concepts de base
L'idée de base derrière un portrait de bulle est de superposer une image de portrait sur une sphère (ou une forme de bulle), puis d'ajouter des effets de bulle réalistes comme les réflexions, les réfractions et les reflets. Voici le processus global:
1. Préparez votre portrait: Choisissez un portrait de haute qualité. La composition et l'éclairage auront un impact sur le résultat final.
2. Créez une sphère: Utilisez les outils de Photoshop pour créer une forme ronde qui représentera la bulle.
3. Appliquez le portrait à la sphère: C'est là que vous utiliserez des techniques pour déformer le portrait afin qu'il soit conforme à la forme ronde, simulant la façon dont une image apparaît sur une surface incurvée.
4. Ajouter des reflets et des réflexions: Ceux-ci sont cruciaux pour vendre l'illusion d'une véritable bulle.
5. Affiner et ajuster: Des touches finales pour tout mélanger ensemble et la rendre crédible.
Guide étape par étape
1. Rassembler et préparer vos actifs
* votre image de portrait:
* Choisissez un portrait clair et bien éclairé. Évitez les images avec des angles ou des perspectives extrêmes. Idéalement, il doit être centré.
* Ouvrez l'image de portrait dans Photoshop CS3.
* Image d'arrière-plan (facultatif):
* Si vous voulez un fond autre qu'une couleur unie, trouvez-en un. Il peut s'agir d'un paysage, d'une texture ou d'une conception abstraite.
* Ouvrez l'image d'arrière-plan (si vous utilisez) dans Photoshop CS3.
2. Configuration du document Photoshop
1. Créez un nouveau document: Allez dans `Fichier> New`.
* Taille: Choisissez une taille appropriée pour votre projet. Un bon point de départ est de 1200 x 1200 pixels ou plus. Assurez-vous que la résolution est d'au moins 300 dpi (points par pouce) pour une bonne qualité d'impression, même si vous ne l'utilisez que numériquement.
* Contenu d'arrière-plan: Vous pouvez choisir "transparent" pour une toile vierge, ou choisir une couleur d'arrière-plan si vous en avez déjà une en tête.
2. apportez l'arrière-plan (le cas échéant): Si vous avez une image d'arrière-plan:
* Sélectionnez l'outil de déplacement (V).
* Cliquez et faites glisser l'image d'arrière-plan depuis sa fenêtre vers la nouvelle fenêtre de document.
* Utilisez `Edit> Free Transform` (Ctrl + T ou CMD + T) pour redimensionner et positionner l'image d'arrière-plan pour remplir la toile. Tenez «Shift» tout en faisant glisser un coin pour maintenir les proportions.
* Appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
3. Apportez le portrait:
* Tout comme avec l'arrière-plan, utilisez l'outil de déplacement (v) pour faire glisser l'image de portrait dans votre document principal.
* Redimensionner et positionner le portrait à l'aide de `edit> transformée libre` (ctrl + t ou cmd + t). Visez à positionner le visage à peu près au centre de l'endroit où la bulle sera.
* C'est bien si le portrait est plus grand que la zone de toile; Nous allons le masquer plus tard.
3. Création de la forme de la sphère
1. Créez un nouveau calque: Accédez à `calque> nouveau> couche` (ou appuyez sur ctrl + shift + n ou cmd + shift + n). Nommez cette couche "forme de bulle" ou quelque chose de similaire. Assurez-vous qu'il est au-dessus de la couche de portrait dans le panneau Calques.
2. Sélectionnez l'outil de chapiteau elliptique: Trouvez-le dans le panneau des outils (il est généralement caché derrière l'outil de chapiteau rectangulaire).
3. Créez un cercle parfait: Maintenez la touche «Shift» tout en faisant glisser avec l'outil de marque elliptique. Cela limitera la forme à un cercle parfait. Commencez à traîner depuis le centre approximatif de l'endroit où vous voulez que la bulle soit.
4. Remplissez le cercle: Choisissez une couleur pour la bulle (par exemple, blanc ou gris très clair). Allez dans `éditer> remplissage`. Dans la boîte de dialogue Remplir, choisissez "Couleur de premier plan" ou "couleur d'arrière-plan" (selon la couleur que vous voulez) dans le menu déroulant "Utiliser", puis cliquez sur "OK". Alternativement, appuyez sur `ALT + BackSpace` (ou` Option + Delete` sur Mac) pour remplir avec la couleur de premier plan, ou `Ctrl + Backspace` (ou` CMD + Delete` sur Mac) pour remplir avec la couleur d'arrière-plan.
5. désélectionner: Accédez à `Select> Deselect` (ou appuyez sur Ctrl + D ou CMD + D).
4. Appliquer le portrait à la sphère (l'étape de distorsion)
C'est la partie la plus délicate de CS3, car elle n'a pas les fonctionnalités 3D avancées des versions ultérieures. Nous utiliserons une combinaison de filtres:
1. Sélectionnez la couche portrait: Dans le panneau Calques, cliquez sur le calque contenant votre image de portrait.
2. Dupliquez le calque de portrait: Accédez à `calque> couche en double`. Nommez le double quelque chose comme "Portrait pour Sphere".
3. Faire un masque de découpage (important): Cela limite l'image de portrait à la forme de la bulle.
* Assurez-vous que la couche "Portrait pour Sphere" est directement au-dessus de la couche "forme de bulle" dans le panneau des calques.
* Cliquez avec le bouton droit (ou CTRL-CLICK) sur la couche "Portrait For Sphere" dans le panneau Calques et choisissez "Créer un masque d'écrêtage". Vous devriez voir une petite flèche apparaître sur la couche de portrait, pointant vers la couche de forme de bulle. Cela signifie que le portrait n'est désormais visible que dans la forme du cercle.
4. Déporter le portrait: Maintenant, nous allons déformer le portrait pour lui donner l'impression qu'il s'enroule autour de la bulle. Il y a deux options principales:
* Option 1:Spherize Filtre (Simple mais limité):
* Avec la couche "Portrait pour Sphere" sélectionné, accédez à `filtre> détruire> sphérize`.
* Ajustez le curseur "Montant". Une valeur positive gonflera l'image vers l'extérieur, créant un effet quelque peu sphérique. Commencez avec une petite quantité (par exemple, 20-30%) et augmentez progressivement, en vérifiant l'aperçu.
* important: Le filtre sphérize est assez basique. Cela pourrait ne pas vous donner un résultat vraiment convaincant seul, surtout si vous avez un portrait très détaillé.
* Option 2:filtre de cisaillement (plus de contrôle, plus de travail):
* Cette méthode est plus complexe mais vous donne un contrôle plus fin sur la distorsion.
* Avec le calque "Portrait pour Sphere" sélectionné, accédez à `Filtre> Distorter> Shear`.
* Le filtre de cisaillement affiche un graphique avec une ligne droite. Vous cliquez et faites glisser sur la ligne pour créer des courbes.
* Le but: Vous voulez créer une courbe en forme de S qui plie doucement l'image. Essayez de rendre la courbe symétrique autour du centre.
* Expérience: Cela prend quelques essais et erreurs. Appliquez le filtre de cisaillement, voyez à quoi il ressemble et annulez (CTRL + Z ou CMD + Z) si ce n'est pas correct. Ajustez la courbe et réessayez.
5. Réglages de transformation gratuits: Après avoir utilisé sphérize ou cisaillement, vous devrez peut-être affiner la position et l'échelle de la couche "Portrait pour Sphere". Utilisez `Edit> Free Transform` (Ctrl + T ou CMD + T) en:
* Reposition: Déplacez le portrait déformé autour de la bulle.
* redimensionner: Rendez-le plus grand ou plus petit pour que le visage s'adapte bien dans la sphère.
* Rotation: Faites-le légèrement si nécessaire pour obtenir l'effet souhaité.
5. Création des faits saillants et réflexions
C'est là que vous ajoutez le réalisme!
1. nouveau calque pour les points forts: Créez un nouveau calque au-dessus du calque de "forme de bulle". Nommez-le "Highlights". surtout, faites-en un masque d'écrasement (cliquez avec le bouton droit et choisissez "Créer un masque d'écrasement"). Cela garantit que les points forts n'apparaissent que * à l'intérieur * de la bulle.
2. Gradient blanc à transparent:
* Sélectionnez l'outil de gradient (G).
* Dans la barre d'options en haut de l'écran, cliquez sur la vignette du gradient. Cela ouvrira l'éditeur de dégradé.
* Choisissez un dégradé qui passe du blanc à transparent. Il devrait y avoir un préréglage qui est blanc à transparent.
3. Appliquez le gradient:
* Faites glisser l'outil de dégradé sur la couche "Highlights" pour créer un point fort. Expérimentez avec l'angle et la longueur de la traînée pour positionner le point culminant où vous le souhaitez. Les emplacements communs sont le haut gauche ou le haut à droite de la bulle, pour simuler la lumière qui brille dessus.
* Vous pouvez appliquer plusieurs gradients pour construire les points forts.
* Mode de mélange: Essayez de modifier le mode de mélange de la couche "Highlights" en "écran" ou "superposition" pour un effet plus subtil. Vous trouverez la liste déroulante en mode de mélange en haut du panneau Calques.
4. Ajout de faits saillants plus spécifiques (facultatif):
* Vous pouvez utiliser un pinceau rond doux (avec une faible opacité) pour peindre dans des reflets supplémentaires.
* Utilisez l'outil de piles (i) pour goûter une couleur claire de votre portrait.
* Créez de petits points lumineux pour simuler les réflexions des sources lumineuses.
5. nouveau calque pour les réflexions (facultatif): Créez un nouveau calque au-dessus du calque "Highlights", appelez-le "réflexions" et faites-en un masque d'écrasement. Ici, vous pouvez peindre dans des indices de l'environnement environnant reflété dans la bulle. Utilisez la pipette pour échantillonner les couleurs de l'arrière-plan et utilisez un petit pinceau doux avec une très faible opacité. Des modes de mélange comme "superposition" ou "lumière douce" peuvent être utiles ici.
6. Ajout de réfraction (facultatif, mais ajoute du réalisme)
La réfraction est la flexion de la lumière lorsqu'elle passe par un objet transparent. Simulez-le avec une distorsion subtile de l'arrière-plan derrière la bulle.
1. Dupliquez la couche de forme de bulle: Sélectionnez le calque "Bubble Shape" et dupliquez-le. Nommez la "réfraction" de la couche en double.
2. Déplacez-le sous le portrait: Faites glisser le calque "réfraction" * en dessous * des calques de portrait, mais toujours au-dessus de la couche d'arrière-plan.
3. Appliquez un filtre en verre:
* Allez dans `Filtre> déformer> Glass`. Ce filtre simule la distorsion de la lumière passant à travers le verre.
* Ajustez les paramètres suivants:
* distorsion: Cela contrôle la quantité de distorsion. Commencez par une faible valeur (par exemple, 5-10) et augmentez-le progressivement.
* Smoothness: Cela contrôle la douceur de la distorsion. Une valeur plus élevée rendra la distorsion moins déchiquetée.
* texture: Vous pouvez choisir une texture pour influencer la distorsion. Essayez "toile" ou "givré" pour un effet subtil. Vous pouvez également ajuster la mise à l'échelle de la texture.
* Invert: Expérimentez avec la case à cocher Invert.
4. Mode de mélange et opacité: Réglez le mode de mélange de la calque "réfraction" sur "superposition" ou "lumière douce". Ajustez l'opacité de la couche pour contrôler l'intensité de l'effet de réfraction. Vous voulez que ce soit subtil, pas surpuissant. Une valeur comprise entre 20 et 50% pourrait bien fonctionner.
7. Ajustements finaux et raffinements
1. bord de bulle: Vous pouvez soulager subtilement le bord de la bulle. Sélectionnez la couche "forme de bulle". Ajoutez une lueur extérieure subtile. (`Calque> Style de calque> Glow extérieur`) Utilisez une couleur très claire et une petite taille.
2. Correction des couleurs: Ajoutez des couches de réglage (comme l'équilibre des couleurs, les courbes ou les niveaux) ci-dessus * toutes * les autres couches pour affiner la couleur et le contraste global de l'image. Assurez-vous que les couches de réglage affectent l'image entière, pas seulement la bulle.
3. Affûtage (facultatif): En dernière étape, vous voudrez peut-être légèrement affiner l'image. Accédez à `Filtre> Aigpenner> Masque Unharp '. Utilisez des paramètres subtils pour éviter d'introduire des artefacts.
4. Enregistrez votre travail: Enregistrez votre fichier en tant que fichier PSD Photoshop pour préserver toutes vos calques. En outre également une copie aplatie en tant que JPEG ou PNG pour partager ou imprimer.
Conseils et dépannage
* Expérimentez avec les modes de mélange: Les modes de mélange sont vos amis! Essayez différents modes de mélange sur les couches de reflet, de réflexion et de réfraction pour voir comment elles affectent l'apparence globale.
* Édition non destructive: Utilisez des couches de réglage et des objets intelligents chaque fois que possible. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement les pixels d'origine.
* L'opacité est la clé: N'ayez pas peur de réduire l'opacité des couches pour créer un effet plus subtil et réaliste.
* Masques d'écrêtage: La maîtrise des masques de coupure est essentiel pour ce projet. Ils gardent vos effets contenus dans la forme de la bulle.
* Éclairage: Faites attention à la direction de la lumière dans votre portrait et essayez de faire correspondre les points forts et les réflexions en conséquence.
* Patience: Créer un portrait de bulle convaincant prend du temps et de la pratique. Ne vous découragez pas si votre première tentative n'est pas parfaite.
* Limitations de Photoshop plus anciennes: CS3 n'a pas certaines des fonctionnalités avancées qui facilitent ce processus dans les versions plus récentes. Soyez prêt à compenser des efforts supplémentaires et de l'expérimentation.
Bonne chance! Ce projet pourrait prendre quelques essais pour comprendre, mais avec un peu de patience, vous pourrez créer des portraits de bulles cool. N'oubliez pas d'expérimenter et de vous amuser!