avant de commencer:les choses clés dont vous avez besoin
* un bon point de départ: Votre succès dépend de la qualité de votre image brute. Cela signifie le tir avec une large ouverture (f / 2,8 ou plus large), un ISO élevé (3200-6400) et un temps d'exposition relativement long (15-30 secondes). Utilisez un trépied robuste et une version d'obturation à distance (ou auto-dégustation) pour éviter les shake de la caméra. Tirez au format brut!
* Cadre sombre: Si possible, prenez un cadre sombre (même ISO, même ouverture et temps d'exposition que vos cadres légers, mais avec le capuchon de l'objectif) et soustrayez-le de vos images à l'aide d'un logiciel comme Deepskystacker ou PixInsight. Ceci est bénéfique pour réduire le bruit.
* Patience: L'édition de l'astrophotographie peut prendre du temps, mais les résultats en valent la peine.
Lightroom Édition de workflow
Voici un guide étape par étape, divisé en sections:
1. Réglage des panneaux de base:
* Balance des blancs:
* Commencez par auto: La balance des blancs automobiles de Lightroom est étonnamment bonne comme point de départ.
* ajustement si nécessaire: Ajustez les curseurs de température et de teintes pour obtenir un équilibre de couleur agréable. Souvent, le déplacement légèrement plus frais (vers le bleu) aide. Visez un ciel équilibré - pas trop jaune ou vert. Regardez les zones où les étoiles sont denses pour référence.
* Exposition:
* Augmentez-le: L'objectif est de révéler plus de détails dans la Voie lactée. En règle générale, vous devrez augmenter l'exposition de +0,5 à +2 arrêts, selon la nuit de votre image d'origine. N'ayez pas peur de le pousser, mais surveillez les reflets soufflés (pixels coupés).
* Contraste:
* augmente légèrement: L'ajout d'un peu de contraste aidera à séparer la voie laiteuse du ciel d'arrière-plan. Essayez +10 à +30, selon l'image.
* Faits saillants:
* plus bas légèrement: Tirez le curseur des reflets pour récupérer les détails dans toutes les étoiles ou zones soufflées. -10 à -30 est un bon point de départ.
* ombres:
* augmenter considérablement: Ceci est crucial pour révéler la voie lactée. Augmentez beaucoup le curseur des ombres, généralement entre +40 et +80, peut-être même plus si nécessaire. Cela égayera les zones les plus sombres du ciel, faisant ressortir les voies de poussière et de faibles détails.
* Blancs:
* Ajustez avec prudence: Déplacez le curseur des Blancs jusqu'à ce que vos étoiles les plus brillantes soient sur le point de vous frayer un coup. Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir la coupure plus clairement. Évitez d'en faire trop.
* Noirs:
* Ajustez avec prudence: Tirez le curseur des Noirs pour assombrir le ciel de fond. Cela augmente le contraste et fait éclater la Voie lactée. Utilisez l'astuce ALT / Option Key pour éviter l'écrasement. Trop et vous perdrez des détails.
* Clarity:
* Augmentez modérément: Clarity ajoute un contraste local, améliorant la texture de la Voie lactée. Essayez +10 à +30. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut introduire le bruit.
* Vibrance et saturation:
* vibrance: Stimulez plus la vibrance que la saturation. La vibrance affecte les couleurs moins saturées, ce qui donne un résultat plus naturel. Commencez par +20 à +40.
* saturation: Augmenter la saturation plus conservatrice. Essayez +10 à +20. Trop de saturation peut rendre l'image non naturelle et postérisée.
2. Réglage des courbes de tonalité:
* Curve S subtile: Une courbe S subtile peut encore améliorer le contraste. Tirez légèrement le bas du point gauche de la courbe pour assombrir les ombres et retirer légèrement le point supérieur droit pour égayer les reflets. Évitez les ajustements extrêmes. La courbe ponctuelle est préférée car elle fournit plus de précision.
3. Panneau détaillé (réduction du bruit et affûtage):
* Réduction du bruit:
* Luminance: Il s'agit du curseur le plus important pour la réduction du bruit. Commencez par une valeur de luminance de 20-40. Augmentez-le jusqu'à ce que le bruit soit réduit à un niveau acceptable. Surveillez la perte de détails.
* Couleur: Augmentez la réduction du bruit des couleurs pour réduire les artefacts de couleur (ces zones tachées de couleur). Une valeur de 20-30 est généralement suffisante.
* Détail et contraste: Ajustez-les pour affiner la réduction du bruit et conserver les détails. L'augmentation des détails rapportera des détails mais peut introduire du bruit.
* Affûtage:
* Montant: Commencez avec un faible montant, comme 20-40.
* rayon: Gardez le rayon petit (environ 1,0).
* Détail: Augmentez le curseur détaillé pour faire ressortir plus de détails dans les étoiles et la Voie lactée. Expérimentez des valeurs comprises entre 25 et 75.
* masquage: C'est important! Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur de masquage pour créer un masque. Seules les zones blanches seront affûtées. Utilisez-le pour protéger les zones les plus sombres du ciel de la sur-lesnagés, ce qui peut amplifier le bruit. Visez à aiguiser uniquement les étoiles et la voie laiteuse.
4. Corrections de l'objectif:
* Activer les corrections de profil: Cochez la case "Activer le profil Corrections" pour corriger automatiquement la distorsion de l'objectif et la vignette. Lightroom détectera généralement votre objectif et appliquera les corrections appropriées.
* supprimer l'aberration chromatique: Cochez cette case pour éliminer les franges de couleurs autour d'objets brillants.
5. Panneau de transformation:
* vertical et horizontal: Si votre horizon est incliné ou que votre image a une distorsion en perspective, utilisez les curseurs verticaux et horizontaux pour le corriger. Utilisez le bouton automatique comme point de départ, mais vous devrez peut-être affiner les ajustements.
6. Ajustements sélectifs (en utilisant des filtres gradués, des filtres radiaux et une brosse de réglage):
* Filtre gradué: Utilisez un filtre gradué pour assombrir le premier plan ou la partie supérieure du ciel. Cela peut aider à équilibrer l'exposition et attirer l'œil du spectateur vers la voie lactée. Abaissez l'exposition et met en évidence les curseurs dans le filtre.
* Filtre radial: Utilisez un filtre radial pour égayer ou assombrir des zones spécifiques, telles que le cœur de la voie lactée. Ajustez l'exposition, le contraste et la clarté dans le filtre. Vous pouvez également l'utiliser pour assombrir les zones à pollue claire.
* Brosse de réglage: Utilisez la brosse de réglage pour ajuster sélectivement les zones spécifiques de l'image. Par exemple, vous pouvez égayer les voies de poussière de la Voie lactée ou assombrir des sources lumineuses distrayantes. Ajustez l'exposition, la clarté et la saturation au besoin.
7. Touches finales:
* Crop: Cramez l'image pour améliorer la composition. Envisagez d'utiliser la règle des tiers ou d'autres directives de composition.
* Retrait des points: Utilisez l'outil d'élimination des points pour éliminer les taches de poussière ou autres imperfections de l'image.
* Comparez avant et après: Comparez régulièrement les versions avant et après votre image pour voir jusqu'où vous avez parcouru. Utilisez la touche "\" (barre arrière) pour basculer entre les versions originales et éditées.
Considérations importantes:
* Préserver les points forts: Dans l'astrophotographie, la préservation des détails de surbrillance dans les étoiles est très importante. Faites attention à ne pas couper les points forts.
* Bruit du moniteur: Gardez un œil sur les niveaux de bruit, d'autant plus que vous augmentez les ombres et appliquez une affûtage. Utilisez les curseurs de réduction du bruit pour contrôler le bruit.
* Les ajustements locaux sont essentiels: Ne comptez pas uniquement sur les ajustements mondiaux. Utilisez le filtre gradué, le filtre radial et la brosse de réglage pour ajuster sélectivement différentes zones de l'image.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre l'édition de l'astrophotographie est de pratiquer et d'expérimenter. N'ayez pas peur d'essayer différentes techniques et de voir ce qui vous convient le mieux.
* votre préférence subjective: En fin de compte, le «meilleur» montage est celui que vous aimez le plus. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de créer une image qui reflète votre vision personnelle.
Exemple de workflow (Résumé rapide):
1. Profil de correction de l'objectif (ON) + réduction de CA (ON)
2. Balance blanche (Auto puis ajusté)
3. Exposition:+0,5 à +2 (ajuster au goût)
4. Contraste:+10 à +30
5. Faits saillants:-10 à -30
6. ombres:+40 à +80
7. Blancs:Réglez avec prudence (clé Alt / Option)
8. Blacks:Réglez avec prudence (clé Alt / Option)
9. CLARITÉ:+10 à +30
10. Vibrance:+20 à +40
11. Saturation:+10 à +20
12. Courbe de ton:Curve S subtile
13. Réduction du bruit:luminance 20-40, couleur 20-30, ajustements détaillés et contrastes.
14. Affûtage:montant 20-40, rayon 1.0, détail 25-75, masquage (clé Alt / Option)
15. Filtre gradué:assombrir le premier plan (si nécessaire)
16. Filtre radial:ajustez les zones de noyau et de pollue légère.
17. Brosse de réglage:zones spécifiques à affiner.
Prise des clés:
* Tirez en brut.
* Embrasser la réduction du bruit.
* Utilisez généreusement les ajustements locaux.
* N'en faites pas trop: Efforcez-vous d'un résultat d'aspect naturel.
* Pratique, pratique, pratique!
Bonne chance et bonne prise de vue! Faites-moi savoir si vous avez des questions spécifiques.