Guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits
Introduction:la langue secrète des ombres
L'éclairage est l'âme de la photographie, et dans le portrait, c'est la clé pour capturer la personnalité, l'humeur et même la beauté. Mais l'éclairage n'est pas seulement * plus * léger; Il s'agit de la * relation * entre la lumière et l'ombre. Cette relation est ce que nous appelons le rapport d'éclairage . Les rapports d'éclairage de maîtrise transformeront vos portraits de instantanés plats aux images dynamiques et captivantes. Un bon rapport d'éclairage améliorera les fonctionnalités de votre sujet, ajoutera de la profondeur et créera un sentiment de drame ou d'intimité, tandis qu'un pauvre peut aplatir les fonctionnalités, créer des ombres peu flatteuses ou simplement avoir l'air amateur.
Qu'est-ce qu'un rapport d'éclairage?
Un rapport d'éclairage est la relation mathématique entre le côté lumineux du visage de votre sujet et le côté sombre (ombragé) . Il est généralement exprimé comme un rapport comme 2:1, 4:1, 8:1, etc. Le premier numéro se réfère à la lumière totale qui tombe du côté plus lumineux (y compris à la fois votre lumière clé et toute lumière de remplissage), tandis que le deuxième nombre représente la lumière du côté sombre (généralement votre lumière de remplissage seule).
* Lumière clé: Votre principale source de lumière, responsable de l'éclairage dominant et créant les ombres primaires.
* Remplir la lumière: Une source de lumière secondaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. Cela peut être un réflecteur, une deuxième source de lumière ou même une lumière ambiante.
Comprendre les nombres:ce qu'ils signifient
* rapport 2:1 (subtil et naturel): Il s'agit d'un rapport très subtil. Le côté le plus brillant du visage n'est que deux fois plus brillant que le côté plus sombre. Il crée un look doux et uniforme, souvent utilisé pour des photos de beauté ou lorsque vous souhaitez minimiser les rides et les imperfections. Pensez à la lumière douce et naturelle d'une fenêtre.
* Ratio 4:1 (commun et polyvalent): Un rapport classique pour le portrait. Le côté le plus brillant est quatre fois plus brillant que le côté plus sombre. Il offre un bon équilibre de lumière et d'ombre, créant un sentiment agréable de profondeur et de dimension sans être trop dramatique. C'est flatteur sur la plupart des sujets.
* Ratio 8:1 (dramatique et de mauvaise humeur): Ce rapport crée de fortes ombres et un look plus dramatique. Le côté le plus brillant est huit fois plus brillant que le côté plus sombre. Bon pour créer un sentiment de mystère, d'intensité ou même d'âge. Utilisez avec prudence, car il peut accentuer les imperfections cutanées.
* Ratios plus élevés (16:1 ou plus): Très dramatique, souvent utilisé dans le film noir ou pour des effets artistiques spécifiques. Peut être peu flatteur sur certains sujets, créant des ombres profondes et dures. Nécessite souvent un contrôle d'éclairage méticuleux.
* Ratio 1:1 (plat et même): Il n'y a pas de différence entre les côtés brillants et les côtés de l'ombre. Crée un aspect très plat, presque caricatural, souvent évité dans le portrait à moins d'être utilisé intentionnellement pour un style spécifique.
Comment déterminer le rapport d'éclairage
Bien que vous puissiez utiliser un compteur léger pour des mesures précises, vous pouvez souvent estimer le rapport avec la pratique et un œil vif. Voici une ventilation des méthodes:
* METTERME LIGHT (le plus précis): Utilisez un compteur de lumière portable pour mesurer la lumière tombant sur les côtés brillants et ombragés du visage de votre sujet. Divisez la lecture plus lumineuse par la lecture plus sombre pour obtenir le rapport.
* la méthode de la carte grise: Positionnez une carte grise perpendiculaire à la caméra, puis prenez une lecture de mètre. Mesurez le côté lumineux du sujet, puis mesurez le côté de l'ombre. La différence vous donnera votre ratio.
* "Roublé œil" (avec pratique): Avec l'expérience, vous pouvez apprendre à reconnaître différents ratios en observant l'intensité des ombres. Regardez l'ombre sous la pommette et le contraste global sur le visage.
* histogramme: Bien qu'il n'affiche pas directement le rapport, l'histogramme de votre appareil photo peut vous donner une idée générale de la plage dynamique globale. Un histogramme plus large indique un rapport plus élevé.
Facteurs affectant les rapports d'éclairage
* Distance: Le déplacement de vos sources de lumière se rapproche ou plus loin du sujet modifie considérablement l'intensité de la lumière et, par conséquent, le rapport.
* angle: L'angle de votre lumière clé affecte la forme et la profondeur des ombres. Une lumière placée plus loin sur le côté créera des ombres plus prononcées et un rapport plus élevé.
* Modificateurs de lumière: Les boîtes soft-soft, les parapluies et les réflecteurs adoucissent et étalinent tous la lumière, affectant le rapport. La lumière douce réduit le rapport, tandis que la lumière plus dure l'augmente.
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent la lumière dans l'ombre, réduisant le rapport. La taille et la distance du réflecteur affectent considérablement son efficacité.
* Background: Un fond plus léger reflétera plus de lumière sur le sujet, affectant subtilement le rapport d'éclairage.
Comment contrôler les rapports d'éclairage
* ajustez la lumière de remplissage: C'est le moyen le plus simple de contrôler le rapport. Augmentez l'intensité de la lumière de remplissage (par exemple, rapprochez le réflecteur, ajoutez une deuxième lumière) pour abaisser le rapport ou diminuer la lumière de remplissage pour augmenter le rapport.
* Déplacez la lumière clé: Le déplacement de la lumière clé plus loin diminuera son intensité par rapport à la lumière de remplissage, réduisant ainsi le rapport.
* Utilisez des modificateurs de lumière: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie sur la lumière clé pour adoucir la lumière et réduire le rapport. Retirez le modificateur pour créer une lumière plus dure et augmentez le rapport.
* loi carrée inverse: N'oubliez pas que l'intensité lumineuse diminue avec le carré de la distance. Un petit changement dans la distance de vos sources de lumière peut avoir un impact significatif sur le rapport d'éclairage.
Exemples de rapports d'éclairage en action
* Portrait de beauté (2:1 ou 3:1): Éclairage doux, même pour minimiser les imperfections et créer une apparence flatteuse.
* Corporate Headshot (3:1 ou 4:1): Professionnel et accessible, avec un bon équilibre de lumière et d'ombre.
* portrait masculin (4:1 ou 8:1): Des ombres plus fortes pour accentuer les caractéristiques masculines et créer un sentiment de robustesse.
* Portrait artistique (variable): Expérimentez avec des rapports plus élevés (8:1 ou plus) pour des effets dramatiques, ou des rapports inférieurs (2:1 ou moins) pour un aspect plus éthéré.
enfreindre les règles:quand s'écarter de la norme
Bien que ces directives soient utiles, n'ayez pas peur d'expérimenter et de briser les règles! Le "meilleur" rapport d'éclairage est subjectif et dépend de votre vision artistique, des caractéristiques du sujet et de l'humeur souhaitée. Parfois, un rapport délibérément «incorrect» peut créer une image unique et convaincante.
erreurs courantes et comment les éviter
* Ignorer complètement le rapport: Ne pas prêter attention à la relation entre la lumière et l'ombre peut conduire à des portraits plats et sans intérêt.
* en utilisant trop de lumière de remplissage: La sur-remplissage des ombres peut créer un look plat et sans vie.
* en utilisant trop peu de lumière de remplissage: Des ombres dures peuvent être peu flatteuses et distrayantes.
* oubliant la lumière ambiante: La lumière ambiante peut affecter le rapport global. Faites attention à la lumière dans votre environnement et ajustez votre éclairage en conséquence.
* ne considérant pas les fonctionnalités du sujet: Différents rapports d'éclairage flattent différentes formes de visage.
* tir en plein soleil: La lumière directe du soleil crée un contraste très élevé et des ombres dures. Il est souvent préférable d'éviter complètement la lumière directe du soleil ou d'utiliser un diffuseur pour adoucir la lumière.
Conclusion:maîtriser l'art de la lumière et de l'ombre
Comprendre et contrôler les ratios d'éclairage est une compétence fondamentale pour tout photographe de portrait. En maîtrisant cette technique, vous pouvez transformer vos portraits d'ordinaire à extraordinaire, capturant la véritable essence de votre sujet et créant des images qui sont à la fois techniquement saines et visuellement convaincantes. Alors, expérimentez, pratiquez et apprenez à parler la langue secrète de la lumière et de l'ombre!