Pourquoi les jouets fonctionnent pour la pratique de l'éclairage des portraits:
* Sujets statiques: Les jouets ne bougent pas et ne sont pas impatients! Vous avez tout le temps dont vous avez besoin pour ajuster les lumières.
* variété de textures et de formes: Différents matériaux (plastique, tissu, fourrure, métal) réagissent à la lumière de diverses manières, vous aidant à comprendre comment la lumière interagit avec les surfaces.
* Configuration facile: Les jouets sont facilement disponibles, peu coûteux et faciles à positionner.
* Expérimentation sans risque: Vous pouvez essayer des configurations d'éclairage non conventionnelles ou même "mauvaises" sans vous soucier d'une personne peu flatteuse.
* Développer votre œil: Se concentrer sur la lumière et le jeu de l'ombre sur un objet simple vous aide à créer votre compréhension visuelle.
* Modificateurs de lumière d'apprentissage: Testez vos softboxes, parapluies, réflecteurs, snots, grilles, etc., pour voir leurs effets sur le jouet.
Types de jouets à utiliser:
* Figures d'action: Idéal pour poser et simuler des formes humaines.
* poupées: Offrez des surfaces en forme de peau plus lisses et présentent souvent des caractéristiques moulées qui imitent la structure faciale.
* Animaux en peluche: Fournir des textures douces et peut être utilisée pour étudier la diffusion.
* voitures de jouets / véhicules: Les surfaces réfléchissantes offrent un défi et vous aident à vous renseigner sur les faits saillants spéculaires.
* blocs de construction (LEGO, etc.): Leurs formes angulaires sont idéales pour un éclairage dramatique.
* petites figurines / miniatures: Bon pour les configurations d'éclairage macro.
comment pratiquer l'éclairage de portraits avec des jouets:
1. Choisissez vos jouets: Sélectionnez un jouet ou un groupe de jouets que vous trouvez intéressant. Considérez les textures et les formes.
2. Choisissez un motif d'éclairage pour apprendre: Ne placez pas simplement les lumières au hasard. Décidez d'un modèle d'éclairage spécifique que vous souhaitez pratiquer:
* Éclairage Rembrandt: Un triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Éclairage de boucle: Une petite ombre jetée par le nez sur la joue.
* Éclairage papillon (éclairage paramount): Ombre symétrique sous le nez et le menton.
* Éclairage divisé: Un côté du visage éclairé, l'autre dans l'ombre.
* Éclairage large: Le côté du visage le plus proche de la caméra est allumé.
* Éclairage court: Le côté du visage le plus éloigné de la caméra est allumé.
3. Configurez vos lumière (s): Utilisez une ou plusieurs lumières (vitesse, stroboscopes, lumières continues - quoi que vous ayez).
* Configuration d'une lumière: Commencez simple à comprendre les principes fondamentaux.
* Configuration à deux lumières: Lumière clé (lumière principale) et remplir la lumière (pour adoucir les ombres).
* Configuration à trois lumières: Lumière clé, remplir la lumière et la lumière du dos / cheveux.
4. Positionnez le jouet: Placez le jouet devant vos lumières. Réfléchissez à la façon dont vous poseriez une vraie personne. Considérez l'arrière-plan - un fond simple et neutre est préférable pour éviter les distractions.
5. Ajustez les paramètres de votre appareil photo: Utilisez le mode manuel pour un contrôle complet. Considérer:
* ouverture: Affecte la profondeur du champ (brouillant l'arrière-plan). Expérimentez avec différentes ouvertures (f / 2,8, f / 5,6, f / 8).
* vitesse d'obturation: Généralement réglé sur la synchronisation avec votre flash.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Ajustez pour correspondre à votre source lumineuse.
6. Prenez des photos de test et analysez: C'est l'étape la plus importante!
* Observez les ombres: Sont-ils trop durs? Trop doux? Sont-ils au bon endroit pour le motif d'éclairage que vous visez?
* Regardez les points forts: Sont-ils explosés (blanc pur sans détail)? Ajoutent-ils une dimension au jouet?
* ajustez les lumière (s): Les rapprocher, plus loin, plus haut, plus bas ou sur le côté. Changer l'angle de la lumière.
* Utilisez des modificateurs: Fixez une boîte à soft, un parapluie, un réflecteur ou une grille à votre lumière pour modifier la qualité de la lumière.
* répéter: Prenez un autre coup de test et comparez-le à la précédente. Continuez à ajuster jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
7. Prenez des notes (facultatif): Si vous souhaitez être très approfondi, notez les paramètres de votre appareil photo, les positions lumineuses et les choix de modificateurs pour chaque photo. Cela vous aidera à vous souvenir de ce qui a fonctionné et de ce qui ne l'a pas fait.
8. Expérience au-delà du réalisme: Une fois que vous êtes à l'aise avec des motifs d'éclairage classiques, essayez d'expérimenter un éclairage plus créatif ou dramatique. Utilisez des gels pour ajouter de la couleur, essayez la lumière dure pour les ombres pointues ou utilisez des sources lumineuses non conventionnelles comme les lampes de poche ou les écrans de téléphone.
Exemples d'exercices:
* Éclairage Rembrandt avec une figure d'action: Configurez une seule source de lumière pour créer un triangle de lumière sur la joue de la figure. Ajustez la position de la lumière pour obtenir la taille et la forme souhaitées du triangle.
* Éclairage papillon avec une poupée: Placez la lumière directement devant le visage de la poupée, légèrement au-dessus du niveau des yeux, pour créer une ombre symétrique sous le nez.
* Éclairage divisé avec une voiture jouet: Utilisez une seule source de lumière pour illuminer un seul côté de la voiture, en laissant l'autre côté dans l'ombre. Cela mettra l'accent sur les lignes et les courbes de la voiture.
* rétro-éclairage d'un animal en peluche: Placez la lumière derrière l'animal en peluche pour créer un effet de halo autour de lui. Cela peut être utilisé pour séparer le sujet de l'arrière-plan.
* Expérience en gel de couleur avec des blocs LEGO: Utilisez des gels de couleur différentes sur vos lumières pour créer des effets d'éclairage intéressants et abstraits sur les blocs LEGO.
Prise des clés:
* La pratique est la clé: Plus vous expérimentez, mieux vous comprendrez à quel point la lumière fonctionne.
* Soyez patient: Il faut du temps pour maîtriser l'éclairage. Ne vous découragez pas si vos premiers tirs ne sont pas parfaits.
* Amusez-vous: Expérimenter avec des jouets est un excellent moyen d'apprendre et d'être créatif!
En suivant ces étapes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez améliorer vos compétences d'éclairage de portrait sans avoir besoin d'un modèle humain. Vous serez bien préparé lorsque vous aurez enfin la chance de travailler avec de vraies personnes. Bonne chance!