1. Comprendre l'humeur:
* Qu'est-ce que "Moody"? Les portraits de mauvaise humeur sont souvent caractérisés par:
* contraste fort: Reflets brillants et ombres profondes.
* lumière directionnelle: Lumière provenant d'une direction spécifique, créant une forme et une forme.
* Couleurs modérées: Tons sourds ou désaturés.
* Expression émotionnelle: Transmettant souvent un sentiment d'introspection, de mystère ou de sérieux.
2. Équipement essentiel:
* deux lumières LED: Idéalement, ceux-ci devraient avoir une luminosité et une température de couleur réglables (bi-couleur). Envisagez des panneaux LED continus, des lumières vidéo LED ou même des stroboscopes de studio LED avec des lumières de modélisation.
* Stands de lumière: Pour positionner efficacement vos lumières.
* Modificateurs de lumière: (Crucial pour façonner la lumière)
* Softboxes: Créez une lumière plus douce et plus diffuse. Plus grandes boîtes softbox =lumière plus douce.
* parapluies: Semblable aux softboxes, mais souvent plus abordables. Shoot through ou réfléchissant.
* grilles: Concentrez-vous et omettez la lumière, minimisant le déversement. Excellent pour créer des reflets et des ombres dramatiques.
* Portes de grange: Vous permettez de façonner le faisceau lumineux et d'empêcher la lumière de se répandre là où vous ne le souhaitez pas.
* snots: Créez un faisceau de lumière très étroit, parfait pour accentuer des caractéristiques spécifiques.
* gels (filtres de couleur): Ajoutez de la couleur à vos lumières pour les effets créatifs.
* réflecteur (facultatif, mais fortement recommandé): Pour rebondir la lumière dans l'ombre et adoucir l'apparence générale. Les surfaces blanches, argentées ou dorées offrent des effets différents.
* caméra: Idéalement un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec des commandes manuelles.
* Lens: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéale, mais n'importe quelle lentille peut fonctionner.
* Trigger (si vous utilisez des LED stroboscopiques): Pour synchroniser les flashs avec votre appareil photo.
3. Configuration et techniques d'éclairage:
Voici quelques configurations d'éclairage courantes et efficaces pour les portraits de mauvaise humeur à l'aide de deux lumières:
* a. Lumière clé et lumière de remplissage (classique):
* Lumière clé: Votre principale source de lumière. Positionné légèrement d'un côté et légèrement au-dessus de votre sujet. Anglez-le pour créer des ombres sur le côté opposé du visage. Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Remplir la lumière: Placé du côté opposé de la lumière clé, mais à une puissance inférieure. Son but est de remplir les ombres créées par la lumière clé et de les empêcher de devenir trop sombres. Vous pouvez utiliser un autre panneau LED, un réflecteur ou même faire rebondir la lumière clé d'un mur. * L'ajustement de la lumière de remplissage affectera considérablement l'ambiance. Moins de remplissage =plus de contraste et de drame. *
* amélioration de l'humeur: Expérimentez de manière significative la lumière de remplissage, ou même en le supprimant entièrement et en vous appuyant sur la lumière ambiante ou un réflecteur pour un remplissage d'ombre subtil. Cela crée un look dramatique à contraste élevé.
* b. Éclairage Rembrandt:
* Description: Caractérisé par un petit triangle de lumière sur la joue en face de la lumière clé. Il s'agit d'une technique d'éclairage de portraits très flatteuse et classique.
* Configuration:
* Lumière clé: Positionné sur le côté et légèrement derrière le sujet, à un angle de 45 degrés. Expérimentez la hauteur de la lumière. Une boîte à soft ou un parapluie adoucira la lumière.
* Remplir la lumière: Placé du côté opposé, beaucoup plus bas en puissance, pour fournir un remplissage subtil et une séparation de l'arrière-plan. Un réflecteur peut également bien fonctionner comme une lumière de remplissage.
* amélioration de l'humeur: Ajustez la puissance de la lumière de remplissage pour contrôler le contraste et le drame. L'utilisation d'une grille sur la lumière clé peut affiner davantage le motif de lumière.
* c. Éclairage de rétroéclairage / jante:
* Description: Des lumières positionnées derrière le sujet, créant un contour brillant autour d'eux.
* Configuration:
* deux lumières: Placez une lumière de chaque côté du sujet, pointant * vers * la caméra et * loin * les unes des autres, positionnée derrière le sujet. Vous pouvez utiliser Barndoors pour vous assurer qu'aucune lumière ne se répand directement dans l'objectif.
* lumière clé (facultative): Une lumière de remplissage très subtile de l'avant peut être utilisée pour éclairer légèrement le visage. Alternativement, comptez sur la lumière ambiante.
* amélioration de l'humeur: Cette technique crée un look dramatique et éthéré. Expérimentez avec des gels colorés sur le rétro-éclairage pour ajouter de l'intérêt. La clé pour faire fonctionner ce look est que l'arrière-plan est nettement plus sombre que l'éclairage de la jante.
* d. Éclairage divisé:
* Description: Un côté du visage est allumé, tandis que l'autre est dans l'ombre complète.
* Configuration:
* Lumière clé: Positionné sur le côté du sujet, illuminant seulement la moitié de leur visage.
* Deuxième lumière (facultative): Peut être utilisé derrière le sujet comme une lumière de jante pour la séparation.
* amélioration de l'humeur: Il s'agit d'une technique d'éclairage très dramatique et frappante. Il est souvent utilisé pour transmettre un sentiment de mystère ou de sérieux. Envisagez d'utiliser une grille ou un snot pour contrôler le déversement de lumière.
4. Paramètres de la caméra:
* Shoot en mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total sur votre exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (flou). Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2.8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et mettant l'accent sur le sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) créent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage l'image au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière ambiante dans votre image. Les vitesses d'obturation plus rapides assombriront l'arrière-plan, tandis que les vitesses d'obturation plus lentes l'émineront. Soyez conscient du mouvement flou.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, ISO 200) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche de manière appropriée pour correspondre à la température de couleur de vos lumières LED. Si vous utilisez des LED bi-couleurs, ajustez la température de couleur sur les lumières pour obtenir la chaleur ou la fraîcheur souhaitée. Le tir en brut vous permet de régler la balance des blancs en post-traitement.
* Mode de mesure: Utilisez la mesure ponctuelle ou la mesure pondérée au centre pour exposer avec précision le visage du sujet. Ne comptez pas sur la mesure évaluative / matrice, car elle peut être jetée par le fort contraste.
5. Considérations clés pour réaliser un look de mauvaise humeur:
* Les ombres sont votre ami: N'ayez pas peur des ombres! Ils sont essentiels pour créer un sentiment de profondeur et de drame. Expérimentez avec l'angle et l'intensité de vos lumières pour contrôler les ombres.
* Background: Utilisez un fond sombre ou neutre pour améliorer l'ambiance. Une toile de fond noire est un choix classique pour les portraits de mauvaise humeur.
* Expression du sujet: Guidez votre sujet pour adopter une expression qui transmet l'émotion souhaitée. La subtilité est souvent clé.
* post-traitement:
* Contraste: Augmentez le contraste pour améliorer les points forts et les ombres.
* Noirs et blancs: Ajustez les points noirs et blancs pour contrôler la plage tonale globale.
* Clarity / Texture: Utilisez des curseurs de clarté ou de texture avec parcimonie pour ajouter des détails. Trop peut rendre l'image dure.
* Gradage des couleurs: Muted les couleurs ou ajouter un moulage de couleurs spécifique (par exemple, bleu, violet, vert) pour améliorer l'ambiance.
* Dodge &Burn: Utilisez des outils Dodge (éclaircissant) et brûlez (assombrir) pour ajuster sélectivement la luminosité des zones spécifiques. Cela peut être utilisé pour améliorer les ombres, les reflets ou attirer l'attention sur des caractéristiques spécifiques.
6. Conseils pour l'expérimentation:
* Déplacez vos lumières: De petits ajustements en position légers peuvent faire une grande différence.
* Test CHAPS: Prenez beaucoup de photos de test pour évaluer l'éclairage et effectuer des ajustements.
* Lumière unique: Commencez par une lumière et ajoutez progressivement la deuxième lumière pour voir comment elle affecte l'apparence globale. Parfois, un grand portrait de mauvaise humeur peut être réalisé avec une seule lumière et un réflecteur.
* Pratique: Plus vous expérimentez avec différentes configurations d'éclairage, mieux vous deviendrez pour créer des portraits de mauvaise humeur.
* Exemples d'étude: Analysez les portraits que vous admirez. Faites attention à l'éclairage, à la composition et à l'expression du sujet.
Exemple de workflow:
1. Configuration: Positionnez votre sujet devant un fond sombre.
2. Lumière clé: Placez la lumière clé sur le côté et légèrement au-dessus du sujet. Utilisez une softbox pour une lumière plus douce.
3. Remplissez la lumière: Placez la lumière de remplissage du côté opposé du sujet, à une puissance inférieure. Expérimentez avec différentes distances et angles.
4. Paramètres de la caméra: Réglez votre appareil photo sur le mode manuel, choisissez une ouverture appropriée (par exemple, f / 2,8-f / 5.6) et ajustez votre vitesse d'obturation et votre ISO pour obtenir une exposition appropriée.
5. CHAPPORTS TEST: Prenez des clichés et ajustez la position et la puissance de vos lumières jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
6. Post-traitement: Modifiez votre image dans votre logiciel préféré, en ajustant le contraste, en couleurs et en ajoutant les effets souhaités.
En comprenant les principes de l'éclairage et de l'expérimentation de différentes configurations, vous pouvez créer des portraits de mauvaise humeur étonnants et évocateurs à l'aide de deux lumières LED. Bonne chance!