1. Comprendre les gels colorés
* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles transparentes de plastique coloré conçues pour être placées sur des lumières pour modifier leur couleur. Ils sont disponibles en différentes tailles et peuvent être coupés pour s'adapter à vos lumières.
* Bases sur la théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs vous aidera à prendre des décisions éclairées sur les combinaisons de couleurs. Considérer:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et jaune) créent un contraste et une excitation visuelle.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un effet harmonieux et calmant.
* Couleurs chaudes vs fraîches: Les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes) évoquent la chaleur et l'énergie. Des couleurs fraîches (blues, verts, violets) évoquent la fraîcheur, le calme et parfois la tristesse.
* résistance au gel (densité): Les gels sont parfois évalués en fonction de la quantité de lumière qu'ils bloquent. Cela affecte l'intensité de la couleur. Expérimentez pour trouver la bonne force pour le look souhaité.
* Gels vs filtres de correction des couleurs: Les gels colorés sont principalement pour les changements de couleur * créatifs *. Les filtres de correction de couleurs (comme CTO / CTB - température de couleur orange / bleu) sont utilisés pour ajuster la température de couleur de votre lumière pour correspondre à la balance blanche de votre appareil photo. Vous * pouvez * utiliser CTO / CTB de manière créative, mais leur objectif principal est différent.
2. Équipement dont vous avez besoin
* gels colorés: Un ensemble de gels avec une variété de couleurs est un bon point de départ. Vous pouvez acheter des kits préfabriqués ou des feuilles individuelles. Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires.
* lumières: Les stroboscopes (flashs de studio) ou les lumières continues (panneaux LED, etc.) peuvent être utilisés. Les stroboscopes sont généralement plus puissants et offrent plus de contrôle, mais les lumières continues vous permettent de voir l'effet en temps réel.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* porte-gel / clips / bande de gaffer: Pour fixer les gels en toute sécurité à vos lumières. De nombreuses lumières ont des détenteurs de gel intégrés. Sinon, Gaffer Tape est votre ami! Assurez-vous que la bande ne fonde pas sur votre lumière si elle devient chaude.
* modificateurs (facultatif): Les boîtes soft-creux, parapluies, grilles, snots, réflecteurs - celles-ci façonnent et contrôlent encore plus la lumière et peuvent être utilisées en conjonction avec des gels.
3. Configuration et techniques de base
* Lumière unique avec gel:
* Basic: Placez une lumière avec un gel coloré sur le côté ou devant votre sujet. Cela crée un lavage de couleur simple mais efficace. Expérimentez avec différentes couleurs et angles.
* Lumière de jante: Positionnez une lumière avec un gel derrière votre sujet pour créer une lumière de bord colorée. Cela sépare le sujet de l'arrière-plan et ajoute un halo dramatique.
* deux lumières avec des gels différents:
* Couleurs complémentaires: Utilisez deux lumières avec des gels complémentaires (par exemple, rouge et vert) pour créer une image dynamique et visuellement frappante. Positionnez-les sur les côtés opposés de votre sujet.
* Couleurs analogues: Utilisez deux lumières avec des gels analogues (par exemple, bleu et violet) pour un effet plus subtil et harmonieux.
* lumière de fond: Utilisez une lumière avec un gel pour éclairer l'arrière-plan et une autre lumière (avec ou sans gel) pour allumer votre sujet. Cela crée de la profondeur et de la séparation.
* trois lumières ou plus (avancé):
* Cela permet des scénarios d'éclairage encore plus complexes. Vous pouvez utiliser une lumière comme lumière clé (lumière principale), une comme une lumière de remplissage et d'autres pour ajouter de la couleur, de l'éclairage de jante ou des effets d'arrière-plan.
* Pensez à superposer les couleurs et à créer des gradients.
* Blocage des couleurs: Visez à remplir différentes zones de votre image avec des couleurs spécifiques. Une bonne utilisation des gradients peut aider à créer une séparation dans l'espace entre vous et votre sujet et également l'arrière-plan.
* en utilisant des gels pour imiter la lumière environnementale: Utilisez des gels pour ajouter des changements de couleur subtils à l'environnement, comme imiter l'apparence du soleil en ajoutant un gel jaune subtil à votre lumière clé.
4. Conseils et considérations pratiques
* Balance des blancs: Définissez votre balance blanche * après * Vous avez ajouté les gels. Utilisez une carte grise ou un vérificateur de couleur pour assurer une interprétation précise des couleurs. Vous devrez peut-être également ajuster cela en post-traitement. Le définir manuellement peut vous aider à atteindre plus de cohérence dans un tournage.
* Placement de lumière: Expérimentez la position de vos lumières. Les rapprocher ou plus éloignera l'intensité de la couleur et la taille de la source lumineuse.
* Soutien: Utilisez un compteur léger pour mesurer la sortie lumineuse de chaque lumière. Cela vous aidera à équilibrer l'exposition et à éviter de surexposer ou de sous-exposer vos images. Si vous n'avez pas de compteur léger, utilisez l'histogramme de votre appareil photo comme guide et prenez des photos de test.
* Diffusion: Utilisez des softbox ou des parapluies pour diffuser la lumière et créer un aspect plus doux et plus flatteur.
* Twe du modèle du modèle: Soyez conscient de la façon dont les différentes couleurs affectent le teint de votre modèle. Certaines couleurs peuvent rendre la peau maladive ou contre nature. Expérimentez pour trouver des couleurs qui complètent le teint de votre modèle.
* Armoire et maquillage: Coordonner la garde-robe et le maquillage avec les couleurs des gels. Cela aidera à créer une image cohérente et visuellement attrayante. Les vêtements neutres peuvent bien fonctionner comme toile de fond pour la lumière colorée.
* L'expérimentation est la clé! N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de couleurs et configurations d'éclairage. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui vous convient le mieux.
* Sécurité: Soyez prudent lors de la manipulation des lumières chaudes. Utilisez des gels résistants à la chaleur et assurez-vous qu'ils sont solidement attachés à la lumière. Évitez de toucher la lumière directement après son activation.
* post-traitement: La correction et le classement des couleurs peuvent être utilisés dans le post-traitement pour affiner davantage les couleurs et améliorer l'apparence globale de vos images.
* Communiquez avec votre modèle: Si la pousse est longue, vérifiez avec votre modèle que les couleurs des lumières ne provoquent pas de fatigue oculaire ou de maux de tête. Soyez également clair à l'avance quant à la direction créative.
5. Idées créatives et inspiration
* Portraits abstraits: Concentrez-vous sur les formes, les couleurs et les motifs plutôt qu'un portrait traditionnel.
* silhouettes dramatiques: Allumez l'arrière-plan avec des couleurs vibrantes et laissez votre sujet être une silhouette.
* Film Noir inspiré: Utilisez des rouges profonds et des blues pour créer un look de film noir classique.
* Fantasy / Sci-Fi: Utilisez des couleurs d'un autre monde comme les légumes verts, les violets et le blues pour créer une ambiance fantastique ou de science-fiction.
* Éclairage d'humeur: Utilisez des couleurs pour évoquer des émotions spécifiques (par exemple, bleu pour la tristesse, rouge pour la passion).
* Contrastes de couleur: Combinez des combinaisons de couleurs inattendues pour un look unique et arrestant visuellement.
* Utilisez des gels en combinaison avec Gobos: Ajoutez des textures / motifs avec des gobos sur le dessus de la lumière colorée.
Configuration des exemples:
* Drame simple: Une lumière avec un gel bleu profond destiné à l'arrière-plan et une deuxième lumière avec un gel CTO réchauffant sur le sujet.
* cyberpunk: Gels rouges et bleus sur des lumières séparées destinées au sujet des côtés opposés, créant un fort affrontement de couleurs.
* esthétique rêveuse: Les gels roses et lavande sur deux lumières, diffusés avec une boîte à soft, créent une sensation douce et éthérée.
En comprenant les principes de la théorie des couleurs et en expérimentant différentes configurations d'éclairage, vous pouvez utiliser des gels colorés pour créer des portraits vraiment uniques et créatifs qui se démarqueront de la foule. Bonne chance et amusez-vous!