1. Comprendre les bases
* Quels sont les gels colorés? Des feuilles fines de matériau translucide et coloré (généralement du plastique ou de l'acétate) placés devant une source lumineuse pour changer la couleur de la lumière.
* Objectifs de gel:
* Correction des couleurs: Ajustez la température de couleur d'une lumière pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, convertir la lumière du tungstène en lumière du jour).
* Effets créatifs: Produisez des couleurs vibrantes, des humeurs et des looks uniques.
* Équilibrage / mixage des couleurs: Pour changer l'intensité de vos couleurs.
* Types de gels:
* Gels de correction: (CTB - Température de couleur bleu, CTO - Température de couleur orange) Convertir les sources lumineuses en différentes températures de couleur.
* gels d'effet de couleur: Une vaste gamme de couleurs pour des looks créatifs.
* Gels de densité neutre: Réduisez l'intensité de la lumière sans changer sa couleur.
* Transmission de gel: Les gels bloquent un peu de lumière, vous devrez donc peut-être augmenter votre puissance flash ou ouvrir votre ouverture pour compenser. Différentes couleurs bloquent différentes quantités de lumière.
2. Équipement dont vous avez besoin
* gels colorés: Commencez par un ensemble de base de couleurs primaires et secondaires (rouge, bleu, vert, jaune, magenta, cyan). Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires. Vous pouvez acheter des feuilles individuelles ou des packs de gel pré-coupe.
* Source lumineuse (s): Visitlights (flash à caméra ou hors caméra), stroboscopes de studio ou même lumières continues (panneaux LED, etc.). Le flash est souvent préféré car il offre plus de puissance et de contrôle.
* porte-gel / poignées: Un moyen de fixer les gels à votre source lumineuse. De nombreux speedlights ont des porte-gel dédiés qui glissent sur la tête flash. Pour les stroboscopes, vous pourriez avoir besoin d'un réflecteur avec une fixation de porte-gel, un velcro ou un ruban de gaffer.
* Stands de lumière: Pour positionner le flash hors caméra.
* Modificateurs lumineux (facultatif): Softboxes, parapluies, grilles, snots - ceux-ci façonnent et contrôlent la lumière * avant * il frappe le gel, vous aidant à affiner le look. Une grille créera un faisceau ciblé, tandis qu'une boîte à soft adoucira la lumière.
* caméra: DSLR ou caméra sans miroir avec mode manuel.
* Lens: Une lentille polyvalente qui vous permet de tirer à la fois des plans larges et serrés.
* Trigger (pour le flash hors caméra): Pour déclencher sans fil vos flashs hors caméra.
* ruban Gaffer / Clamps: Toujours utile pour sécuriser les choses!
3. Planification de votre tournage:Considérations clés
* concept / humeur: Quel sentiment voulez-vous évoquer? Les couleurs chaudes (rouge, orange, jaune) créent de l'énergie, de la passion et de l'excitation. Des couleurs fraîches (bleu, vert, violet) évoquent le calme, le mystère et la tristesse.
* Palette de couleurs: Choisissez une palette de couleurs limitée (2-3 couleurs) pour maintenir un look cohérent. Considérez les couleurs complémentaires (en face de l'autre sur la roue chromatique) pour le contraste et le dynamisme, ou les couleurs analogues (les unes à côté des autres) pour un mélange harmonieux.
* Ratios d'éclairage: Décidez si vous souhaitez utiliser une lumière, deux lumières ou plusieurs lumières. Pensez à la lumière principale (clé) et à tous les feux de remplissage ou d'accentuation. Un rapport plus élevé (plus de différence entre la clé et la lumière de remplissage) crée des ombres plus dramatiques.
* Background: Un fond neutre (blanc, gris ou noir) permet aux couleurs de se démarquer. Vous pouvez également utiliser un arrière-plan coloré qui complète ou contraste avec les gels.
* Armoire: Choisissez des couleurs de vêtements qui fonctionnent bien avec vos gels choisis. Évitez les motifs trop occupés qui rivaliseront avec les couleurs.
* Maquillage: Considérez le maquillage qui complète ou améliore les couleurs de gel. Les couleurs des lèvres audacieuses et les yeux définis peuvent bien fonctionner.
4. Configuration de vos lumières
* Configuration de la lumière unique:
* Placer la lumière avec le gel sur le côté du sujet à un angle de 45 degrés pour un simple lavage léger coloré.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour faire rebondir du dos léger et adoucir les ombres.
* deux configurations de lumière (communes et polyvalentes):
* Éclairage divisé: Placer une lumière avec un gel d'un côté du sujet et une autre lumière avec un gel différent (ou sans gel pour un remplissage neutre) du côté opposé. Cela crée une division de couleurs distincte sur le visage.
* lumière de fond: Placez une lumière derrière le sujet pointant vers l'arrière-plan pour créer une toile de fond colorée. Utilisez la deuxième lumière comme lumière clé sur le sujet.
* Lumière de jante: Une lumière gélifiée derrière le sujet pour créer une séparation et mettre en évidence les bords.
* trois configurations de lumière: Permet des combinaisons de couleurs et du contrôle plus complexes. Vous pouvez utiliser une lumière clé, une lumière de remplissage et une lumière de fond, chacune avec un gel différent.
5. Paramètres de la caméra
* Shoot en mode manuel (M): Vous donne un contrôle complet sur votre exposition.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) augmentera la profondeur du champ, gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Il est moins critique lors de l'utilisation de Flash comme source de lumière principale. Commencez avec une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* Balance des blancs: Définissez votre bilan blanc sur "flash" ou WB personnalisé en fonction de vos gels. Vous devrez expérimenter et vous ajuster pour de meilleurs résultats. Le tir en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Flash Power: Ajustez la puissance flash pour obtenir la bonne exposition. Commencez avec une faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez la luminosité souhaitée. Utilisez un compteur léger pour des résultats précis.
* focus: Utilisez la mise au point automatique en un seul point pour vous concentrer sur l'œil du sujet.
6. Techniques de prise de vue et conseils
* Expérimentez avec des combinaisons de gel: Les gels superposés peuvent créer de nouvelles couleurs et effets. Essayez de placer un gel sur la source lumineuse et un autre directement devant l'objectif pour un look unique.
* La distance compte: La distance entre la lumière et le sujet affecte l'intensité de la couleur. Se rapprocher de la lumière rendra la couleur plus saturée et intense.
* angle d'incidence: L'angle auquel la lumière frappe le sujet affecte également la couleur. Expérimentez avec différents angles pour trouver le look le plus flatteur et le plus dramatique.
* diffuseurs: Adoucir les ombres dures et créer une distribution plus uniforme de la lumière en plaçant un diffuseur entre la source lumineuse et le sujet.
* Feathering: "Feathering" La lumière signifie incliner la lumière de sorte que le * bord * du faisceau tombe sur votre sujet. Cela peut créer une lumière plus douce et plus naturelle.
* Théorie des couleurs: Comprendre les principes de la théorie des couleurs de base vous aidera à créer des images plus harmonieuses et visuellement attrayantes.
* sous-exposer la lumière ambiante: Cela fera éclater les couleurs de gel et créer un look plus dramatique. Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide ou un ISO inférieur pour sous-exposer la lumière ambiante.
* Shoot Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* chroma keying: L'utilisation d'un gel vert ou bleu en arrière-plan peut vous permettre de remplacer facilement l'arrière-plan par une image différente de post-traitement.
* Direction du modèle: Considérez comment la lumière colorée affecte le teint du modèle. Travaillez avec votre modèle pour trouver des poses et des angles flatteurs. Communiquez votre vision et encouragez-les à exprimer l'humeur que vous essayez de créer.
7. Post-traitement
* ajustement de la balance des blancs: Affinez la balance du blanc en post-traitement pour assurer des couleurs précises.
* Correction des couleurs: Faites tous les ajustements nécessaires aux couleurs pour obtenir le look souhaité.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour améliorer les reflets et les ombres de l'image.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit si nécessaire, surtout si vous avez tiré sur une ISO plus élevée.
Exemples de scénarios et combinaisons de couleurs:
* cyberpunk / néon:
* Lumière clé:Gel cyan ou magenta
* Lumière de jante:gel jaune ou vert
* Armoire:vêtements sombres avec des accents néon.
* Portrait dramatique:
* Lumière clé:gel rouge ou orange
* Remplir la lumière:gel bleu ou violet
* Contexte:noir
* Modèle:poses expressives, maquillage dramatique
* rêveur / éthéré:
* Lumière clé:gel rose clair ou lavande
* Remplissez la lumière:blanc doux ou bleu clair.
* Armoire:vêtements blancs ou pastel qui coulent.
* Résumé / expérimental:
* Projet de plusieurs lumières colorées qui se chevauchent sur le modèle. Expérimentez avec différentes formes de gel et motifs. Déplacez les lumières pendant l'exposition pour les sentiers légers.
Considérations de sécurité
* chaleur: Certains gels sont plus résistants à la chaleur que d'autres. Utilisez des gels conçus pour les lumières chaudes.
* Distance: Gardez les lumières à une distance sûre des matériaux inflammables et du modèle.
* Pièces jointes sécurisées: Assurez-vous que les gels sont solidement attachés à la source lumineuse pour les empêcher de tomber et provoquer un feu.
* Protection oculaire: Évitez de regarder directement dans la source lumineuse, surtout si c'est un stroboscope puissant.
Clé du succès:expérimentation!
La meilleure façon d'apprendre à utiliser des gels colorés est d'expérimenter. Essayez différentes combinaisons de couleurs, configurations d'éclairage et techniques de post-traitement. N'ayez pas peur de faire des erreurs. Plus vous expérimentez, mieux vous comprendrez comment créer des portraits uniques et créatifs avec des gels colorés. Amusez-vous!