i. Comprendre la lumière et l'humeur
* lumière et ombre: Les portraits de mauvaise humeur dépendent fortement du contraste entre la lumière et l'ombre. Pensez à un éclairage dramatique, à des ombres profondes et à une gamme limitée de tons.
* Température de couleur: Les tons plus chauds (comme le tungstène / orange) peuvent créer un sentiment d'intimité et de nostalgie. Les tons plus frais (comme la lumière du jour / le bleu) peuvent se sentir plus détachés, modernes ou même mélancoliques. Mélanger les températures de couleur peut également créer des effets intéressants.
* Qualité de la lumière: Lumière dure (petite source de lumière directe) crée des ombres nettes et des reflets dramatiques. La lumière douce (grande source de lumière diffuse) crée des ombres plus douces et un look plus flatteur et plus doux. Vous voudrez probablement vous pencher vers la lumière plus dure pour une sensation plus dramatique et de mauvaise humeur.
* Direction: L'où la lumière vient de l'impact significatif sur l'ambiance. L'éclairage latéral met l'accent sur la texture, tandis que le rétro-éclairage peut créer des silhouettes et un sentiment de mystère.
ii. Équipement
* deux lumières LED: Idéalement, ceux-ci devraient être réglables à la fois en puissance et en température de couleur (si possible). Même des panneaux LED bon marché fonctionneront. Envisagez d'obtenir des lumières avec des portes de grange ou des grilles pour plus de contrôle.
* Stands de lumière: Essentiel pour positionner vos lumières.
* diffuseurs (facultatif): Les malices, les softbox ou même le papier de traçage peuvent adoucir la lumière si nécessaire. Cependant, pour un look de mauvaise humeur, vous pouvez les utiliser avec parcimonie ou pas du tout.
* réflecteurs (facultatif): Un réflecteur blanc ou argenté peut être utilisé pour faire rebondir une petite quantité de lumière dans l'ombre, les empêchant de devenir complètement noirs. Un réflecteur noir (drapeau) peut être utilisé pour approfondir davantage les ombres.
* portes / grilles de grange (fortement recommandées): Ceux-ci se fixent aux lumières et vous aident à contrôler le déversement et à façonner le faisceau lumineux. Ceci est crucial pour créer des piscines focalisées d'ombres claires et profondes.
* gels (facultatif): Les gels colorés se fixent aux lumières et changent de température de couleur, vous permettant de créer des looks plus dramatiques et stylisés.
* caméra: Une caméra qui permet un contrôle manuel de l'ouverture, de la vitesse d'obturation et de l'ISO.
* Lens: Une lentille portrait (50 mm, 85 mm, etc.) est idéale.
iii. Installations à deux légers pour les portraits de mauvaise humeur
Voici quelques configurations courantes, en commençant par des plus simples et en évoluant vers plus complexe:
* Configuration 1:Lumière clé et la lumière de remplissage (variation de mauvaise humeur)
* Lumière clé: Ceci est votre principale source de lumière. Positionnez-le légèrement du * côté * de votre sujet, peut-être à un angle de 45 degrés. Au lieu de pointer directement le sujet, envisagez de le viser légèrement * en arrière *, vers le * côté * du visage, créant une bande de lumière étroite. Utilisez des portes de grange pour contrôler le déversement.
* Remplir la lumière: Cette lumière est beaucoup plus faible et est utilisée pour soulever subtilement les ombres. Placez-le de l'autre côté du sujet de la lumière clé. * Au lieu * d'utiliser une lumière de remplissage traditionnelle (qui vise à égayer le côté ombragé entier), utilisez une lumière * très * tamisée avec des portes / grilles de grange pour ajouter juste une touche * minuscule * de lumière à la partie la plus sombre du visage, préservant l'ambiance générale. Alternativement, * sautez entièrement la lumière de remplissage * pour les ombres les plus dramatiques.
* Humeur: Crée de fortes ombres d'un côté du visage, avec un remplissage subtil (ou inexistant), conduisant à une sensation dramatique et mystérieuse. La pêche en arrière de la lumière clé crée un point culminant ciblé et étroit.
* Configuration 2:Éclairage Rembrandt (variation de mauvaise humeur)
* Lumière clé: Positionné haut et d'un côté du sujet (environ 45 degrés). Ce placement devrait faire apparaître un petit triangle de lumière inversé sur la joue en face de la source lumineuse.
* Light / Hair Light: Placez la deuxième lumière * derrière * le sujet, incliné pour écumer les cheveux et les épaules du côté opposé de la lumière clé. Cela crée un point culminant subtil autour des bords, séparant le sujet de l'arrière-plan et ajoutant de la profondeur. * Utilisez des portes de grange pour empêcher la lumière de se répandre sur le visage. *
* Humeur: Le motif de lumière Rembrandt est intrinsèquement dramatique. La lumière de la jante ajoute une touche de qualité éthérée et de séparation.
* Configuration 3:rétro-éclairage et lumière clé
* rétro-éclairage: Placez une lumière directement derrière le sujet, destiné à l'arrière de leur tête et de leurs épaules. Cela crée un fort effet de halo. * Utilisez des portes de grange pour empêcher la rampe de lentille. *
* Lumière clé: Positionnez la deuxième lumière sur le côté du sujet, mais scellant considérablement que le rétro-éclairage. Il fournit juste assez de lumière pour définir les caractéristiques du visage sans maîtriser le rétro-éclairage. Encore une fois, les portes de la grange sont cruciales.
* Humeur: Cette configuration est très dramatique et met l'accent sur la forme et la silhouette. Cela peut créer un sentiment de mystère et de pouvoir.
* Configuration 4:deux lumières latérales (pour une texture dramatique)
* Light 1: Positionné d'un côté, destiné au sujet. Utilisez des portes de grange pour créer un faisceau de lumière très étroit, en mettant l'accent sur la texture d'un côté du visage.
* Light 2: Positionné du côté * opposé *, également avec une poutre étroite, mais légèrement * derrière * le sujet. Cela crée un effet de lumière de bord subtile de l'autre côté du visage et met l'accent sur le profil.
* Humeur: Cette configuration est idéale pour mettre en évidence la structure osseuse du visage et créer un aspect fort et angulaire.
* Configuration 5:Éclairage divisé avec des gels colorés
* Light 1: Un léger d'un côté avec un gel de couleur.
* Light 2: Une lumière du côté opposé avec un gel de couleur différent.
* Humeur: Peut produire un aspect théâtral très dramatique. Expérimentez avec des couleurs complémentaires pour l'impact.
iv. Considérations et conseils clés
* Démarrez simple: N'essayez pas de mettre en œuvre tous ces éléments à la fois. Commencez par la lumière clé et remplissez la configuration de la lumière et ajoutez progressivement la complexité à mesure que vous devenez plus confortable.
* Ratios de puissance: Le rapport entre vos lumières est crucial. Pour un look de mauvaise humeur, la lumière clé doit être * significativement * plus brillante que le remplissage (si vous en utilisez un). Expérimentez des rapports comme 4:1, 8:1, ou même plus. Pensez à utiliser un compteur léger pour obtenir des lectures précises.
* Placement de lumière: Même les petits ajustements dans le placement de la lumière peuvent affecter considérablement l'ambiance. Déplacez les lumières, observez les changements dans l'ombre et les reflets et affinez la position jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Les portes et grilles de grange sont vos amis: Ceux-ci sont essentiels pour contrôler la lumière et empêcher le déversement. Ils vous permettent de créer des piscines focalisées d'ombres lumineuses et profondes, ce qui est la clé d'un look de mauvaise humeur.
* Expérimentez la température de couleur: Essayez de mélanger des lumières chaudes et fraîches. Par exemple, une lumière clé chaude et une lumière de bord froide peuvent créer un effet unique et visuellement attrayant.
* Background: Un fond sombre ou neutre améliorera l'humeur. Évitez les arrière-plans aux couleurs vives ou distrayantes.
* posant et expression: La pose et l'expression du sujet sont tout aussi importantes que l'éclairage. Choisissez des poses qui transmettent l'humeur souhaitée (par exemple, sérieuse, contemplative, mystérieuse).
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer l'ambiance de post-traitement en ajustant le contraste, les ombres, les reflets et les tons de couleur. Pensez à utiliser des conversions en noir et blanc pour un look encore plus dramatique. L'esquive et la brûlure peuvent améliorer l'effet.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon de maîtriser le portrait à deux légers est de s'entraîner régulièrement. Expérimentez avec différentes configurations, observez les résultats et apprenez de vos erreurs.
Exemple de workflow:
1. Configuration: Placez votre sujet devant un fond sombre.
2. Lumière clé: Positionnez votre lumière clé sur le côté, inclinée légèrement en arrière. Ajouter les portes de la grange et étroiter le faisceau de lumière.
3. mètre: Utilisez un compteur léger pour vérifier la lumière qui tombe sur le visage du sujet. Ajustez la puissance de la lumière au besoin.
4. (facultatif) Film Light: Ajoutez une lumière de remplissage très faible du côté opposé, avec des portes de grange pour éviter le déversement.
5. Prenez des photos de test: Passez en revue vos photos de test et effectuez des ajustements aux positions lumineuses et aux niveaux de puissance au besoin. Faites attention aux ombres et aux reflets.
6. CHAPS FINALS: Une fois que vous êtes satisfait de l'éclairage, prenez vos coups finaux.
7. Post-traitement: Ajustez le contraste, les ombres, les reflets et les tons de couleur en post-traitement pour améliorer davantage l'ambiance.
En comprenant les principes de la lumière et de l'ombre et en expérimentant différentes configurations à deux légers, vous pouvez créer des portraits époustouflants et de mauvaise humeur qui capturent l'émotion et l'atmosphère souhaitées. Bonne chance!