i. Concept et planification:le fondement de l'unicité
* 1. Définissez votre vision:
* quelle histoire voulez-vous raconter? S'agit-il de la solitude, de l'énergie, du mystère, de la romance, de la rébellion ou autre chose? Votre concept dictera tout le reste.
* quelle humeur visez-vous? Pensez aux émotions comme l'intrigue, la sérénité, le chaos, l'espoir ou le désespoir.
* Qui est votre sujet? Leur personnalité, leur style et leur arrière-plan devraient éclairer vos choix créatifs.
* 2. Scoutisme de localisation (critique):
* au-delà des repères: Pensez au-delà de Times Square ou de la Tour Eiffel. Recherchez des emplacements moins évidents.
* L'éclairage est essentiel: Considérez les lampadaires, les enseignes néon, les fenêtres des magasins, les phares de voiture et même la lune. Comment la lumière interagit-elle avec l'environnement?
* Éléments d'arrière-plan: Recherchez les textures (murs de briques, graffitis, réflexions), détails architecturaux, formes intéressantes et lignes.
* Sécurité d'abord: La photographie de nuit peut être risquée. Soyez conscient de votre environnement et de vos dangers potentiels. Pensez à apporter un ami ou à tirer dans des zones peuplées et bien éclairées.
* Autorisations: Si vous tirez sur une propriété privée, obtenez la permission.
* 3. Idées uniques pour susciter la créativité:
* Réflexion, réflexion, réflexion.
* Recherchez des flaques d'eau, des fenêtres, des fenêtres de construction et même des surfaces en miroir pour créer des effets surréalistes ou en couches.
* mouvement et mouvement:
* Trails légers: Capturez le mouvement des voitures ou des bus pour ajouter du dynamisme.
* Sujet flou: Expérimentez avec des vitesses d'obturation lentes pour brouiller le sujet tandis que le fond reste net, ou vice versa. Cela montre un sentiment d'urgence et de vitesse, ou la personne est déconnectée.
* Shadow Play:
* Utilisez des lampadaires ou d'autres sources lumineuses fortes pour créer des ombres dramatiques sur votre sujet ou en arrière-plan.
* Juxtaposition urbaine:
* Placez votre sujet dans un endroit qui crée un contraste ou une ironie. Par exemple, une ballerine posant contre un mur de ruelle granuleuse ou une personne en tenue formelle lisant un livre dans un arrêt de bus.
* portraits environnementaux:
* Capturez votre sujet en interagissant avec leur environnement. Peut-être qu'ils saluent un taxi, lisent un menu ou observent simplement la ville.
* Contraste des couleurs:
* Recherchez des emplacements où vous pouvez jouer avec des couleurs contrastées. Par exemple, une personne portant une veste rouge se tenant sous un signe de néon bleu.
* 4. Garde-robe et style:
* Complétez l'emplacement: Choisissez des vêtements qui complètent les couleurs et les textures de votre emplacement choisi.
* Matériaux réfléchissants: Envisagez d'incorporer des vêtements ou des accessoires avec des matériaux réfléchissants qui attraperont la lumière disponible.
* Couleurs audacieuses: Une touche de couleur peut faire ressortir votre sujet sur un fond sombre.
ii. Équipement et paramètres:outils du commerce
* 1. Caméra:
* dslr ou sans miroir: Ceux-ci offrent le plus de contrôle et la meilleure qualité d'image, en particulier en basse lumière.
* Smartphone (avec limitations): Les smartphones modernes peuvent produire des photos de nuit décentes, mais vous devrez être créatif avec l'édition. Utilisez le mode nuit lorsqu'il est disponible.
* 2. Lentille:
* lentille rapide (f / 2,8 ou plus large): Permet à plus de lumière d'entrer dans la caméra, ce qui est crucial pour la photographie à faible lumière. Un objectif de 35 mm, 50 mm ou 85 mm est généralement bon pour les portraits.
* Zoom Lens (facultatif): Offre une flexibilité dans le cadre de vos photos.
* 3. Trépied (essentiel): Pour les images nettes, surtout lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation lentes.
* 4. Version d'obturation à distance (recommandée): Minimise Camera Shake lors de l'utilisation d'un trépied.
* 5. Flash externe (facultatif): Peut être utilisé pour ajouter de la lumière de remplissage, créer des effets dramatiques ou geler le mouvement. Utilisez avec parcimonie et de manière créative. Considérez les gels pour changer la couleur du flash.
* 6. Réflecteur (facultatif): Peut rebondir sur votre sujet.
* 7. Gels (facultatif): Pour changer la couleur de votre flash.
* Paramètres de la caméra (ajustez au besoin):
* Mode de prise de vue: Manuel (M) ou priorité d'ouverture (AV / A)
* ouverture: Commencez par une large ouverture (f / 2,8, f / 1,8, f / 1,4) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde. Ajustez en fonction de votre look souhaité.
* ISO: Soulevez l'ISO pour augmenter la sensibilité de la caméra à la lumière. Être conscient du bruit. Commencez à ISO 400 et augmentez au besoin. Essayez de rester en dessous de l'ISO 3200 si possible, sauf si le bruit est un effet souhaité.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation assez rapide pour geler le mouvement de votre sujet, ou suffisamment lent pour créer un flou de mouvement. Utilisez un trépied pour les vitesses d'obturation plus lentes. En règle générale, ne pas maintenir à la main à des vitesses d'obturation plus lentes que 1 / focale de votre objectif (par exemple 1/50s avec une lentille de 50 mm).
* Balance des blancs: Définir sur "Auto" ou expérimenter avec différents paramètres de balance des blancs pour atteindre la température de couleur souhaitée. "Tungstène" ou "incandescent" peut réchauffer l'image, tandis que "fluorescent" peut le refroidir.
* focus: Une mise au point manuelle peut être nécessaire en basse lumière. Utilisez le pic de mise au point ou zoomez sur l'écran LCD pour assurer la netteté.
* Mode de mesure: Utilisez la mesure du point pour mesurer la lumière sur votre sujet.
iii. Techniques de prise de vue:donner vie à votre vision
* 1. Posant:
* poses naturelles: Encouragez votre sujet à vous détendre et à bouger naturellement. Évitez les poses raides ou forcées.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct peut créer une connexion forte avec la visionneuse. Alternativement, demandez à votre sujet de détourner le regard pour créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* lignes de tête: Utilisez les lignes de l'architecture ou de l'environnement pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment d'isolement ou souligner le sujet.
* diriger votre sujet. Donnez-leur des actions à faire plutôt que de simplement leur dire comment poser. Par exemple, "regardez cette lumière" ou "Walk dans la rue".
* 2. Techniques d'éclairage:
* Lumière disponible: Maître l'art d'utiliser des sources lumineuses existantes (lampadaire, des signes de néon, des fenêtres de la boutique) pour éclairer votre sujet.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash à faible puissance pour égayer subtilement le visage de votre sujet et réduire les ombres. Faites rebondir le flash d'une surface voisine pour adoucir la lumière.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet devant une source de lumière pour créer une silhouette ou une lumière de jante.
* Éclairage latéral: Crée des ombres et des points forts qui mettent l'accent sur la texture et la forme.
* peinture avec lumière: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour éclairer sélectivement les parties de la scène lors d'une longue exposition.
* 3. Composition:
* Expérimentez avec différents angles: Tirez des perspectives élevées, basses ou inhabituelles pour créer un look unique.
* Remplissez le cadre: Rapprochez-vous de votre sujet pour souligner leurs émotions.
* Inclure le contexte environnemental: Montrez suffisamment de l'environnement pour raconter une histoire.
* 4. Expérimentation:
* N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Les photos les plus uniques proviennent souvent de découvertes inattendues.
* Modifier les paramètres souvent.
* Déplacez votre sujet et vous-même pour trouver un grand angle et une grande lumière.
iv. Post-traitement:ajout des touches finales
* 1. Logiciel: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, capturez une ou alternatives gratuites comme GIMP ou Darktable.
* 2. Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter ou diminuer la différence entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les zones lumineuses et sombres.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour créer une plage de tons complète.
* Clarity &Dehaze: Ajouter ou supprimer la netteté et la brume.
* Vibrance et saturation: Ajustez l'intensité des couleurs.
* 3. Techniques avancées:
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'image pour créer une humeur ou un style spécifique.
* esquiver et brûler: Éclaircir ou assombrir sélectivement l'image pour souligner certaines caractéristiques.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans l'image, en particulier dans l'ombre.
* Affûtage: Ajoutez une netteté à l'image pour améliorer les détails.
* Ajustements locaux: Utilisez des pinceaux ou des gradients pour effectuer des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image.
* Conversion en noir et blanc: Convertissez l'image en noir et blanc pour créer un effet intemporel ou dramatique.
* 4. Cohérence: Développez un style d'édition cohérent qui reflète votre vision personnelle.
Les principaux plats pour l'unicité:
* Embrasser l'imperfection: N'ayez pas peur de partir dans du bruit ou des imperfections. Parfois, ces défauts peuvent ajouter du caractère à vos photos.
* Trouvez votre voix: Expérimentez avec différentes techniques et styles jusqu'à ce que vous trouviez ce qui résonne avec vous.
* Racontez une histoire: Les portraits les plus convaincants sont ceux qui racontent une histoire ou évoquent une émotion.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez, mieux vous devenez pour capturer des portraits uniques et captivants.
* N'ayez pas peur d'échouer. Chaque erreur est une opportunité d'apprentissage.
En combinant une planification minutieuse, des compétences techniques et une vision créative, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques dans la ville la nuit. Bonne chance et amusez-vous!