i. Comprendre les défis et objectifs
* Challenge: La lumière insuffisante rend les images non exposées et bruyantes. L'utilisation du flash peut facilement entraîner une lumière dure et peu flatteuse avec de fortes ombres.
* Objectif: Pour créer un portrait qui a l'air naturel, bien éclairé et conserve l'ambiance de la scène nocturne. Vous souhaitez équilibrer le flash avec la lumière ambiante existante.
ii. Équipement
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec commandes manuelles est fortement recommandée. Une caméra avec de bonnes performances à haute teneur en ISO sera également bénéfique.
* flash:
* Flash à la caméra: La plupart des caméras ont un flash intégré. Bien que pratique, c'est souvent le plus dur. Mieux que rien, mais considérez un flash externe pour un meilleur contrôle et meilleure qualité.
* flash externe (speedlight): Ceux-ci sont montés sur la chaussure chaude de votre appareil photo et offrent beaucoup plus de puissance et de contrôle. Ils vous permettent généralement d'incliner et de faire pivoter la tête flash. Il s'agit de l'option * préférée *.
* flash hors caméra: Cela implique d'utiliser une unité flash (ou des unités) séparée positionnée loin de l'appareil photo. Nécessite un système d'émetteur / récepteur ou un cordon de synchronisation. Fournit le contrôle le plus créatif mais est plus complexe.
* Modificateur flash (essentiel pour les bons résultats!): Ceux-ci adoucissent et diffusent le flash, empêchant la lumière dure et les ombres fortes.
* diffuseur: Se connecte à la tête flash et étale la lumière, ce qui le rend moins direct. Les exemples incluent des diffuseurs intégrés, des capuchons en plastique ou des boîtes softbox.
* softbox: Une boîte avec un matériau translucide qui crée une source de lumière plus grande, résultant en une lumière beaucoup plus douce. Principalement utilisé avec un flash hors caméra.
* parapluie: Reflète ou transmet le flash pour créer une source lumineuse plus douce et plus large. Peut être utilisé à la caméra ou hors caméra.
* réflecteur: Un outil simple pour faire rebondir une lumière ambiante ou un flash sur votre sujet, remplissant les ombres.
* trépied (fortement recommandé): Permet des expositions plus longues sans secouer la caméra, capturant une lumière plus ambiante.
iii. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: Manuel (M) est le mode idéal pour un contrôle précis sur la lumière ambiante et le flash. La priorité de l'ouverture (AV ou A) peut être utilisée, mais nécessite plus de compensation de flash.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits, f / 2,8 à f / 5.6 sont courants. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 1.8) créent une profondeur de champ peu profonde et des arrière-plans flous. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8) gardent davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la quantité de lumière ambiante capturée.
* Expérience: Commencez vers 1 / 60e de seconde et ajustez pour égayer ou assombrir l'arrière-plan.
* SYNC SPEED: Soyez conscient de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation peut entraîner une appartenance à une bande noire dans vos images.
* vitesse d'obturation et lumière ambiante: * VICKES DE COUPE plus longue * (par exemple, 1/30, 1/15) Laissez-les plus ambiants, ce qui rend l'arrière-plan plus lumineux. * Les vitesses d'obturation plus courtes (par exemple, 1/125, 1/200) laissent entrer une lumière moins ambiante, rendant le fond plus sombre et s'appuyant davantage sur le flash.
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) et augmentez-le au besoin pour égayer l'image globale, mais soyez conscient d'introduire le bruit. Une caméra avec de bonnes performances à haute teneur en ISO est un grand plus ici. Essayez de rester en dessous de l'ISO 1600, voire 800, si possible, pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez ceci en fonction des conditions d'éclairage ambiant (par exemple, du tungstène pour les lumières intérieures, fluorescente pour les lumières fluorescentes, la lumière du jour pour la lumière naturelle ou l'auto). Ajustez en post-traitement si nécessaire. L'utilisation d'une balance blanche personnalisée (à l'aide d'une carte grise) est la méthode la plus précise.
* focus: Utilisez la mise au point automatique sur les yeux de votre sujet ou la focalisation manuelle si nécessaire. En basse lumière, l'autofocus peut lutter. Utilisez le faisceau AF-AFS de Flash si disponible.
iv. Paramètres et techniques flash
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): Il s'agit d'un mode flash automatique où l'alimentation flash est déterminée par le système de mesure de l'appareil photo. C'est un bon point de départ, mais peut nécessiter des ajustements de compensation de flash.
* manuel (m): Vous définissez manuellement la puissance flash. Cela vous donne un contrôle complet mais nécessite plus d'expérimentation pour trouver les bons paramètres. Des résultats plus cohérents une fois que vous l'avez composé.
* Flash Power: Commencez par une faible puissance flash (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que votre sujet soit correctement allumé.
* Compensation de Flash: Utilisez-le pour affiner l'alimentation flash lors de l'utilisation du mode TTL. Les valeurs positives augmentent la puissance flash; Les valeurs négatives le diminuent.
* Flash Zoom: Ajustez le zoom Flash pour contrôler la propagation de la lumière. Un réglage de zoom plus large (par exemple, 24 mm) couvre une zone plus large mais peut réduire la portée du flash. Un réglage de zoom plus étroit (par exemple, 50 mm ou plus) concentre la lumière pour plus de puissance à distance.
* rebondissant le flash: C'est la clé d'une lumière douce et flatteuse.
* inclinez la tête flash vers le haut ou sur le côté Pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Si aucun plafond ou mur n'est disponible , Utilisez une carte de rebond (une carte blanche attachée à la tête flash) pour rediriger une partie de la lumière vers l'avant.
* flash direct (éviter si possible): Si vous devez utiliser Direct Flash (par exemple, dans un environnement très sombre), utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière. Réduire considérablement la puissance flash.
* Synchronisation des fourrains arrière (facultatif): Cela tire le flash à la fin de l'exposition, juste avant la fermeture de l'obturateur. Peut créer des effets de flou de mouvement intéressants, mais c'est plus un choix créatif. Généralement non recommandé pour le portrait de base.
v. Techniques de flash hors caméra (avancé)
* placement: Expérimentez en plaçant le flash sur le côté de votre sujet, légèrement derrière eux, ou même au-dessus d'eux. Cela crée un éclairage plus dramatique.
* Ratio: Contrôlez le rapport de la lumière du flash et de la lumière ambiante. L'utilisation d'une faible puissance flash combinée à une longue vitesse d'obturation fera que le flash agisse comme une lumière de remplissage, en préservant l'ambiance.
* plusieurs flashs: L'utilisation de plusieurs unités flash permet des configurations d'éclairage plus complexes, telles que la création de lumière de jante ou de lumière d'arrière-plan.
vi. Étapes pour prendre un portrait de nuit avec Flash (Flash à la caméra)
1. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
2. Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2,8 à f / 5.6).
3. Réglez votre vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante (commencer vers 1 / 60e et régler).
4. Commencez par un ISO faible (par exemple, ISO 100) et augmentez-le au besoin.
5. montez votre flash externe sur la chaussure chaude de l'appareil photo.
6. Si vous utilisez un flash externe, inclinez la tête de flash vers le haut pour faire rebondir la lumière du plafond (si disponible). Si pas de plafond, utilisez une carte de rebond ou un diffuseur.
7. Définissez le mode flash sur TTL (si disponible) ou manuel.
8. Si vous utilisez TTL, prenez un coup de test et ajustez la compensation de flash au besoin. Si vous utilisez un manuel, commencez par une faible puissance flash et augmentez-la jusqu'à ce que votre sujet soit correctement allumé.
9. Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
10. Prenez la photo!
11. Passez en revue l'image et ajustez les paramètres au besoin.
vii. Conseils et dépannage
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Regardez l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas trop sombre ou trop brillant. Ajustez la vitesse d'obturation pour équilibrer l'arrière-plan avec le sujet.
* Recherchez des feux de grenk: Les feuilles de feu sont de petits points forts dans les yeux du sujet qui ajoutent la vie au portrait.
* Évitez les yeux rouges: Red-Eye se produit lorsque le flash se reflète sur la rétine du sujet. Faire rebondir le flash, à l'aide d'une fonction de réduction des yeux rouges sur votre flash, ou avoir le sujet légèrement à l'écart de l'appareil photo peut aider à prévenir les yeux rouges.
* Lumière trop dure: Augmentez la distance de flash ou faites rebondir le flash.
* Sujet trop sombre: Augmentez la puissance du flash, augmentez ISO ou rapprochez le flash.
* fond trop sombre: Ralentissez la vitesse d'obturation pour laisser entrer une lumière plus ambiante. Vous pourriez avoir besoin d'un trépied pour cela.
* arrière-plan trop brillant: Augmenter la vitesse d'obturation.
* Utilisez un compteur léger: Si vous en avez accès, un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision la lumière ambiante et la sortie flash pour un contrôle d'exposition précis.
viii. Post-traitement
* ajuster l'exposition: Affinez la luminosité globale de l'image.
* Ajustez le contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour rendre l'image plus dynamique.
* ajuster la balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* Réduisez le bruit: Si nécessaire, réduisez le bruit dans l'image.
* aiguiser: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art d'utiliser Flash pour de superbes portraits de nuit. N'oubliez pas que l'expérimentation est essentielle pour trouver les paramètres parfaits pour chaque situation. Bonne chance!