilisez les paramètres de la balance des blancs pour ajuster la température de couleur de vos photos. Pensez à utiliser des gels chauds ou frais sur vos lumières pour créer différentes humeurs.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes configurations d'éclairage et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre vision artistique.
* parlez à votre sujet. Une certaine lumière est plus flatteuse pour certaines formes de visage et tons de peau. La communication est la clé!
iv. Erreurs d'éclairage courantes à éviter:
* lumière directe du soleil: Crée des ombres dures, des pliages et des reflets peu flatteurs.
* surexposition: Lavage les détails et rend la peau contre nature.
* sous-exposition: Cache les détails et crée un look boueux.
* Lumière provenant de ci-dessous (upLighting): Crée souvent un effet effrayant ou contre nature.
* ombres dures sur les yeux: Peut rendre le sujet fatigué ou menaçant.
* Ignorer l'arrière-plan: Un arrière-plan distrayant peut ruiner un portrait par ailleurs bon.
En fin de compte, la "bonne lumière" consiste à comprendre comment la lumière fonctionne et à l'utiliser de manière créative pour réaliser le look souhaité. La pratique, l'expérimentation et un œil attentif pour les détails sont les clés pour maîtriser l'art de l'éclairage de portraits.