A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
Les ratios d'éclairage sont un concept fondamental de la photographie de portrait qui peut avoir un impact considérable sur l'humeur et l'impact de vos images. Ils se réfèrent à la différence de luminosité entre le côté clair du visage de votre sujet (éclairé par votre lumière principale) et le côté de l'ombre. Comprendre et contrôler les rapports d'éclairage vous permet de sculpter les fonctionnalités de votre sujet, d'ajouter de la profondeur et de créer une esthétique spécifique.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants?
* Fonctionnalités sculptes: En contrôlant le contraste entre la lumière et l'ombre, vous pouvez souligner ou minimiser les caractéristiques spécifiques du visage de votre sujet.
* définit l'humeur: Un faible rapport d'éclairage (moins de contraste) crée un aspect plus doux et plus flatteur, tandis qu'un rapport d'éclairage élevé (plus de contraste) peut ajouter du drame et de l'intensité.
* ajoute la dimension: Les ratios d'éclairage créent un sentiment de profondeur et de trois dimensions dans vos portraits, ce qui les rend plus attrayants et visuellement attrayants.
* cohérence: Les ratios de compréhension vous permettent de recréer régulièrement un style d'éclairage spécifique.
Comprendre les rapports
Les rapports d'éclairage sont généralement exprimés en comparaison entre les valeurs légères du côté clair et le côté de l'ombre du visage. Les ratios les plus courants sont:
* 1:1 (pas de rapport): Ce n'est techniquement pas un rapport, mais il représente parfaitement un éclairage même sans ombres. Le côté clair et le côté de l'ombre ont des valeurs lumineuses égales. Souvent réalisé avec une source de lumière directe et directe. Généralement peu flatteur pour les portraits.
* 2:1: Le côté léger est deux fois plus brillant que le côté de l'ombre. Crée des ombres très subtiles et est souvent utilisée pour la photographie de beauté pour un look doux et flatteur.
* 3:1: Le côté léger est trois fois plus brillant que le côté de l'ombre. Un point de départ commun pour l'éclairage des portraits, offrant un bel équilibre entre la douceur et la définition.
* 4:1: Le côté léger est quatre fois plus brillant que le côté de l'ombre. Les ombres sont plus prononcées, ajoutant plus de forme et de définition. Un choix populaire pour le portrait classique.
* 8:1: Le côté léger est huit fois plus brillant que l'ombre. Cela crée de fortes ombres et un look dramatique et à contraste élevé. Souvent utilisé pour des portraits plus masculins ou dramatiques.
* 16:1 ou plus: Contraste extrêmement élevé, résultant en des zones importantes de l'ombre profonde. Cela peut être utilisé pour les portraits stylisés, mais nécessite une attention particulière pour éviter de perdre des détails dans l'ombre.
Comment atteindre différents rapports d'éclairage
Vous contrôlez les rapports d'éclairage principalement à travers ces facteurs:
* puissance de lumière principale: Ceci est votre lumière clé, la source principale illuminant votre sujet. L'augmentation de sa puissance augmentera le rapport.
* Remplissez la puissance de la lumière: La lumière de remplissage aide à adoucir les ombres créées par la lumière principale. L'augmentation de sa puissance diminuera * le rapport (le rendant plus doux). La lumière de remplissage peut être un réflecteur, un stroboscope secondaire ou même une lumière ambiante.
* Distance: Le rapprochement de votre lumière principale de votre sujet augmentera la valeur latérale de la lumière et augmentera ainsi le rapport. Le déplacer plus loin diminuera la valeur latérale lumineuse et diminuera ainsi le rapport.
* Modificateurs de lumière: Les boîtes aux soft-soft, les parapluies et autres modificateurs diffusent et étalent la lumière, réduisant l'intensité et adoucissant les ombres. Une source lumineuse plus grande et / ou plus diffuse réduira le rapport d'éclairage.
* loi carrée inverse: N'oubliez pas que l'intensité lumineuse diminue rapidement avec la distance. Ceci est particulièrement important lorsque vous travaillez avec plusieurs lumières. Le doublement de la distance de votre source de lumière entraîne un quart de l'intensité de la lumière.
* Soutien: La façon la plus précise de déterminer votre rapport d'éclairage est avec un compteur léger. Mesurez la lumière tombant du côté clair du visage de votre sujet, puis la lumière tombant du côté de l'ombre. Divisez la valeur latérale lumineuse par la valeur latérale de l'ombre pour calculer le rapport.
Exemples et conseils pratiques
* 2:1 (subtil et flatteur): Placez légèrement votre lumière principale sur le côté de votre sujet et utilisez un grand réflecteur pour remplir les ombres du côté opposé. Assurez-vous que le réflecteur est positionné suffisamment près pour fournir une quantité importante de lumière, mais pas si près qu'elle élimine complètement les ombres.
* 3:1 (équilibré et classique): Positionnez votre lumière principale à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet. Utilisez un réflecteur ou une source d'éclairage secondaire à un réglage de puissance inférieur pour remplir les ombres. Ajustez la puissance de la lumière de remplissage jusqu'à ce que la différence entre les côtés de la lumière et l'ombre semble équilibrée.
* 4:1 (dramatique et défini): Utilisez un modificateur de lumière plus petit pour votre lumière principale pour créer des ombres plus définies. Réduisez la puissance de votre lumière de remplissage ou éloignez-la plus loin pour augmenter le contraste.
* 8:1 (contraste élevé et mauvaise humeur): Utilisez une source de lumière directe et focalisée comme une ampoule nue ou un petit réflecteur. Minimisez l'utilisation d'une lumière de remplissage ou éliminez-la complètement pour des ombres très dramatiques.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre les rapports d'éclairage est d'expérimenter et d'observer les résultats. Prenez des photos de test avec différentes configurations et analysez comment les rapports affectent l'apparence de vos portraits.
enfreindre les règles (et savoir quand vous le pouvez)
Bien que la compréhension des ratios d'éclairage fournit un cadre précieux, n'ayez pas peur de briser les "règles" une fois que vous avez une bonne compréhension des fondamentaux. Le «meilleur» rapport d'éclairage est subjectif et dépend de l'apparence spécifique que vous essayez d'obtenir.
* Considérez le sujet: Un sujet plus jeune avec une peau lisse peut souvent gérer un rapport d'éclairage plus élevé qu'un sujet plus âgé avec plus de rides.
* Considérez l'humeur: Si vous visez un portrait léger et joyeux, un rapport inférieur pourrait être plus approprié. Pour un portrait sérieux ou dramatique, un rapport plus élevé peut être efficace.
* Embrasser le style personnel: Développez votre propre style d'éclairage unique en expérimentant différents ratios et techniques.
en conclusion
La maîtrise des ratios d'éclairage est une compétence cruciale pour tout photographe de portrait. En comprenant comment contrôler la différence de luminosité entre les côtés légers et les côtés de l'ombre du visage de votre sujet, vous pouvez sculpter leurs fonctionnalités, créer une humeur spécifique et ajouter de la profondeur et de la dimension à vos images. Expérimentez avec différents ratios et techniques pour trouver les styles d'éclairage qui fonctionnent le mieux pour vous et vos sujets. Bonnes prise de vue!