Qu'est-ce qui rend léger "bon" pour les portraits?
* Qualité:
* lumière douce: Diffusé, doux et flatteur. Il minimise les ombres dures, crée des transitions lisses et aide même à sortir les tons de peau. Souvent produit par de grandes sources lumineuses (comme un ciel couvert ou une boîte à soft) ou en faisant rebondir une lumière sur un grand réflecteur.
* lumière dure: Direct, fort et crée des ombres nettes et bien définies. Il peut ajouter du drame et mettre l'accent sur la texture, mais peut également être impitoyable sur la peau. Vient généralement d'une petite source de lumière directe (comme le soleil de midi ou un flash nu).
* qualité en résumé :Cela dépend de l'humeur que vous souhaitez créer. La lumière douce est généralement plus flatteuse pour les portraits, tandis que la lumière dure peut ajouter du drame.
* Direction:
* Éclairage avant: Lumière provenant directement du sujet. Peut aplatir les fonctionnalités et créer un portrait moins intéressant. Évitez comme débutant.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté du sujet. Crée plus de dimension, met l'accent sur les textures et ajoute de la profondeur. Une technique d'éclairage de portrait classique.
* Éclairage arrière (éclairage de jante): Lumière venant de derrière le sujet. Crée un effet de halo autour de la tête et des épaules du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Peut être beau mais nécessite une exposition minutieuse pour éviter la silhouetting.
* Éclairage supérieur: Lumière venant de directement au-dessus du sujet. Peut créer des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton. Généralement peu flatteur à moins d'être soigneusement contrôlé.
* Direction en résumé :L'éclairage latéral et le dos est le plus souvent utilisé pour créer de la profondeur, mettre en évidence des fonctionnalités et créer des portraits plus intéressants.
* couleur (température de couleur):
* Lumière chaude: Lumière avec une teinte jaunâtre ou rougeâtre (température inférieure de Kelvin, comme la lumière du coucher du soleil). Crée un sentiment confortable, intime et accueillant.
* Lumière fraîche: Light avec une teinte bleuâtre (température de Kelvin supérieure, comme l'ombre ou le ciel couvert). Crée une sensation nette, propre et parfois stérile.
* lumière neutre: Lumière équilibrée et n'a pas de casting chaud ou frais. Souvent considéré comme le plus précis et le plus polyvalent.
* Couleur en résumé :Comprendre l'impact de la couleur de l'humeur et ajustez votre balance des blancs en conséquence. Sachez que différentes sources lumineuses (soleil, ampoules fluorescentes, etc.) ont des températures de couleur différentes.
comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
1. trouver ou créer une bonne lumière:
* lumière naturelle:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Cette lumière est chaude, douce et directionnelle, ce qui la rend incroyablement flatteuse.
* Open Shade: Positionnez votre sujet à l'ombre d'un bâtiment ou d'un arbre, loin de la lumière directe du soleil. L'ombre agira comme un diffuseur géant, créant une lumière douce, voire à la lumière.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une grande source de lumière douce. Ceci est idéal pour même les tons de peau et minimiser les ombres dures.
* lumière artificielle:
* speedlights / stroboscopes: Utilisez un flash hors caméra avec des modificateurs (softbox, parapluies, réflecteurs) pour façonner et adoucir la lumière.
* lumières continues: Les panneaux LED ou les feux de studio peuvent fournir une source de lumière cohérente pour les portraits.
* lampes ménagers: Peut être utilisé pour créer une humeur intéressante si vous savez comment travailler avec eux et ajuster la balance des blancs.
2. Considérez la direction de la lumière:
* Éclairage latéral pour la profondeur: Positionnez votre sujet pour que la lumière vienne du côté. Cela créera des ombres et des faits saillants qui mettent l'accent sur leurs fonctionnalités.
* Éclairage arrière pour la séparation: Positionnez votre sujet avec la source de lumière derrière eux. Assurez-vous d'exposer correctement ou utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage.
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil est généralement dure et peu flatteuse. Déplacez votre sujet dans l'ombre ou utilisez un diffuseur.
3. Utiliser les réflecteurs et les diffuseurs:
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant une luminosité à leur visage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière dure en la dispersant. Ils peuvent être utilisés pour adoucir la lumière du soleil ou pour créer une lumière plus douce à partir d'un flash.
4. Contrôlez votre balance des blancs:
* Réglez la balance des blancs de votre appareil photo pour correspondre aux conditions d'éclairage. Cela garantira que les couleurs de votre portrait sont exactes. Vous pouvez également ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Expérimentez avec différents paramètres de balance des blancs pour créer différentes humeurs.
5. faites attention aux ombres:
* Remarquez où les ombres tombent sur le visage de votre sujet. Sont-ils flatteurs? Sont-ils trop durs?
* Ajustez la position de votre sujet ou source de lumière pour créer des ombres plus flatteuses.
* Utilisez des réflecteurs ou remplissez le flash pour adoucir ou éliminer les ombres indésirables.
6. Pose pour la lumière:
* Demandez à votre sujet de tourner légèrement leur visage vers la source lumineuse pour attraper la lumière dans leurs yeux (feu de rattrapage).
* Ajustez leur pose pour éviter les ombres ou les reflets peu flatteurs.
7. Expérience et pratique:
* La meilleure façon de se renseigner sur la bonne lumière est d'expérimenter et de pratiquer. Prenez beaucoup de portraits dans différentes conditions d'éclairage et voyez ce qui vous convient le mieux.
* Analysez la lumière dans les portraits que vous admirez et essayez de le recréer.
Prise des clés:
* "La bonne lumière" est subjective et dépend de l'humeur et de l'effet souhaités.
* La lumière douce est généralement plus flatteuse pour les portraits que la lumière dure.
* La direction de la lumière est cruciale pour créer une profondeur et une dimension.
* Les réflecteurs et les diffuseurs sont des outils essentiels pour contrôler la lumière.
* Faites attention aux ombres et ajustez en conséquence.
* Expérimentez et pratiquez pour développer votre propre style.
En comprenant les qualités de la bonne lumière et comment la manipuler, vous pouvez créer de superbes portraits qui capturent la beauté et l'essence de vos sujets. N'oubliez pas que la meilleure lumière est souvent la lumière que vous créez ou utilisez soigneusement.