Qualités clés de la bonne lumière de portrait:
* douceur: La lumière douce est diffusée et même, minimisant les ombres et les reflets durs. Il crée un aspect plus flatteur et doux, lissant les imperfections et les rides de la peau.
* Direction: La direction de la lumière est critique. Différents angles peuvent sculpter le visage, mettre l'accent sur certaines caractéristiques et créer différentes humeurs.
* Température de couleur: La température de couleur de la lumière (mesurée en Kelvin) affecte l'ambiance globale de l'image. La lumière plus chaude (valeurs inférieures de Kelvin) crée une sensation confortable et accueillante, tandis que la lumière plus fraîche (valeurs supérieures de Kelvin) peut se sentir plus clinique ou dramatique.
* Intensité: La luminosité de la source lumineuse est importante. Trop brillant peut entraîner des plis et des reflets soufflés, tandis que trop faible peut entraîner un bruit et un manque de détails.
* Contrôle: Être capable de modifier et de contrôler la lumière est crucial pour atteindre le résultat souhaité.
Exemples de scénarios "bonne lumière":
* Open Shade: Ceci est souvent considéré comme le Saint Graal de l'éclairage de portraits. Open Shade fournit une lumière douce et diffuse, généralement trouvée dans les zones abritées à partir de la lumière directe du soleil comme sous un arbre, sur un porche ou du côté ombragé d'un bâtiment. La lumière est uniforme et flatteuse, avec un minimum d'ombres dures.
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière chaude, douce et directionnelle. Cette lumière "Golden Hour" est réputée pour sa lueur flatteuse et sa capacité à ajouter une touche magique aux portraits.
* Day couvert: Une journée nuageuse peut en fait fournir une belle lumière diffuse. Les nuages agissent comme une boîte douce géante, diffusant la lumière du soleil et créant un éclairage doux, voire.
* Lumière de fenêtre: La lumière naturelle passant par une fenêtre peut être magnifique. La taille de la fenêtre détermine la douceur de la lumière (les fenêtres plus grandes créent une lumière plus douce). La direction et l'angle de la lumière de la fenêtre peuvent être ajustés en posant votre sujet près de la fenêtre.
* lumière artificielle avec modificateurs: L'utilisation de stroboscopes ou de vitesse avec des modificateurs comme des boîtes soft-box, des parapluies ou des plats de beauté vous permet de créer et de contrôler la lumière douce et directionnelle à l'intérieur ou à l'extérieur. Cela vous donne un contrôle maximal sur l'image finale.
comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
1. Comprendre la direction légère:
* Éclairage avant: Lumière provenant directement du sujet. Il minimise les ombres mais peut aplatir le visage et le rendre moins défini.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté du sujet. Il crée des ombres plus dramatiques, met l'accent sur la texture et sculpte le visage. Utilisez avec prudence car il peut être peu flatteur s'il n'est pas géré correctement.
* rétro-éclairage: Lumière venant de derrière le sujet. Crée un effet de silhouette ou une lueur douce et éthérée autour des cheveux et des épaules du sujet (éclairage de jante). Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de sous-exposer le visage.
* Éclairage supérieur: Lumière venant de directement au-dessus du sujet. Peut créer des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton. Mieux à éviter, sauf si vous avez un moyen de le diffuser.
2. Trouver et utiliser la lumière naturelle:
* Recherchez une nuance ouverte: Comme mentionné ci-dessus, Open Shade est votre meilleur ami. Positionnez votre sujet afin qu'ils soient face à la lumière provenant de la zone ouverte.
* Observez la lumière de la fenêtre: Expérimentez avec différents angles et distances de la fenêtre. Pensez à utiliser des rideaux ou des stores transparents pour diffuser davantage la lumière.
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur votre sujet, remplissant les ombres et ajoutant une touche de luminosité. Une simple planche en mousse blanche ou même un morceau de carton recouvert de papier d'aluminium peut faire des merveilles.
* faites attention à l'heure de la journée: Soyez conscient de la position du soleil et de la qualité de la lumière qu'il fournit à différents moments de la journée.
3. Utilisation de la lumière artificielle:
* Investissez dans des modificateurs de lumière: Les boîtes aux soft, les parapluies et les plats de beauté sont essentiels pour façonner et adoucir la lumière artificielle.
* puissance et distance de contrôle: Ajustez la puissance de vos lumières et la distance entre la lumière et votre sujet pour atteindre l'intensité et la douceur souhaitées.
* Utilisez plusieurs lumières: Une lumière clé (source de lumière principale) combinée à une lumière de remplissage (pour remplir les ombres) et / ou une lumière de cheveux (pour ajouter la séparation) peut créer un portrait d'apparence professionnelle.
* découvrez la mesure de la lumière: Comprendre comment utiliser un compteur léger pour exposer correctement vos images est essentiel lorsque vous travaillez avec la lumière artificielle.
4. Posant et expression:
* Pose pour la lumière: Considérez comment la lumière interagit avec le visage et le corps de votre sujet lorsque vous les posez. Évitez les ombres difficiles sur le visage.
* Considérez les fonctionnalités du sujet: Utilisez la lumière pour accentuer les meilleures fonctionnalités de votre sujet et minimiser les défauts perçus. Par exemple, l'éclairage latéral peut améliorer les pommettes, tandis que l'éclairage avant doux peut adoucir les rides.
* Encouragez les expressions naturelles: Un véritable sourire ou un regard réfléchi rendra toujours un portrait plus convaincant.
5. Post-traitement:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez la luminosité globale et le contraste de l'image pour améliorer l'éclairage.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la température de couleur pour créer l'ambiance souhaitée.
* esquive et brûler: Esquiver légèrement (éclaircir) et brûler (assombrir) les zones pour sculpter davantage le visage et souligner certaines caractéristiques.
Conseils pour la pratique:
* Expérimentez avec différentes sources de lumière et angles.
* Prenez des portraits à différents endroits et à différents moments de la journée.
* Pratiquez avec un ami ou un membre de la famille volontaire.
* Étudiez le travail des photographes de portrait que vous admirez.
* N'ayez pas peur de faire des erreurs et d'apprendre d'eux.
En conclusion, une "bonne lumière" pour les portraits consiste à créer un éclairage doux, directionnel et contrôlé qui flatte votre sujet et améliore l'humeur et l'histoire que vous voulez raconter. Comprendre les propriétés de la lumière et comment le manipuler est une compétence fondamentale pour tout photographe de portrait. Pratiquez, expérimentez et développez votre propre style pour créer de beaux portraits et captivants.