1. Comprendre le concept:un contraste élevé et un jeu d'ombre
Les portraits de mauvaise humeur comptent sur:
* Contrast élevé: Une différence significative entre les zones les plus brillantes et les plus sombres du visage.
* lumière directionnelle: Lumière provenant d'un angle spécifique, sculptant les fonctionnalités et création d'ombres.
* ombres: Des ombres profondes et définies qui ajoutent de la profondeur, du mystère et du drame.
* Lumière de remplissage limité (facultatif): Seulement assez de lumière pour révéler subtilement les détails dans l'ombre, les empêchant de devenir complètement noirs.
2. La configuration de base à deux lumières
La fondation est une lumière clé (la principale source de lumière) et un remplissage de la lumière (pour adoucir les ombres).
* Lumière clé:
* placement: Positionnez-le à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, à gauche ou à droite. Vous pouvez également expérimenter légèrement au-dessus ou en dessous du niveau des yeux. Une lumière clé supérieure crée généralement des ombres plus dramatiques.
* puissance: Réglez-le sur l'intensité souhaitée. Ce sera votre lumière plus forte.
* Modificateurs: Utilisez un modificateur pour contrôler la qualité de la lumière.
* softbox: Crée une lumière plus douce et plus diffuse avec des ombres moins dures. Les plus grandes boîtes softbox créent une lumière encore plus douce.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Une autre option pour adoucir la lumière. Les parapluies poussent-ils créent une lumière plus douce que les parapluies réfléchissants.
* Grille: Dirige la lumière dans un faisceau focalisé, créant des ombres plus dures et plus définies.
* Portes de grange: Utilisé pour façonner et contrôler la lumière, empêchant le déversement.
* snot: Un attachement en forme de cône qui crée un petit cercle de lumière focalisé.
* Remplir la lumière:
* placement: De l'autre côté du sujet de la lumière clé, généralement à une hauteur similaire.
* puissance: Définir * beaucoup * inférieur à la lumière clé. Pensez à 1/4 à 1/8 la puissance de la lumière clé. L'objectif n'est pas d'éliminer les ombres, mais de les remplir subtilement.
* Modificateurs: Souvent, vous n'aurez pas besoin d'un modificateur sur la lumière de remplissage. Si vous le faites, un diffuseur ou une petite boîte softbox le ramollira davantage. La lumière de remplissage ne devrait * pas * être perceptible à elle seule.
3. Ajustement pour un look de mauvaise humeur
* Réduisez la lumière de remplissage: La clé d'un portrait de mauvaise humeur est * minimisant * la lumière de remplissage. Expérimentez avec le refuser ou le déplacer plus loin. Même le désactiver complètement peut fonctionner si vous voulez des ombres très fortes.
* Source de lumière plus dure: L'utilisation d'une source de lumière plus dure, comme une LED avec une grille ou pas de modificateur, créera des ombres plus nettes et plus définies.
* Feather la lumière: Au lieu de pointer la lumière clé directement sur le visage du sujet, "plume" en le visant légèrement derrière eux. Cela permet à la lumière de tomber plus progressivement, créant des ombres plus douces sur les bords du visage.
* Placement de la lumière pour le placement de l'ombre: Expérimentez avec le déplacement de la lumière clé légèrement plus haut ou plus bas pour changer lorsque les ombres tombent sur le visage. Une lumière placée haut et sur le côté créera des ombres dramatiques sous les pommettes et le nez.
* Lumière de jante (3e lumière en option): Une lumière de jante est placée derrière le sujet, destinée à la caméra, pour créer un point culminant le long du bord de leurs cheveux et de leurs épaules. Cela aide à séparer le sujet de l'arrière-plan et ajoute de la dimension. Utilisez-le avec parcimonie pour les portraits de mauvaise humeur.
4. Réglage fin et dépannage
* Surveillez l'histogramme: Votre histogramme est une représentation visuelle de la gamme tonale dans votre image. Pour un portrait de mauvaise humeur, vous verrez probablement un histogramme qui est déplacé vers la gauche (tons plus sombres), mais il devrait encore avoir des informations dans les points forts.
* Vérifiez les reflets / ombres coupés: Les reflets coupés (les zones complètement blanches) et les ombres coupées (les zones complètement noires) perdent des détails. Ajustez vos paramètres d'éclairage ou de caméra pour éviter l'écrasement.
* La distance compte: Plus la source lumineuse est proche du sujet, plus la lumière est douce. Plus loin, plus la lumière est difficile. Expérimenter avec le positionnement.
* Background: Un fond sombre améliorera la humeur. Considérez une toile de fond noire ou une prise de vue dans un environnement faiblement éclairé. Vous pouvez également sous-exposer votre scène pour assombrir l'arrière-plan.
* Pose et expression du sujet: Encouragez votre sujet à adopter une pose et une expression qui reflètent l'humeur que vous essayez de créer. Un regard légèrement tourné, une expression pensive ou une pose dramatique peut tous contribuer à l'effet global.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer la humeur de la post-traitement par:
* abaissant l'exposition globale.
* Augmentation du contraste.
* esquiver et brûler (zones sélectivement éclaircissant et assombrissant).
* Couleurs désatures ou convertissant en noir et blanc.
* ajoutant une vignette (assombrissant les bords de l'image).
5. Exemples de scénarios
* Portrait de mauvaise humeur classique: Lumière clé à 45 degrés, légèrement au-dessus du niveau des yeux, avec une petite boîte soft ou une grille. Remplissez la lumière très faible, positionnée en face de la lumière clé. Fond sombre.
* Éclairage latéral dramatique: Lumière clé positionnée directement sur le côté du sujet. Pas de lumière de remplissage. Cela crée des ombres très fortes d'un côté du visage.
* Silhouette rétro-éclairée: Lumière clé placée directement derrière le sujet, légèrement au-dessus de leur tête. Pas de lumière de remplissage. Cela crée une silhouette avec une lumière de jante autour des bords.
Conseils clés pour le succès:
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différents placements de lumière, modificateurs et paramètres d'alimentation pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre vision.
* Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres créées par votre éclairage. Ils sont essentiels pour créer un look de mauvaise humeur.
* moins c'est plus: Résistez à l'envie de sur-éclairer le sujet. Le but est de créer un sentiment de profondeur et de mystère à travers les ombres.
* Démarrez simple: Maître la configuration de base à deux légers avant d'ajouter plus de lumières ou de modificateurs complexes.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous comprendrez à quel point la lumière affecte vos portraits.
En comprenant ces principes et en expérimentant différentes configurations, vous pouvez utiliser deux lumières LED pour créer de superbes portraits de mauvaise humeur. Bonne chance!