Création d'un portrait de ville nocturne unique:
Voici une ventilation de la façon de créer un portrait captivant et unique dans la ville la nuit, couvrant la planification, les aspects techniques et les idées créatives:
i. Planification et préparation:
* Sujet:
* La personnalité est la clé: Choisissez un sujet dont le personnage complète le paysage nocturne urbain. Pensez aux émotions que vous souhaitez transmettre (mystère, solitude, dynamisme, etc.).
* Armoire: Discutez des choix de garde-robe avec votre sujet. Les couleurs plus foncées fonctionnent souvent bien pour souligner la lumière environnante, mais les couleurs vives peuvent également créer un contraste frappant. Considérez les tissus qui prennent la lumière de manière intéressante (paillettes, matériaux réfléchissants, tissus texturés).
* Accessibilité et confort: Assurez-vous que votre sujet est à l'aise avec l'emplacement et l'activité choisis. Le tournage la nuit peut être fatigant et froid.
* Scoutisme de localisation:
* La variété est l'épice: Explorez différentes zones de la ville:
* Zones brillamment éclairées: Times Square, rues commerçantes dynamiques, zones avec des enseignes néon.
* Stumey Alleys &Backstreets: Offrez un sentiment de mystère et de drame. Soyez conscient de la sécurité!
* ponts et passes à pas: Fournir des lignes de tête fortes et des fonds urbains.
* Surfaces réfléchissantes: Les flaques d'eau, la chaussée humide, les bâtiments en verre peuvent créer des réflexions intéressantes et doubler la lumière.
* Impact en arrière-plan: Portez une attention particulière à l'arrière-plan et comment il interagira avec votre sujet. Évitez les arrière-plans encombrés à moins que ce soit votre objectif spécifique.
* Permis et sécurité: Vérifiez si les permis sont nécessaires pour des emplacements spécifiques, surtout si vous utilisez un équipement d'éclairage étendu. Prioriser la sécurité, en particulier dans les zones moins peuplées.
* heure de la nuit: Considérez le "Blue Hour" (la période du crépuscule avant l'obscurité) pour une sensation douce et atmosphérique. Plus tard dans la nuit, les lumières artificielles deviennent plus importantes.
* Équipement:
* caméra: Une caméra qui fonctionne bien en basse lumière est essentielle (reflex numérique, sans miroir ou smartphone avec mode de bonne nuit).
* Lens:
* lentille rapide (par ex., f / 1.8, f / 1.4): Permet à plus de lumière d'entrer dans la caméra, permettant des vitesses d'obturation plus rapides et une profondeur de champ moins profonde pour les arrière-plans flous.
* objectif grand angle: Capture l'environnement de la ville entourant votre sujet.
* téléobjectif: Comprime l'arrière-plan et crée une sensation plus intime, isolant votre sujet.
* Trépied: Crucial pour les images nettes à des vitesses d'obturation plus lentes.
* Flash externe (facultatif): Peut être utilisé pour ajouter la lumière de remplissage, geler le mouvement ou créer des effets d'éclairage créatifs.
* réflecteur (facultatif): Peut rebondir la lumière ambiante sur le visage de votre sujet.
* gels (facultatif): Les gels colorés peuvent être utilisés sur votre flash ou d'autres sources lumineuses pour créer des effets de couleur intéressants.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise Camera Shake lors de l'utilisation d'un trépied.
* diffuseur (facultatif): Adoucit la lumière de votre flash.
ii. Considérations techniques:
* Paramètres de la caméra:
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement au besoin pour obtenir une exposition appropriée.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2.8) pour une profondeur de champ peu profonde et pour permettre plus de lumière à la caméra. Si vous voulez plus de scène dans le foyer, utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11), mais soyez prêt à augmenter l'ISO ou à ralentir la vitesse d'obturation.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour geler le mouvement (de votre sujet et de l'environnement) ou utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour créer un flou de mouvement. Si vous utilisez une vitesse d'obturation lente, un trépied est crucial.
* Balance des blancs: Ajustez votre balance blanche pour correspondre aux conditions d'éclairage. "Tungstène" ou "incandescent" fonctionne souvent bien pour les lumières de la ville. Expérimentez la balance des blancs personnalisés pour un look unique. Vous pouvez également tirer au format brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* focus: Utilisez une mise au point manuelle si votre appareil photo se débat pour se automatiquement en basse lumière. Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
* Exposition:
* Soutien: Utilisez la mesure du point pour compteur sur le visage de votre sujet. Cela aidera à garantir que leur visage est correctement exposé, même si la zone environnante est beaucoup plus brillante ou plus sombre.
* Compensation d'exposition: Ajustez la compensation d'exposition pour affiner la luminosité de votre image.
* histogrammes: Vérifiez l'histogramme pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
iii. Idées et techniques créatives:
* techniques d'éclairage:
* Embrasser la lumière existante: Utilisez la lumière ambiante de la ville (lampadaire, les signes néon, les phares de voiture) pour éclairer votre sujet. Positionnez votre sujet stratégiquement pour attraper la meilleure lumière.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash à faible puissance pour remplir les ombres sur le visage de votre sujet sans maîtriser la lumière ambiante. La diffusion du flash créera un look plus doux et plus naturel.
* flash hors caméra: Positionnez votre flash hors caméra pour un éclairage plus dramatique et directionnel. Utilisez un déclencheur à distance pour contrôler le flash.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou l'arrière-plan pendant une longue exposition.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec une forte source de lumière derrière eux pour créer un effet de silhouette.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, bâtiments, ponts) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (arcades, portes, fenêtres) pour caresser votre sujet et attirer l'attention sur eux.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'isolement ou de solitude.
* symétrie et motifs: Recherchez des éléments symétriques ou des modèles de répétition dans la ville pour créer des compositions visuellement intéressantes.
* posant et expression:
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous souhaitez raconter avec votre portrait et posez votre sujet en conséquence.
* Connectez-vous avec votre sujet: Engagez avec votre sujet et aidez-les à vous détendre et à vous sentir à l'aise devant la caméra.
* Mouvement: Incorporez le mouvement dans vos poses pour créer un sentiment d'énergie et de dynamisme. Essayez de faire marcher votre sujet, de danser ou d'interagir avec l'environnement.
* Moments candides: Capturez des moments francs de votre sujet en interagissant avec la ville.
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer sous différents angles (angle bas, angle élevé) pour créer différentes perspectives.
* idées uniques pour les portraits nocturnes:
* Réflexions: Utilisez des réflexions dans des flaques d'eau, des fenêtres ou d'autres surfaces pour créer des portraits surréalistes et accrocheurs.
* Blur de mouvement: Utilisez une vitesse d'obturation lente pour capturer le mouvement des voitures ou des personnes en arrière-plan, créant un sentiment d'énergie et de dynamisme.
* Trails légers: Utilisez une vitesse d'obturation lente pour capturer les sentiers légers des voitures qui passent, en créant des motifs abstraits et visuellement frappants.
* Double exposition: Combinez deux images en une pour créer un effet surréaliste et onirique.
* Gradage des couleurs créatives: Utilisez le post-traitement pour améliorer les couleurs et les tons de vos images, en créant un look unique et stylisé.
* Éléments abstraits: Ajoutez des bombes à fumée, des fusées éclairantes ou d'autres objets pour créer des éléments abstraits sur vos photographies.
iv. Post-traitement:
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs et les noirs.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et la saturation des couleurs.
* Affûtage: Aiguisez vos images pour améliorer les détails.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans vos images, surtout si vous avez tiré sur un ISO élevé.
* Effets créatifs: Expérimentez avec différentes techniques de classement de couleurs, filtres et autres effets pour créer un aspect unique et stylisé. Considérez les ajustements de couleur de tonification ou de couleur sélective.
v. Les principaux plats à retenir pour l'unicité:
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouvelles techniques et idées.
* Trouvez votre propre style: Développez une vision unique pour vos portraits nocturnes.
* Racontez une histoire: Utilisez vos portraits pour transmettre un message ou évoquer une émotion.
* Connexion personnelle: Faites le portrait sur votre sujet et leur lien avec la ville, pas seulement une jolie image.
* Embrasser l'imperfection: Parfois, les défauts et les éléments inattendus peuvent ajouter du caractère et de l'authenticité à vos images.
En combinant une planification minutieuse, des compétences techniques et une vision créative, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et captivants de la ville la nuit. Bonne chance, et amusez-vous!